今天想和你聊一聊「华语动作片」。
你发现了没有，提起华语功夫片，不管是不是痴迷真刀实枪、拳拳到肉打斗情节的观众，总能讲出一长串名字。
吴京、甄子丹、李连杰……再往前一些，上世纪七八十年代的成龙、洪金宝、袁和平、刘家良……还有人人皆知的华人首位扬名国际的功夫巨星，李小龙。
而在功夫片爱好者的脑海里，这些快意恩仇的武打片段，不止是层出不穷的年代记忆，更是展现中国功夫技击能力、气度风范，以及武戏绝美艺术的恢弘壮丽场面的混剪。
70年代，李小龙开始风靡世界。《精武门》《龙争虎斗》里，李小龙“以一敌百”，神色激愤，周围的武行完全沦为“沙包”。
和李小龙一起名扬天下的，除了中国功夫里的拳脚功夫，还有兵器。《猛龙过江》里使用的双截棍、链条等。《龙争虎斗》里地狱打斗时使用的短棍。一些中国古代传承下来的神秘武器，同时进入西方人视野。
同样取得不俗成绩的还有刘家良的《少林三十六房》。身为黄飞鸿的正宗传人，刘家良选择“正宗国术”路线，以电影书写南拳历史，并且在动作表演中延续李小龙真功夫的衣钵。
《少林三十六房》影片通过全面展示南少林各种功法和练法，将传统武术演绎成一种完善自我肉身与精神修行的过程。
80年代，洪金宝的《败家仔》。故事虽然简单，但对咏春拳的讲解和演示却十分专业。片中林正英向元彪教授“桥手”的段落，让观众看到传统武术的奥秘。
90年代，甄子丹在袁和平导演的《铁马骝》中，与众和尚打斗时使出“凌空三脚”和单腿撑地另一腿弹簧般的弹踢，贡献出现实中“凌空三脚”与传说中“佛山无影脚”嫁接的经典记忆。
在没有好莱坞特效的年代，这些动作演员赤身肉搏，靠血肉之躯缔造了功夫片的奇迹。
千禧年开始，以《卧虎藏龙》为代表，动作设计风格更多元，有潇洒、迅猛的打斗动作，也有舒缓、柔美、自在肢体运动表达的诗意美。
不夸张地说，一代一代中国人，都在这些刀光剑影、侠义英雄故事中长大。70年代以后的华语动作电影，更向世界展现了一套“中国武术的禅意哲学与绝美意境”。
华语动作片里的东方意蕴
YIQIYINGCHUANG
中国功夫，一招一式，都有名字和来路。而武术、侠义、这些概念，也历来是中国功夫电影关键词。这些名词本身也是民族文化、民族精神、价值观的体现。
影片里如何同时抵达“写实”与“写意”，把武打动作设计得同时具有功夫、有诗意、以武入哲，既有戏剧性、观赏性，更有武功意境？很考验导演的功力。
在围绕传统与现代、西方与东方文化矛盾展开叙事的《卧虎藏龙》里，导演李安以中国传统文化中的道教精神为主题，在轻灵悠远的叙事氛围中，将爱恨情仇融化在神秘的武当山中。
李慕白、俞秀莲仙风道骨却为情所困，象征了传统儒道伦理与现代个性自由的矛盾；玉娇龙叛逆任性缺渴望真诚，既有自由独立精神，又无法逃离旧传统束缚，因此成为在挫折矛盾中成长的新生力量象征。
而李慕白用树枝教训手持青冥剑的玉娇龙这一片段里，演员肢体动作与台词的结合，也表达了“舍己从人”、“我顺人背”的武学意境和人生哲理。
竹林绿色基调、悠扬音乐、竹叶打斗、匀速运动、远景与长镜头……这些场景、音乐、镜头、剪辑、威亚等等设计，表达“空灵”这一影片主题同时，也让功夫高手看起来出神入化。
功夫电影里打斗戏怎么设计出来的？导演设计动作有哪些思考和方法？为什么有得片子只是打得好看，有的能感到愤怒、 喜悦、伤心？导演在叙事上如何抵达不仅打出力量、美感，更有诗意、哲学？接下来的春节假期（2月3日-2月11日），导演陈翠梅将在马来西亚，带你从东西方历史文化的变迁开始，先搞懂动作电影的本质。
动作片，为什么打？
YIQIYINGCHUANG
李连杰曾在电影《霍元甲》中表达：“我只是一介武夫，我用了很多年才了解武术是什么，能够用武术做什么。”
影片里，霍元甲拥有三重身份：武术家、爱国者、人道主义者。三重身份、三段人生、三个影片段落主题，也给出了“武学三境界”的解释：手中有剑，心中有剑；手中有剑，心中无剑；手中无剑，心中有剑。“剑”代表一种天然的强势，“手”、“心”分别象征“肉体”和“精神”。
《霍元甲》中的“武学三境界”是对影片中人物性格、段落主题、影片主旨的定性，也是对武学境界的一种描述——
「仁者爱人」。
三重阶段，主题又是怎么表现的？用三场打斗里，霍元甲出招变化，表现了人物心灵转变的过程。
片段一，高擂之战。这段打斗里，霍元甲使出了下劈、破板、掰腕、手刀正等，可谓招招凶狠，直取要害，表现了这一阶段霍元甲武功高强，野心勃勃，凌厉残忍、极端暴力的人物性格。
此时的霍元甲，成为“津门第一”是他人生唯一目标。对武术的理解，还停留在“胜者为王”的浅层认知。
片段二，大战奥比音。开战前，霍元甲对裁判文质彬彬道出这次对决的本质是“以武会友”、“反暴力”。
片段三是影片开始，霍元甲与三位来自世界各国的高手交手，也是影片叙事高潮。此事霍元甲已经从好勇斗狠的暴力打手，进阶成融合武术大师、爱国者、人道主义者三重思想为一体的武学思想家。
比如，与日本高手决斗前品茶论道，在具有佛教象征意义的莲花池边，中日两位武学大师以茶论武，体现“以武入哲”的武打设计思想。
明确为什么打，动作里包含的理由和目的。再把文戏与武戏贯穿，统一服务于影片主题，这就是动作设计的艺术性的最高追求。
华语动作片：身体与思想
YIQIYINGCHUANG
把中国功夫融进电影叙事的，不止华语动作片。美国电影《黑客帝国》里，基努·里维斯以“铁板桥”躲过对手子弹，就是中国武术“腰马合一”与西方电影特技结合的精彩段落。
导演沃卓斯基兄弟用袁和平设计的一系列东方武术动作 ，去表达矩阵中的哲学。并从这种禅宗式的哲学出发，传达了只要解放思想，就可以突破肉身和物理世界，也可以无限驾驭物理世界。甚至上天入地无所不能。
因此，华语功夫片，不止是“爽”，还是神秘东方文化、东方哲学。
动作片里的格斗，不光是打得帅、酷、燃。腰部、腹部、腿部等等，每一秒、每一个肢体动作设计，都有一定艺术性、哲学性的考量。
而《黑客帝国》，包括上文提到的《卧虎藏龙》等影片成功，也让中国功夫以新的方式走向世界——动作场面宏大唯美，主题定位、审美格调等方面有东西方文化融合的特点，但快意江湖的外包装下，始终没有遗弃武学本质。比如《卧虎藏龙》里探讨武术精神的“道”与“术”，《霍元甲》揭示武术“仁爱”为本的精神思想。
如何缝合东西方文化差异、东西方观众意识差异？也是当下动作片导演、演员、摄影师、灯光师、制片等，需要着手解决的问题。接下来的春节假期（2月3日-2月11日），导演陈翠梅会在马来西亚，从东西方文化差异讲起，以完成动作电影剧本撰写，把剧本拍出来为最终目标，带你一步一步摸清动作片创作脉络。
为什么她能讲？
YIQIYINGCHUANG
懂东方武学和西方文化。懂套路，也会解套。
马来西亚人，在汉文化圈和华语电影中长大，从小看李小龙、崇拜李赛凤，对各种功夫片套路烂熟于胸。
2021年，她同时身兼导演、编剧、主演，打造的一部探究“自我奥义”的功夫片《野蛮人入侵》，入围上海国际电影节，并斩获分量颇重的评委会大奖。
影片里，陈翠梅导演「把自己的身体作为方法」，完成了一次从成为母亲、找回身体，到审视现代文明、寻觅自我来处，再到最后掌握身体主权，寻回自我主体性的「叙事实验」。对于如何于情理之中，又不落窠臼地呈现武艺、武术思想？这部作品是她成功探索出的答案之一。
更多她的探索和实践，也都会一一在8天9晚交流学习过程中，分享给你。一次集中把动作片中功夫如何呈现、怎么讲好故事、主题、叙事、风格、节奏、拍摄、特效、剪辑等内容，都给你讲清楚。下面是完整课程大纲↓
总结来说，这是一次以完成动作电影剧本撰写，把剧本拍出来为最终目标的，动作电影实践课。
无论你是导演、演员、摄影、制片……影视院校学生或从业者，8天学完，都能大大加深你对动作表演的艺术理解、作品输出能力。
你如果仔细看详细都每天的课程大纲，就能想到会讲得多细了。
比如动作表演理论，和武术课部分内容。导演还会邀请专业武术老师来共同授课。
5天理论学习，从东西方动作表演的历史演变、武器种类及运用、人物设计和叙事技巧。
3天实战演练，通过分组练习和经典场面再现，进一步帮你把理论知识转化为实际操作能力，深入探索动作表演的奥秘。
最后，3天的拍摄实践里，陈翠梅导演会指导你拍摄一段3分钟的动作场面戏，同时作为结业作品，颁发结业证书。
课程原价25800元/人。老学员、拼团报名省6000天，优惠后价格是19800元/人。领优惠券还可以再省减100-200元。
动作表演表达的不止是力量或美感本身，更有角色运动背后的动机和意义、独具东方意蕴的禅意哲学。
相信在陈翠梅导演的启发下，你会发现更多更深层的「动作表演」的奥义，并能落实到自己的创作中。这个春节假期（2月3日-2月11日），马来西亚见！
作者 | 轻舟
排版 | Amethyst
「注：本文部分图片来源于豆瓣及网络，
若有侵权请主动联系我们。」
益 起 推 荐
关 注 【 益 起 映 创 学 堂 】
热门跟贴