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位于南亚次大陆的印度是世界人口第二大国，是一个充满生机的地方，特色传统和现代世界在此交汇。
几个世纪以来，各种文化和宗教相互在此处交互影响，多元的民族与族裔，激荡出多样的文化，使其文化呈现多元纷呈又一致的复杂。
印度的精神文明与其传统文化区域特色鲜明，且在从古到今漫长的历史中，政治情势波折动荡，乃至印度文化拥有不断同化与融合等特色。
从另一个角度来看，夹杂在历史因素的冲突与调和中，印度文化中那多元鲜活与包容多样的那一面，也体现在他们现代与当代艺术发展的进程中。
2007年开始，随着金砖四国（现为金砖五国）经济实力的崛起，印度艺术逐渐引起众人的好奇与关注。
虽然2008年后，印度当代艺术市场随着全球金融危机曾经一度下滑，不过，2012年后已渐渐地复苏，成为亚洲艺术市场不容忽视的势力之一。
人们逐渐开始通过展览、视频等形式关注印度当代文化与社会生活的轮廓，也以此呈现出印度当代艺术丰沛的能量；
然由于其复杂的民族性问题，历来对于印度当代艺术的聚焦，难以脱离其民族、种族、贫富差距与政治等问题的讨论，尤其欧洲国家的侵略与殖民，更加拨乱了印度现今局势的一摊池水，深化了对立与纷争，造成各民族间无可轻易抹灭的创痛。
印度首都新德里 图源：artouch
印度的当代艺术发展，虽然过去缺乏国际平的舞台，如今在印度国内也欣欣向荣的发展，尤其是首都新德里，目前更被视为印度当代艺术的摇篮。
像是与印度当代艺术发展息息相关的大型活动与机构就有：印度艺术博览会（India Art Fair）、于2010年向公众开放、第一个展示印度和次大陆现代和当代作品的私人博物馆基兰．纳尔达艺术博物馆（Kiran Nadar Museum of Art），在2020年开放新馆，位于南印度班加罗尔（Bengaluru）的艺术和摄影博物馆（Museum of Art & Photography）、致力培养印度当代艺术和文化的非营利组织古杰拉尔基金会（Gujral Foundation），以及科钦-穆吉里斯双年展（Kochi-Muziris Biennale）等，都是印度当代艺术正培育茁壮的证明。
孟买进步艺术家小组
图源：artouch
现代的进程——印度当代艺术的奠基
若要谈到印度当代艺术运动的基础，1947年创立的孟买进步艺术家小组（Bombay Progressive Artists' Group，以下简称进步小组）可说立下了汗马之劳。
该团体没有特定的艺术表现形式，而是包含了影响二十世纪印度的欧美现代艺术风格，例如印象派、立体派和表现主义等。
进步小组初期的六位创始人中，以成员佛朗西斯．牛顿．索萨（Francis Newton Souza）与赛义德．海德尔．拉扎（Sayed Haider Raza）最为具代表性。
他们将进步小组进一步发扬光大，拉扎以其抽象画与色彩丰富的艺术语汇，将表现主义笔触、立体派造型和野兽派颜色转化为纯粹的抽象，融合了哲学标志与印度传统元素，在国际上声名大噪。
除了让进步小组受到世人关注，拉扎自身作品在拍卖市场上也受到热捧，2019年佳士得纽约的「南亚现代及当代印度艺术」中，拉札一件《La Terre》拍出了301万5千美元的佳绩；
2018年，札拉的《TAPOVAN》以445万2500美元的成交价拔得印度现当代艺术成交排行榜的头筹。
左为塞耶．海达．拉扎（Syed Haider Raza）的《怀胎》，右为麦布．费达．胡珊（Maqbool Fida Husain ）的《无题（英属印度系列）》。摄影／林亚伟
同为进步小组成员的泰布．梅塔（Tyeb Mehta），在印度现代艺术市场中也是为不容小觑的人物。
受到表现主义艺术家弗朗西斯．培根（Francis Bacon）和抽象表现主义艺术家巴尼特．纽曼（Barnett Newman）的艺术风格影响，彩色对角线形状中的人物画描绘成为梅塔标志性的绘画风格。
2002年，梅塔的作品在纽约佳士得被日本藏家以31.75万美元拍得，迈出了印度当代艺术被世界艺术市场认可的第一步。
在2005年的纽约佳士得秋拍中，他的《牛魔》（Mahisasura）以158.4万美元成交，这也是印度艺术作品的拍卖价格首次突破百万美元；
近几年，梅塔的作品拍卖价格也愈发令人惊艳，在2018年印度十大现当代艺术作品成交排行榜中，他甚至以一己之力攻占了四个名额，可见其作品当前受到藏家欢迎的程度。
2018年7月7日，佳士得纽约宣布在网络上举办其每两年一次的亚洲艺术视觉盛宴，在「南亚现代与当代艺术」板块，即上拍了一梅塔具开创性的作品《无题（坠落的人物）》（Untitled (Falling Figure)），并于高于预估的97万5千成交。
《无题（坠落的人物）》（Untitled (Falling Figure)）
1950年，苏迪奥．盖同德（Vasudeo Santu Gaitonde）应邀参加了进步小组，他积极参与团体活动，于印度和国外都有过多次展览，成为了团体中的主要人物。
盖同德的作品，大多利用单一色系与色调与抽象的表现，营造出一种沉静的氛围，他的创作中融合了西方的技法以及东方文化中神秘而幽微的底蕴。
2014年纽约古根汉美术馆为盖同德举办了首次的回顾展「绘画即过程，绘画及生活」（VS Gaitonde: Painting as Process, Painting as Life），将他的作品价格一举推上了高峰。
其作品被包含纽约现代艺术博物馆、圣彼得堡冬宫博物馆、基兰．纳尔达艺术博物馆在内的机构与私人收藏。
虽然藏家大致来源于印度本地，然而西方收藏家也愈发注意到这位在印度现代艺术占有一席之地的重要艺术家。
2014年纽约古根汉美术馆苏迪奥．盖同德（Vasudeo Santu Gaitonde）回顾展「绘画即过程，绘画及生活」
印度当代艺术市场的期盼
然而印度现代艺术大师们在市场上的热度，其实也点出了现今印度艺术市场的一个问题──印度艺术市场的份额其实有八成都被现代艺术所占据，当代艺术的发展空间仍然十分有限。
印度当代艺术的潜力无限，致使2002年以后当代艺术市场的价格也开始上扬，一些勇于尝试与冒险的艺术中介开始进入这个领域，也开始出现当代艺术基金投资机构，然而当代艺术的价格仍是处于低位。
相较于同为金砖四国、因经济崛起后快速涌动的中国当代艺术市场，无可否认印度的当代艺术市场的发展仍然有待成长。
安尼施．卡普尔享誉世界，图片为其2020霍顿庄园个展现场 图源：艺术家与里森画廊
即使如此，仍有一些印度裔艺术家在国际上崭露头角，甚至成为卓越的艺术家。
研究装置与观念艺术的英国印度裔艺术家安尼施．卡普尔（Anish Kapoor）如今可以说是国际知名度最高的印度裔艺术家，除了受邀于世界各地举办展览，艺博会中总少不了卡普尔的雕塑作品。
在「胡润百富」（Hurun Report）所做的一份2019年印度在世艺术家报告（统计年份从2018年4月至2019年3月）中，卡普尔以16.8亿卢比的价格高居仍在世的印度艺术家作品总销售额的榜首。
其销售额是位居第二的印度艺术家阿克巴．帕丹西（Akbar Padamsee）的三倍有余。
但2019年最昂贵的印度在世艺术家作品，仍是由帕丹西以1.17亿卢比所摘下。
在这份名单中的艺术家还有：斯里安．卡纳（Krishen Khanna）、乔根．乔杜里（Jogen Chowdhury）以及名单中唯一的女性艺术家阿皮塔．辛格（Arpita Singh）等人。
印度艺术家斯里安．卡纳（Krishen Khanna）
图源：artouch
印度女性艺术家阿皮塔．辛格（Arpita Singh）
图源：India Art Fair
最后提起帕丹西这位集电影制作人、雕塑家、摄影师和版画家等多重身份为一身的印度艺术家，他与萨索和拉扎等人一样被视为印度艺术的先驱之一。如今，他的画作也是最被重视的印度现当代艺术之一。
帕丹西于2020年初与世长辞，在佳士得于7月22号刚结束的「南亚现代与当代艺术」网络拍卖中，帕丹西3件上拍作品皆在预估价中成交。
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