原标题：从重新开放到再次联结：2024巴塞尔香港展会首日全景！ - 凤凰艺术
2024年3月26日，2024巴塞尔艺术展香港展会举办新闻发布会，巴塞尔艺术展行政总裁诺亚·霍洛维茨，巴塞尔艺术展香港展会总监乐思洋，瑞银财富管理亚太区联席主管卢彩云出席并发言。
展会于当天正式开启VIP日预览，呈献了来自40个国家及地区的242间顶尖艺廊，参展艺廊数目相比2023年增加了65间，标志展会全面回复至疫情前规模。其中，来自亚洲、欧洲、北美洲、拉丁美洲、中东及非洲40个国家与地区的艺廊呈献出最高质量、涵盖所有艺术分类的精彩佳作。
此次，凤凰艺术荣幸和香港旅游发展局合作，将全面呈现香港艺术月期间重要的参与者、机构及活动，以展现香港丰富多彩的艺术生活，同时促进香港与内地的文化交流合作
以下是“凤凰艺术”为您带来的现场报道。
一个月前，香港于2月底颁布最新“财政预算案”。其中最为吸睛的，便是“香港买房，税费全免”的政策：无论是香港非永居、内地人、甚至是外国人，来香港买房，都可以享受跟香港永居完全一样的政策。同时，港府也将二手房交易的限制取消。
此举一出，无数人因“撤辣”而涌入香港购买房产，甚至达到了一天几百套成交的惊人数字。这背后，无疑展现出人们对于香港经济、文化和社会发展的认可与关注。
确实，整个香港作为一个庞大的免税港极为重要；更深层次的原因在于，香港自古以来便是中外文化艺术交流中心 。香港的开放性和多元性让来自世界各地的人们都能轻松融入，这种文化的包容性不仅促进了经济的迅猛发展，也为新文化和艺术交流的培育提供了理想的环境。
2024年3月26日，2024巴塞尔艺术展香港展会举办新闻发布会，巴塞尔艺术展行政总裁诺亚·霍洛维茨，巴塞尔艺术展香港展会总监乐思洋，瑞银财富管理亚太区联席主管卢彩云出席并发言。
▲ 2024巴塞尔艺术展香港展会新闻发布会现场
▲ 巴塞尔艺术展行政总裁诺亚·霍洛维茨，2024巴塞尔艺术展香港展会新闻发布会现场
诺亚·霍洛维茨表示，作为首席执行官，他坚定地致力于继续提升和加强巴塞尔展会平台，以确保展会以更有意义的方式吸引成熟和新兴的观众以及艺术家。这是一个充满潜力的令人兴奋的旅程，霍洛维茨非常高兴能够带领这个组织继续寻找新的方式来积极影响所服务的社区，并重新想象巴塞尔展会在艺术世界中所扮演的角色。
▲ 原巴塞尔艺术展全球总监马克·斯皮格勒（Marc Spiegler）和巴塞尔艺术展首席执行官诺亚·霍洛维茨（Noah Horowitz）在展会现场亲切交谈
▲ 佳士得全球非执行副总裁李昕、凤凰艺术总编辑、副总裁、凤凰中心馆长肖戈在展会现场
▲ 佳士得全球非执行副总裁李昕、邓文迪等在展会现场
展会于当天正式开启VIP日预览。作为国际艺术界的一块“老字号”，巴塞尔艺术展在香港会议展览中心举办的展会开幕首日人头攒动，以至于下午接近四点的时候不得不限流参观。展会呈献了来自40个国家及地区的242间顶尖艺廊，参展艺廊数目相比2023年增加了65间，标志展会全面回复至疫情前规模。其中，来自亚洲、欧洲、北美洲、拉丁美洲、中东及非洲40个国家与地区的艺廊呈献出最高质量、涵盖所有艺术分类的精彩佳作。
▲ 伦敦蛇形画廊艺术总监、国际著名策展人小汉斯（Hans Ulrich-Obrist）
▲ 收藏家乌利·希克(Uli Sigg)在展会现场接受“凤凰艺术”采访
▲ 凤凰艺术总编辑、副总裁、凤凰中心馆长肖戈与香港大馆艺术主管皮力在展会现场
乐思洋表示，如果说2023年是亚洲重新开放的一年，那么2024年则是在变革之后重新连接彼此的一年。在这一命题下，巴塞尔艺术展香港展会以香港为起点，作为一个真正的全球性平台，发掘和碰撞新的艺术声音，讲述故事和对话，促进跨文化交流与合作，并向世界辐射。
▲ 巴塞尔艺术展香港展会总监乐思洋（Angelle Siyang-le）发言
▲ 瑞银财富管理亚太区联席主管卢彩云出席并发言，2024巴塞尔艺术展香港展会新闻发布会现场
▲ 2024巴塞尔艺术展香港展会新闻发布会现场，提问环节
在过去的十多年里，香港成为全亚洲拥有国际画廊数量最多的区域，也让中环成为艺术空间的知名地标；作为全球规模最大的文化项目之一，香港的西九文化区包含了香港三大文化地标：M+美术馆、香港故宫文化博物馆和戏曲中心，让维多利亚港湾成为“艺术之湾”。
▲ 2024年巴塞尔艺术展香港展会现场
从巴塞尔艺术展香港展会1C口进入，迎面看到的第一幅作品是艺术家闫平的作品《初春的四月》，位于国际知名的当代艺术画廊Massimo De Carlo（MDC）展位。MDC画廊在今年2月初宣布代理这位艺术家，并于2月下旬在画廊位于伦敦空间举办她的个展。这幅作品很好地反映了巴塞尔艺术展香港展会的特点：在城市中形成了一种混杂性的文化身份。
这种混杂型与城市的殖民历史有着千丝万缕的关联，也可以看到城市在现代化转型中所寻求的方式方法，以及今年赴港观众对于受到政治话语影响的城市所展开的多元想象。因此，艺术博览会在这种混杂的环境中已经成为了建立超越中西话语支配的“第三空间”，观众、藏家、参展商、媒体、主办方、政府机构与商业机构在这个空间中表达、突显一种多元的身份与话语。
▲ 豪瑟沃斯画廊合伙人&总裁马克·佩约特（Marc Payot），豪瑟沃斯画廊资深总监蔡荔馨、和美术馆执行馆长邵舒
▲ 豪瑟沃斯亚洲区管理合伙人的郭心怡（Elaine Kwok）在展会现场接受“凤凰艺术”采访
豪瑟沃斯亚洲区管理合伙人郭心怡观察到今年巴塞尔艺术展香港展会的情况与往年相比更具国际化特色。在她看来，香港的整体氛围正在发生变化，正在从单一的市场导向逐渐转向更加多元和国际化的艺术文化交流中心。
▲ 白立方中国区代表赵婷婷在展会现场接受“凤凰艺术”采访
白立方中国区代表赵婷婷也在接受“凤凰艺术”采访时表示，今年整体来说现场的藏家更多地来自世界各地，同时在开幕首日的现场便已经有成交，单价作品价位在50万美金到100万美金左右。
▲ 梅隆赫画廊（Mennour）展位
▲ 梅隆赫画廊（Mennour）亚洲区总监王贝莉接受“凤凰艺术”采访，梅隆赫画廊（Mennour）创始人卡麦勒·梅隆赫（Kamel Mennour）
作为法国重要的学术性画廊，梅隆赫画廊亚洲区总监王贝莉在接受“凤凰艺术”采访时表示，首日共售出4件左右作品，但仅克瓦德个人的作品销售便是三件以上，同时李宇焕的作品也有一件销售，战果颇为不错。在她看来，画廊主要针对的藏家是对艺术史有有认知的群体。
▲ 里森画廊合伙人格雷格·希尔蒂（Greg Hilty）在现场接受“凤凰艺术”采访
▲ 里森画廊参展艺术家喻红现场接受“凤凰艺术”采访
▲ 里森画廊参展艺术家刘小东现场接受“凤凰艺术”采访
在疫情之后，里森画廊首次回到巴塞尔香港展会。其合伙人格雷格·希尔蒂同样在接受“凤凰艺术”采访时认为，亚洲当代艺术世界与西方当代艺术世界的融合更加流畅、更加完整。
▲ 收藏家关东元在现场接受“凤凰艺术”采访
收藏家关东元也观察到，今年展会上的作品质量比去年的要好，去年来的人很多，但是质量稍逊；但本次的作品质量普遍都好，不过来自大陆的藏家似乎比去年要少一些。
▲ 2024巴塞尔艺术展香港展会现场，图源：巴塞尔艺术展
展会主展区“艺廊荟萃”汇聚了201间世界顶级艺廊所带来的最高水平作品。在众多参展作品中，纺织艺术及其引入注目的多样性将是一大亮点。其中Alison Jacques（伦敦）将呈献希拉·希克斯（Sheila Hicks）对布料与纺线的开创性运用，同时Bank（上海）将展出纤维艺术运动的重要代表人物万曼（Maryn Varbanov）的作品。
数字艺术也占有重要的一席之地。重点作品包括 Taro Nasu（东京）展出的池田亮司作品，他以探索不同形式的原始声音而闻名；以及Galerie nächst St. Stephan Rosemarie Schwarzwälder（维也纳）呈献的刚刚入选“希克奖2023”的艺术家苗颖以人工智能技术创作的影像作品。其他一些艺廊则重点呈献了二十世纪大师作及杰出的历史作品，例如尊彩艺术中心（台北）带来致敬已故抽象画家萧勤的参展作品；Tornabuoni Art（巴黎、佛罗伦萨、马尔米堡、米兰、罗马、克莱恩·蒙塔纳）精心策划的战后艺术家作品群展。同时，首次参加主展区的维伍德画廊（安特卫普、香港）呈献了跨领域概念艺术家金守子的作品，其创作是结合了表演、录像、摄影及利用织物、灯光与声音的场域特定装置艺术。
▲ 2024巴塞尔艺术展香港展会现场，图源：巴塞尔艺术展
▲ 2024巴塞尔艺术展香港展会现场，图源：巴塞尔艺术展
▲ 2024巴塞尔艺术展香港展会现场，图源：巴塞尔艺术展
据悉，在今年的巴塞尔艺术展香港展会首日，Thaddaeus Ropac便已售出6件作品，总成交额80余万美元。在 Thaddaeus Ropac 亚洲总监朱端丽（Dawn Zhu)看来， “今年的展会吸引了很多优秀的收藏家和机构，巴塞尔艺术展香港展会仍然是我们和亚洲地区藏家交流的重要场所。当然，最重要的是藏家对我们展出作品的反馈。我们很高兴他们对作品都体现出浓厚的兴趣，尤其是我们新代理的艺术家汉斯·约瑟夫松（Hans Josephsohn）和琼·斯奈德（Joan Snyder）。不过，今年收藏家在购买作品时更慎重考虑，所以现在判断展会是否成功还为时过早，但到目前而言势头积极。”
▲ 2024年巴塞尔艺术展香港展会现场
▲ 红砖美术馆创始人、馆长闫士杰在展会现场接受“凤凰艺术”采访
值得注意的是，本届展会有一半以上的参展艺廊在亚太地区拥有展览空间，再次呈献亚太地区无与伦比且充满活力的艺术创作图景，无论是重现历史还是当代表达均都有所涉及。
▲ 原中央美术学院美术馆馆长张子康等在展会现场
在现场，根据“凤凰艺术”的观察，内地及亚洲画廊不仅数量有所增加，同时这些参展画廊在展场中的展位位置也较往年变得更为核心——而这无疑与中国艺术市场的发展紧密相连。
在内地艺博会的现场，人们常常会根据国际大牌画廊的数量来判断此次艺博会“国际化”或“高端”与否，或本土画廊下沉过多而遭到诟病。而在香港，当越来越多的内地画廊出现在现场时，我们在因其而鼓舞外，又是否会想起在内地时不一样的声音呢——而这背后，或许呈现出更为复杂的面貌。
▲ 2024巴塞尔艺术展香港展会场外，图源：巴塞尔艺术展
▲ 2024巴塞尔艺术展香港展会场外，图源：巴塞尔艺术展
根据艺术经济（Arts Economics）创办人Clare McAndrew博士撰写的2024年《巴塞尔艺术展与瑞银集团环球艺术市场报告》（The Art Basel and UBS Global Art Market Report 2024），2023年全球艺术市场总规模达到650亿美元，同比缩减4%，但仍高于疫情前的644亿美元。其中制约艺术市场发展的因素包括：高位价格水平的艺术品销售量减少、高通胀率和高利率、部分地区国际局势紧张等。报告的受访者还提到了物流和租金等成本的上涨。
▲ 2024年巴塞尔艺术展香港展会现场
其中，中国艺术市场的销售额从去年的112亿美元大幅增长9%，达到约122亿美元。中国在上半年摆脱了疫情的影响，拍卖行业的表现尤为强劲，因为过去累积的艺术品存货纷纷涌入拍卖市场——中国是唯一一个在高端市场实现增长的国家市场。中国内地和香港的艺术展览也全速恢复，推动了艺术经销商收入的增长。这也使得中国超越英国，成为全球第二大艺术市场。
可以说，在本次巴塞尔艺术展香港展会中，内地的画廊展现出强大的活力，有35间设有空间的画廊参加，其中21间位于北京。如在北京成立或设有空间的常青画廊、北京公社、当代唐人艺术中心、蜂巢当代艺术中心、空白空间、魔金石空间、麦勒画廊、星空间、站台中国、aye画廊、户尔空间、索卡艺术、东京画廊+BTAP、亚洲艺术中心、Hdm画廊、拾万空间、偏锋画廊、Tabula Rasa 三米画廊，也可以看到来自上海的BANK画廊、东画廊、没顶画廊、香格纳画廊、天线空间，以及成都的千高原艺术空间等。
▲ 香格纳画廊项目发展总监欧祖琴在现场接受“凤凰艺术”专访
▲ 2024年巴塞尔艺术展香港展会香格纳画廊展位
香格纳画廊便很好地利用了粤港澳大湾区的地理优势，在此次展出的21位艺术家的作品中，其所代理艺术家梁绍基与徐震®的个展“海溟溟”与“生态作为媒介”，分别在深圳的海上世界文化艺术中心与深圳市当代艺术与城市规划馆展出。对于艺术家来说，这两个展览均为他们各自在深圳的首次大型个展；而香港的大型艺术机构显然不可能在这个时间段推出大陆艺术家的个展，深港两地的艺术博览会与艺术机构从某种意义上来说实现了联动。
▲ 2024年巴塞尔艺术展香港展会现场
此外，年轻画廊的活力尤为突出，如首次参展的上海Linseed画廊和来自深圳的红树林画廊带来了极具创新性和专业性的艺术项目。这与年轻一代密切相关，他们在当代艺术时代成长，对当代艺术有深刻的理解和独到的创作手法，让人们对国内艺术市场充满期待，特别是在疫情之后，新一代如何重新激发国内艺术市场的活力。
▲ 来自北京的AYE画廊经理刘旸在现场接受”凤凰艺术“采访
▲ AYE画廊参展艺术杨淞在现场接受”凤凰艺术“采访
来自北京的aye画廊此次带来了年轻艺术家的群展，其中，杨淞的作品延续着“光”的主题，在不同的角度看都有不同的变化。他在接受“凤凰艺术”采访时表示，每次参加香港巴塞尔作品都是有销售的，去年香港本地一位很年轻的藏家收藏了他的作品，随后建立了非常好的联系，同时杨淞在内地举办展览时这位香港藏家也会专程去看。可以说，巴塞尔香港展会毫无疑问成为了一个非常开放的艺术平台。
而除了来自中国香港、中国大陆、韩国、日本及中国台湾的强劲参展阵容之外，澳大利亚、新西兰及印度的著名艺廊也带来了他们的参展项目。同时，越来越多的西方画廊在亚洲的不同城市开设第一家、第二家甚至第三家展览空间。例如，佩斯画廊很早就在香港设立了空间，之后又在首尔、北京开设了新空间，并最新选择东京作为新空间的位置。
▲ 2024年巴塞尔艺术展香港展会现场
▲ 艺术家村上隆
本次展会中“亚洲视野”展区也重点展示了亚洲及亚太地区的艺术家作品，今年此版块汇聚20间艺廊，聚焦历史认同这一主题。首次参展的√K Contemporary（东京）呈献了比田井南谷的作品，他是二十世纪前卫书法艺术中最早期和最具影响力的人物之一。同样是首次参展的PTT Space（台北）展出了已故大师席德进的作品，作为东亚酷儿文化的先驱人物，他以情感充沛的肖像画探索欲望。HdM画廊（北京）则呈献了曾海文的纸上作品，他曾在巴黎生活和工作，身处二十世纪多种主要艺术潮流的交汇处。展区还呈献了西方艺廊所带来的聚焦亚洲及中东地区艺术的作品，同时中东地区的艺廊也以作品展现当地艺术的独特风采。
▲ 2024年巴塞尔艺术展香港展会现场
可以说，随着亚洲的整体艺术影响力在国际上不断提升，不少亚洲画廊也在西方开设了新空间，如马尼拉的Silverlens艺廊在纽约切尔西建立了新空间，这不仅显示了西方对亚洲当代艺术的高度关注，也反映出亚洲艺术工作者不仅重视本地艺术家的发展，而且努力推广亚洲艺术在国际上的影响力。
▲ 德萨画廊创始人帕斯卡尔·德萨（Pascal de Sarthe）在现场接受“凤凰艺术”采访
德萨画廊创始人帕斯卡尔·德萨（Pascal de Sarthe）就在接受“凤凰艺术”采访中表示，巴塞尔艺术展可以让他们见到来自世界各地的收藏家、美术馆馆长、收藏家和评论家们。这里的艺术家来自香港、大陆、泰国、菲律宾和亚洲的各个地方，他们的艺术作品非常与众不同。观众可以感觉到他们是如何竖立自己的文化身份的。
▲ 2024年巴塞尔艺术展香港展会现场
同时，本次共有68间艺廊在短暂睽违后回归至展会阵容，包括来自法国的勒隆画廊（Galerie Lelong & Co.）、意大利的Galleria d’Art Maggiore G.A.M.、墨西哥的kurimanzutto及印度的Experimenter等知名艺廊。同时还有25间来自世界各地的艺廊首次参展，其中一些艺廊所在国家是首次参加展会，包括丹麦、加纳、新西兰、葡萄牙及沙特阿拉伯。
▲ 艺术家杨福东与HdM GALLERY创始人韩俊（Hadrien de Monterrand）
巴塞尔艺术展香港展会凭借五个精彩展区、“与巴塞尔艺术展对话”（Conversations）及“光映现场”（Film），以及与本地艺术机构合作，呈现出了极其多元的艺术之音。其中，由多媒体艺术家兼电影制作人李振华担任策展人的“光映现场”展区将举办10场放映会。
李振华在描述本次“光映现场”的特点时，将其概括为人类多样性和人性的融合，并在开幕项目中展出了邱炯炯和安妮·伊姆霍夫(Anne Imhof)的作品，这两位艺术家分别来自中国和德国，用不同的视角讲述各自的故事。邱炯炯的作品涉及三代人的故事，而伊姆霍夫则讲述了跨身份和跨性别的故事。李振华希望观众能够关注那些他们未曾了解或未知的事物，这些可能构成了一个共同体，反映了人性的某种状态。李振华将这种状态比喻为“活着”的另一种版本，强调了不同经历和背景下的人性共鸣。
▲ “光映现场”展区策展人李振华接受“凤凰艺术”专访
据悉，巴塞尔艺术展还与艺廊、艺术家、世界顶级机构与文化合作伙伴携手合作，在展会期间于全城推出一系列丰富多彩的艺文活动与启动计划。
下面，就请跟着“凤凰艺术”的镜头，一起感受巴塞尔艺术展香港展会的每个角落吧！
SOKA
1B01
Vadehra
1B02
Pilar Corrias
1B03
Franco Noero
1B04
Meyer Riegger
1B05
Vitamin
1B06
Rossi & Rossi
1B07
Mai 36
1B08
Clearing
1B09
Baton
1B10
Silverlens
1B11
Kaikai Kiki
1B12
Pace Prints
1B13
Beijing Commune
1B14
The Modern Institute
1B15
P.P.O.W
1B16
Aye
1B17
Petzel
1B18
neugerriemschneider
1B19
Thomas Dane
1B20
Mendes Wood DM
1B21
David Kordansky
1B22
Hakgojae
1B23
Anomaly
1B24
Almine Rech
1B25
Antenna Space
1B26
Johyun
1B27
Michael Werner
1B28
mother's tankstation
1B29
Nathalie Obadia
1B30
One and J.
1B31
Ora-Ora
1B32
Proyectos Monclova
1B33
Pi Artworks
1B34
Poligrafa
1B35
Mizuma
1B36
Cristea Roberts
1B37
Madeln
1B38
Misa Shin
1B39
Sabrina Amrani
1B40
Don
1B41
Fox/Jensen
1B42
Gajah
1B43
Magician Space
1C01
Kerlin
1C02
Grotto
1C03
Sadie Coles HQ
1C04
Chantal Crousel
1C05
ShugoArts
1C06
ShanghART
1C07
Massimodecarlo
1C08
Ota
1C09
Experimenter
1C10
Kiang Malingue
1C11
Kukje
1C12
Take Ninagawa
1C13
Thaddaeus Ropac
1C14
Xavier Hufkens
1C15
Matthew Marks
1C16
Lévy Gorvy Dayan
1C17
Gagosian
1C18
Lisson
1C19
David Zwirner
1C20
Hauser & Wirth
1C21
Lehmann Maupin
1C22
White Cube
1C23
Esther Schipper
1C24
10 Chancery Lane
1C25
Tomio Koyama
1C26
Max Hetzler
1C27
Victoria Miro
1C28
Chapter NY
1C29
YveYang
1C30
Layr
1C31
Linseed
1C32
Catinca Tabacaru
1C33
Mangrove
1C34
Christian Andersen
1C35
Whistle
1C36
Public Gallery
1C37
Umberto Di Marino
1C38
Jhaveri
1C39
Vanguard
1C40
Bangkok CityCity
1C41
Project Native Informant
1C42
Waitingroom
1C43
Fitzpatrick
1C44
Fine Arts, Sydney
1C45
Tabula Rasa
1C46
Tarq
1C47
Phillida Reid
1C48
Zink
1C49
Nova Contemporary
1C50
Krinzinger
1D01
Blindspot
1D02
TKG+
1D03
STPI/47 Canal
1D04
Lorcan O'Neill
1D05
Fergus McCaffrey
1D06
Platform China
1D07
Peres Projects
1D08
Taro Nasu
1D09
nächst St. Stephan Rosemarie Schwarzwälder
1D10
Pearl Lam
1D11
Modern Art
1D12
Taka Ishii
1D13
Gladstone
1D14
White Space
1D15
Continua
1D16
Eigen+Art
1D17
Timothy Taylor
1D18
Arario
1D19
Perrotin
1D20
Urs Meile
1D21
Skarstedt
1D22
Sprüth Magers
1D23
Pace
1D24
Mennour
1D25
PKM
1D26
SCAI The Bathhouse
1D27
Selma Feriani
1D28
Gallery Exit
1D29
Leeahn
1D30
Bank
1D31
Mind Set
1D32
Balice Hertling
1D33
Richard Koh
1D34
Plan B
1D35
Carlos/Ishikawa
1D36
Tang
1D37
Sies + Höke
1D38
Star
1D39
High Art
1D40
Hive
1D41
Kraupa-Tuskany Zeidler
1D42
Ames Yavuz
1D43
Dirimart
1D44
Haegue Yang
EN1
Ming Wong
EN2
Atsushi Kaga
EN3
Patricia Perez Eustaquio
EN4
Adeela Suleman
EN5
Jitish Kallat
EN6
Yoan Capote
EN7
Aki Sasamoto
EN8
Anat Ebgi
3C01
Jan Kaps
3C02
Empty Gallery
3C03
Jessica Silverman
3C05
Rodeo
3C06
Jocelyn Wolff
3C07
de Sarthe
3C08
mor charpentier
3C09
François Ghebaly
3C10
ROH Projects
3C11
A Thousand Plateaus
3C12
Wooson
3C13
Gallery 1975
3C14
Hua International/Thomas Schulte
3C15
Crèvecœur
3C16
Ink Studio
3C17
Pippy Houldsworth
3C18
Bortolami
3C19
Nanzuka
3C20
Tim Van Laere
3C21
Stephen Friedman
3C22
Ingleby
3C23
Zilberman
3C24
Dvir
3C25
Sullivan+Strumpf
3C26
Axel Vervoordt
3C27
frank elbaz
3C28
Misako & Rosen
3C29
gdm
3C30
Templon
3C31
Chini
3C32
Asia Art Center
3C33
Nonaka-Hill
3C34
Josh Lilley
3C35
Various Small Fires
3C36
Loevenbruck
3C37
Smac
3C38
Pedro Cera
3C39
Maho Kubota
3C40
Gregor Staiger
3C41
rin
3C42
Vazieux
3C43
Leo
3C44
HdM
3C45
Mizoe
3C46
PTT Space
3C47
Greta Meert
3D01
Francesca Minini/Massimo Minini
3D02
Yumiko Chiba
3D03
Eva Presenhuber
3D04
Luhring Augustine
3D05
Alison Jacques
3D06
Miguel Abreu
3D07
Karma
3D08
Tanya Bonakdar
3D09
Herald St
3D10
kurimanzutto
3D11
Konrad Fischer
3D12
Ben Brown
3D13
Tina Kim
3D14
Greene Naftali
3D15
Hanart TZ
3D16
Regen Projects
3D17
Venus Over Manhattan
3D18
Alfonso Artiaco
3D19
Marianne Boesky
3D20
Kasmin
3D21
Yiri
3D22
Flowers
3D23
Pifo
3D24
Dastan
3D25
Kosaku Kanechika
3D26
Lawrie Shabibi
3D27
Station
3D28
Hunsand Space
3D29
Each Modern
3D30
Standing Pine
3D31
√K Contemporary
3D32
Tokyo Gallery+BTAP
3E01
Lelong
3E02
Annely Juda
3E03
Richard Nagy
3E04
Shibunkaku
3E05
Cardi
3E06
Edward Tyler Nahem
3E07
Tina Keng
3E08
Mazzoleni
3E09
Alisan
3E10
Acquavella
3E11
Helly Nahmad London
3E12
Tornabuoni
3E13
Lin & Lin
3E14
Waddington Custot
3E15
Maggiore
3E16
Kotaro Nukaga
3E17
Cayón
3E18
Anna Ning
3E19
Mayoral
3E20
Liang
3E21
Almeida & Dale/Gomide&Co
3E22
Kwai Fung Hin
3E23
Mak2
EN9
Lí Wei
EN10
Ken Kagami
EN11
Catalina Swinburn
EN12
Tsherin Sherpa
EN13
Candida Höfer
EN14
Naminapu Maymuru-White
EN15
部分图文来源于巴塞尔艺术展官网及网络
（凤凰艺术 香港报道 撰文/王家北 于奇赫 采访/肖戈 来静萱 编辑/朱亦宁 于沛华 来静萱 责编/dbk）
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作者：王家北 于奇赫
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