一辈子只穿一种风格，你能吗？|国产羽绒服|审美|时代|时尚|时装|美学

随着流行趋势进入多元化命题，我们可以观察到时尚风格经历的一些重大变化：从 2010 年代的 City Boy、Hi-End Street Fashion、Normcore，再到这两年的 Clean Fit、Archive Fashion、Gorpcore。过往提及某个时代，我们总能联想到特定的风格标签与关键词，现在，我们似乎已经找不到一种统领性的风格，取而代之的，是各种交叉并联的微趋势。

Via Instagram @kou99999

比如这两年势头正猛的 Gorpcore，既保留了户外的功能性内核，又结合了时装剪裁和轮廓；又比如面对千禧年 Y2K 趋势回潮，很多品牌并非照搬复刻，而是在此基础上加入了其它风格元素，让视觉效果和概念更加丰富和完整……

Via Jaded London

一个时期的服装流行与创作，反映了对应时期的历史背景、人文发展和时代精神，当风格彻底融入人们的生活方式之中，风格之间的界限变得愈发模糊，那么能够代表「现在」的风格标签是什么？往后，我们又如何看待当今时代的时尚景象与时装群像？

Via ROA Hiking

或许回归到产品与使用者的纯粹关系，「去风格化」是否为这个时代的关键字眼？基于以上思考，《Within》杂志第八期以「THE ZEITGEIST ISSUE」为主题，和全球著名时装主理人、新锐单位设计师以及一众创作者共同探讨「当下」的风格议题。

Within 08「THE ZEITGEIST ISSUE」

本期封面人物，我们邀请到意大利时装品牌 OAMC 的创意总监 Luke Meier，OAMC 将高端时尚工艺与街头文化的审美融合得恰到好处，优雅地阐述了当下社会与时代精神，重塑了当代男装面貌，这得益于 Luke Meier 平衡性的设计、市场思维与感性情绪。

我们在 OAMC 位于米兰的工作室，见到了鲜少出现在镜头之下的 Luke Meier，他与我们共同探讨了品牌的根基，对于时尚产业的见解，并且回看了品牌至今十年的发展故事。从一个纯粹的概念，成长为枝繁叶茂的成熟单位，OAMC 某种程度上开创了一个街头文化与高端时尚之间的切口，这很难用某个风格标签概括，而是 Luke 眼中「属于现在」的创作。

在「Studio Tour」这一部分，我们拜访了近年极具声量的澳大利亚时尚品牌 Song for the Mute，与 adidas 合作前，Song for the Mute 已经是运营十余年的服饰单位，创始人 Melvin Tanaya 与 Lyna Ty 从品牌叙事开始，便抛弃了时尚的固有流程，尝试扩展全新思路。

归属感、美学平衡、面料创新……当把这些关键词统统纳入品牌的美学宇宙，由此具象而生的服饰与鞋履，远比表面看到的深刻与丰富。独特的审美体系结合充满文化差异的成长经历，共同构成了 Song for the Mute「当下」的故事。

除此之外，我们还与全球各地的创作者对话：来自日本的 TAAKK 把时尚态度转化为对面料创新的持续追求；英国新锐单位 FLORENCE BLACK 回归服装品质，将「慢时尚」的原则奉行至极；韩国鞋履品牌 IYSO 则选择在竞争激烈的市场中「逆流而上」，用产品和设计讲述故事；印度品牌 Perte D’ego 通过展现当地手工技艺，向我们揭示了服装的原点。