琼瑶剧泪之女王刘雪华“初舞台”胡歌送祝福，65岁美丽依旧挑战老年张爱玲|刘雪华|小说家|张爱玲|演员|琼瑶剧|胡歌|记者

日前，舞台剧《张爱玲的最后一夜》发布会在魔都上剧场举办，为即将到来的演出预热。

现场，久久淡出观众视线的刘雪华自然成为全场焦点：从早期琼瑶剧的“眼泪女王”，到十年前大爆剧《甄嬛传》里同样赚尽观众眼泪的“太后”，刘雪华在她演艺生涯的每个阶段都为观众贡献了许多难忘的人物和作品。此刻，65岁的她又将踏上一段新的职业旅程——初次出演大型舞台剧，扮演晚年张爱玲。

采访中，晨报记者问她“会不会紧张”？和影视剧不同，舞台表演将直面观众。她的回答是：“会紧张，但我会努力克服，让观众感到值回票价！”

88岁剧作家携手上剧场施展“舞台魔法”，导演说1990年代就为刘雪华的美丽惊艳

《张爱玲的最后一夜》由杨世彭编剧、导演，赖声川担纲艺术总监、“四姐”丁乃筝任创意总监，以“诵读剧场”（Readers Theatre）的形式表演，呈现一场感性且超现实的戏剧体验。杨世彭已88岁高龄，他给上海观众留下深刻印象的有和演员金士杰合作的《最后14 堂星期二的课》等多部作品。谈到这次同刘雪华的合作，导演透露1990年代就在台湾见过刘雪华：“当时就被她惊艳，这次合作更是觉得很光荣”。

《张爱玲的最后一夜》是他历时四年精心打磨的作品，力求将张爱玲的生平与作品完美融合，而“诵读剧场”的表演形式尤其引人注目。采访中，他告诉晨报记者，全剧将由七位演员分饰20几个人物，会涉及张爱玲的多部代表作，如《红玫瑰与白玫瑰》《倾城之恋》《金锁记》等，在舞台上将呈现一场跨越现实与虚构之间的戏剧飨宴。

在张爱玲情感丰沛的岁月中，每一段情感也都是她生命的一部分。剧中，观众将进入一场穿越魔幻、虚实交错的时空。舞台上，张爱玲将和她笔下的角色开启一场场的心灵对话。每一个角色创作的都是张爱玲潜在的心灵投影。透过与他们之间的对话，观众被带入张爱玲的迷宫，探索她对内在自我的反复挖掘，进入一场弗洛伊德式的自我解析，感受她的情爱、失落、欢笑，以及潜在的涌动，从时光深处的回声到繁华落尽的诗意。

采访中，杨世彭导演也剧透了该剧将在视觉语言上的巧思妙想——在“张爱玲的公寓”这一空间里，三部作品以及张爱玲的情感经历，通过导演“剧场主义”与“简约主义”的舞美概念，设计师们将灯光、投影等巧妙划分舞台，利用布景的切换达成时间与空间的转换：

实现“在写实元素上简约，在视觉元素上丰富”的效果。希望可以带给观众一次赏心悦目的观剧体验。

刘雪华“初舞台”胡歌送祝福，出演晚年张爱玲“我和她有很多地方很像”

上海观众最早认识刘雪华当然是从上世纪80、90年代的琼瑶剧开始，从《几度夕阳红》、《烟雨濛濛》到《庭院深深》……她被誉为琼瑶剧的“泪之女王”，她不止自己在镜头前能哭，也让无数观众为她的表演“哭成泪人”。作为一个演员，刘雪华的出色并不止于演绎的角色总是能让观众充分共情，她更是在自己职业生涯的每一个年龄段都能留下兼具印象分和口碑的角色和作品，比如2010年代的爆款剧《甄嬛传》中，她的太后角色也让她再次收获了90后甚至00后的众多年轻粉丝。而此刻，她又将踏上演艺生涯的全新挑战，第一次尝试舞台剧。

“可能是因为我年纪大了，更有勇气也更想要接受挑战，所以一接到邀请马上就答应了”。

在《张爱玲的最后一夜》中，刘雪华将饰演晚年时期的张爱玲，尝试着去诠释一代才女在人生落幕之际的内心世界。采访中，她告诉晨报记者，其实自己和张爱玲很像：“我一读剧本就觉得我们很像，比如一些恋爱观、遇到过的一些病痛，包括她是喜欢清净不太热衷社交的人，我也是”。

除了个性和生活习惯上的相似，刘雪华和张爱玲还有一个交集——上海。1920年张爱玲出生在上海苏州河畔的一幢老宅里。此后，张爱玲在上海度过了她的成长岁月，并在这里开始了她的文学创作之路。也因此，张爱玲的字里行间都留下了上海的缩影，影响着一代又一代醉心于海派文化的读者。而刘雪华近年来也将生活重心放在了上海，虽然隔着近百年的岁月，但是一脉相承的城市基因还是会给刘雪华的创作提供很多“线索”，帮助她和张爱玲一起完成这场奇妙的时空之旅。