在国家文化发展战略的持续推动下，传统工艺的当代转化已成为艺术实践中的重要议题。近日，中国美术馆策划与研究专题系列展之“重·量：紫砂的时空刻度——王强艺术展”，不仅系统呈现了紫砂艺术家王强的阶段性创作成果，更以紫砂为媒介，展开了对材质、形制、工艺与观念之当代可能性的深入探讨。作为来自宜兴陶瓷世家的创作者，王强以其兼具研究性与实验性的创作路径，为非遗的传承与创新提供了颇具启发性的实践个案。
王强的创作以“秤砣”（权）为核心母题，进行了一系列对器形的当代转化。在中国传统文化中，“权”是衡量与秩序的象征。王强将这一深厚文化意涵融入紫砂壶设计，创作出《秦权壶》《宣德砣》等系列作品。这些壶作并非对古代器物的简单摹古，而是通过提炼、重构与再诠释，使壶体在沉稳简练的几何造型中，承载起关于度量、公平与历史的观念表达，实现了紫砂从实用茶器到观念艺术载体的跨越。
上古砣（紫砂壶） 王强
在材质运用上，王强突破了传统紫砂的单一语境，大胆尝试跨界融合。他在紫砂泥料中探索不同的配比与烧成方式，使作品呈现丰富微妙的肌理与色泽。更进一步，他将紫砂与铜、铁、玉石、漆艺等多种材质结合，通过镶嵌、拼贴等工艺，形成质感上的对比与共鸣。这种探索并非形式上的简单叠加，而是深入材料本性，在保持紫砂温润“土味”与窑火韵味的基础上，拓展其表现力与视觉张力，构建出属于当代的材质语法。
工艺上，王强扎实继承了紫砂“打身筒”“镶身筒”等成型技艺，确保了作品精到的工艺底蕴。同时，他积极引入现代科技与设计方法，如利用AI进行器形推演、借助3D打印技术制作复杂构件、采用激光雕刻完成精准纹饰等。
乾隆砣（紫砂壶） 王强
王强的创新具有鲜明的系统性与研究性。他历时多年系统搜集、研究历代秤砣，梳理其形制流变，并将之转化为系统的紫砂创作。这使得他的作品超越了单件器物的范畴，形成了一个脉络清晰、彼此呼应的“壶式谱系”。这种以学术研究引领艺术设计的方法，使其创作兼具历史深度与形式逻辑，展现了艺术家以设计构建文化叙事的能力。
在王强的艺术世界里，传统工艺的当代生命力悄然生长，这深植于他对材质特性的深刻领悟、对器形文化的灵动再造、对工艺边界的从容跨越，以及对设计思维的有序凝练。他的作品在“工”与“艺”、“古”与“今”、“物”与“思”之间建立了新的平衡，不仅为紫砂艺术开辟了新境，也为更多传统工艺如何在当代实现创造性转化提供了富有启发的范例。
（作者为中国美术馆民间美术部副主任）
2025年12月28日《中国文化报》
第3版刊发特别报道
热门跟贴