陈承卫，1984年出生于浙江洞头，中国当代最重要的具象写实油画家，美国肖像画协会会员，现居北京。师从著名油画大家杨飞云先生，是中国当代青年写实油画的领军人物。

零基础入美术班

“在高中前的所有日子里，我都没接触过画画，甚至连铅笔都不会削。”在中考失利后，陈承卫打算听从父母安排就读洞头职高电工专业，但在高一新生开学报到那天，陈承卫突然跑到校长办公室，凭着内心一股直觉一腔热血地告诉校长，他想试试读美术专业，就这样陈承卫第一次正式与画画有了交集，而这个决定也直接改变了陈承卫一生的人生轨迹。

两年的高中美术基础学习，陈承卫开始学会画瓶瓶罐罐和简单的静物。高三那年高考，为了更好地把画学好，陈承卫离校去拜师学画，“就在那一年我才知道什么是美院，什么是油画头像，我告诉自己一定要上这个学校。”有了目标的驱使，陈承卫开始了“疯狂”地备考之旅。一天24小时，除去每天吃饭睡觉时间，陈承卫每天花费十多个小时坚守在画板前练习速写功底，就算累到在医院打着点滴，手里却还拿着画笔画着临床的病人。在超乎常人的努力下，陈承卫最终以专业全国第一名的成绩考入当年的中国美术美院，那一年他18岁。

视觉独特名声鹊起

初到美院，对于出身海岛的陈承卫而言是一个新的世界，身边汇聚着来自全国各地尖子高手，这令他倍感压力。陈承卫常说：“自己起步晚，悟性弱，画的不理想，只有靠多画多积累才能比别人画得好。”在大学四年时光里，图书馆是他最常出现的地方，练习的作品可以堆满一屋子，在此陈承卫打下了深厚的绘画功底。

陈承卫的作品属于古典写实油画，大三那年，陈承卫与几位志趣相投的友人一同创办了“八零画派”，以一批80后画家的独特视角，以写实油画的创作技巧展现出80年代里特有的历史声音，塑造属于这个时代的油画作品。同年，陈承卫开设了自己的画室，开始接收学生教习画画。大四毕业，陈承卫的毕业创作也获得当年最高奖-学院奖，开始令他在画界初露头角。

2007年，陈承卫关闭了杭州的画室，怀着对艺术的理想和追求，兜里揣着一万多块钱只身一人来到了北京，那一年他23岁。

“在我到北京之前，我都无法想象画家会是个怎么样的生活状态。”在北京陈承卫人生地不熟，很快便花光身边的所有积蓄，“当时买各种进口材料、进口画架什么的都很贵，不到两个月钱就花光了，不得已还找朋友借了些钱，但我对自己在北京的未来有信心。”就像陈承卫预知的那样，很快他的画便有懂行的收藏家前来问津，生活也开始一步步把有了保障。也在这一年，陈承卫的毕业创作拍卖出了全国毕业生单幅作品的最高价。

而真正令陈承卫在画界声名鹊起的是他在2012年创作的大民国系列，作品巧妙的将中国人文情怀和历史元素融入到当代艺术创作当中，用属于这个时代的特殊视角去阐述一个经典的超现实的民国时代，讲述了这一时代里年青人眼中的新观念舞台式、调侃式、超现实、非再现的、观念隐喻的新民国时代风格的当代油画作品。

而真正令陈承卫在画界声名鹊起的是他在2012年创作的大民国系列，作品巧妙的将中国人文情怀和历史元素融入到当代艺术创作当中，用属于这个时代的特殊视角去阐述一个经典的超现实的民国时代，讲述了这一时代里年青人眼中的新观念舞台式、调侃式、超现实、非再现的、观念隐喻的新民国时代风格的当代油画作品。

“年轻时候认为画家就是梵高那样，这是我当年一直不敢奢望的事。直到我的作品被收藏家收藏，被叫成画家，那时候我才确信自己是个画家。”陈承卫十分痴迷于西方绘画技艺，其作品深受伦勃朗的影响，在多年的探索中陈承卫一直在不断突破自己，从早期意象画，到现实主义题材，再到探索古典绘画的精髓，他逐步形成了具有鲜明个人特色的陈承卫风格。

陈承卫曾说，他一直在寻找一个度，要让前辈看着觉得是年轻人画的，要让后人觉得是某个过去时代的前辈画的。

至今，陈承卫已参加过数十次的展览，画过多少副作品连他自己都早已记不得。

盼故乡文化与经济齐头并进

“对于家乡，首先是情，有亲情，有乡情，都是我这一生最宝贵的财富，那是我出生与成长的美丽的地方，其次是那的美食，在外多年，吃什么都不如吃家乡菜来的亲切可口。”常年在外拼搏的陈承卫，对于家乡洞头有着一份浓浓的故乡情，每次回洞头，陈承卫都不禁感叹故乡日新月异的变化。

“如果能有一个属于当地的美术馆，能每年多举办画展和各类艺术展，我想那时洞头一定会更加璀璨夺目。”在采访中，陈承卫告诉记者，他希望在洞头经济快速发展的同时，家乡的文化与文明建设也能够同步而上。

而对于家乡在绘画求学路上的孩子，陈承卫也建议家长，尽量能够让孩子在孩童时期要尽情的释放孩子的天性，多感受自然风光，父母不要给予孩子太大压力。而对于自身喜爱绘画的孩子而言，则需静心苦练绘画技巧，要想成功勤奋必不可少。