叶扬青，高级工艺美术师、紫砂工艺匠人，同时身兼水星家纺品牌总监、福州大学厦门工艺美术学院上海校友会副会长等多重身份。作为艺术硕士，他深耕品牌视觉领域多年，曾提出“被芯品类战略”引领企业稳健发展，更凭借跨界设计实力斩获德国红点设计奖、美国MUSE设计金奖、意大利A'设计大奖等多项国际荣誉。
在紫砂艺术领域，其“报春”系列、《双线竹鼓》等作品兼具传统韵味与现代审美，曾亮相“泥火共生——紫砂壶与瓷板画艺术作品展”，以自然意象与君子气韵传递东方哲学。如今，这位跨界匠人正以实际行动推动紫砂非遗的科普传播，让传统工艺走进更多人生活。
专访实录
记者：您身兼品牌视觉总监与紫砂壶制作技艺科普者双重身份，很多人好奇，您是如何做成斜杠青年并平衡这两者，做到跨界发展的？
叶扬青：其实谈不上什么特别的平衡技巧，更谈不上是斜杠青年了，毕竟现在也到中年了。每天挤出1-2小时的时间，投入到紫砂壶的学习和创作上。我每天除了工作，本来也安排时间阅读、运动、陪家人，无非就是早起一小时，减少一些外出应酬、刷手机的时间，这还是很容易挤出来的。关键是你得对这件事真的感兴趣，这样才能心甘情愿地投入，日复一日坚持下来，几年积累下来，自然会在这个爱好上变得专业、精通，完全不会耽误本职工作。
记者：那您最初是怎么接触到紫砂壶制作，又为什么想要投身这门技艺的科普与传播呢？
叶扬青：几年前我去宜兴陶瓷博物馆，一进去就被震撼到了，那种喜欢的感觉特别强烈。回到上海之后，那种激动的心情还一直没平复，就想着既然这么有感觉，不如就去学一学。后来我就利用周末时间，在上海找老师学习，其实课程周期不长，十几次课就把基础学会了，后面就是自己反复练习，时不时再找老师沟通、请教，技艺才慢慢精进。
还有一个很重要的启发，是混沌课程里李善友教授说的——人生的意义就是创造美好作品。这句话让我更坚定了要在紫砂壶技艺上深耕的想法，不仅要传承，还要做一些创新。
至于科普传播，是因为我学习的过程比较曲折。当时在上海不管是网上找资料，还是线下找老师，都特别难。市面上的书大多是讲紫砂壶鉴赏、历史渊源的，讲实际制作技艺的少之又少；线下找老师也一样，宜兴遍地都是好老师，但在上海想找个合适的，跑了好多地方都没找到。我就觉得，这么好的非遗技艺，普及面太窄了，太可惜了。尤其是师徒制的传承模式，门槛比较高，很多感兴趣的普罗大众，甚至小朋友，都没机会了解和尝试，所以我就想着，一定要把这门技艺推广出去，让更多人知道它、了解它，甚至亲手做一做。
记者：听说您最近还在筹备一本和紫砂制作技艺相关的书，这也是您科普计划的一部分吗？
叶扬青：没错，就是冲着科普去的。刚才也说了，我当初找制作类的资料有多难，后来找宜兴的朋友、老师推荐，也没找到合适的。所以我就想着，把自己学习的全过程整理记录下来，这样对紫砂非遗技艺感兴趣的人，就能更便捷地找到学习资料了。
有了这个想法之后，我就开始行动了，整理学习笔记，制作壶型的时候拍了大量过程照片。为了让照片效果更好，还特意买了新的工具、桌子，甚至为了让制作过程呈现得更清晰，准备了不少专用材料。毕竟这门技艺在中国传承了几百年，但是系统讲制作的书太少了，以前师徒口传心授的模式，确实限制了它的传播范围。我希望这本书能帮到更多人，让宜兴之外的人也能感受到紫砂技艺的魅力。这本书大概会在2026年中旬，六七月份的时候出版。
记者：我们特别期待这本书的问世，也由衷祝福您在紫砂非遗传播之路上取得更好的成绩！希望书籍能尽快出版，让更多读者深入了解紫砂技艺，更希望您能一直坚持下去，把中国非遗科普到全世界，让更多人感受到东方工艺的魅力。
叶扬青：非常感谢您的祝福！其实不用特意鼓励，我已把紫砂非遗的传承与传播当作毕生事业来做了，把中国非遗推向全世界，更是我坚定不移的目标和使命。能找到一件既热爱又能实现自我价值的事情，我觉得自己特别幸运。当然，这条路上肯定会遇到挫折和困难，但我从没想过放弃——只要想到能让更多人了解紫砂技艺、喜欢非遗，能让老祖宗留下的宝贝被世界看见，所有的辛苦都值得。未来我会继续深耕技艺、创新传播方式，不仅把书做好，还会通过更多元的载体让中国非遗走得更远、更稳。
结语
中国非遗文化是流淌在民族血脉中的精神瑰宝，从紫砂陶艺的泥火共生到各类传统技艺的薪火相传，它们承载着千年文明的智慧与审美。非遗的生命力不仅在于“传承”，更在于“传播”——唯有打破地域与圈层的壁垒，用大众易懂的方式解读技艺、用创新的形式传递价值，才能让古老非遗在当代焕发新生。叶扬青的跨界实践正是最好的例证：以专业技艺守护传统根脉，以品牌思维拓宽传播边界，用书籍、展览等多元载体让紫砂文化走进大众视野。
非遗的传承从来不是孤军奋战，它需要更多像叶扬青这样兼具热爱与担当的践行者——既深耕技艺、守住匠心，又勇于创新、善于传播，让更多非遗技艺走出“深闺”，让中国非遗的独特魅力被世界看见、被全球喜爱，让千年文明的火种在代代相传中生生不息。
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