50年前争议的这部戏，其实不止是三角恋

经典阿尔布卓夫经典再现《我可怜的马拉特》2016版

8月5日晚，世界经典作品《我可怜的马拉特》2016版已经在天津大剧院（以下简称天大）上演。天大的工作人员第二天就整理出当晚演后谈实录，先点个大大的赞。“演后谈”里有现场观众观剧后最直接最真实的第一感受，也是主创们碰撞出创作思路和心声的最直接的途径。演后谈有时候很精彩，比如以下的。

嗷对，先插楼介绍下前苏联著名剧作家阿尔布卓夫~~

前苏联著名编剧阿尔布卓夫（1908～1986），是家庭心理剧流派的代表人物，代表作有《我可怜的马拉特》、《塔妮娅》、《老式喜剧》等。阿尔布卓夫以爱情、婚姻和家庭为主要题材，表现其对生活的观察与理解，作品先后在30 多个国家上演，受到了全球各地观众的喜爱。

阿尔布卓夫风格鲜明，手法独特，是一位富于创新精神的剧作家,在戏剧史上占有重要地位，主要表现在：

第一，阿尔布卓夫是苏联家庭心理剧流派的代表人物，在他的影响下产生了一个所谓“阿尔布卓夫流派”。在我国，阿尔布卓夫又是作品翻译得最多，上演得最多，引起广泛兴趣的苏联当代剧作家。

第二，阿尔布卓夫的创作生涯特别漫长，从1930年的处女作《阶级》到1984年的《女强人等，跨越了半个世纪；他的一生（1908—1986）经历了苏联十月革命之后近70年历史的各个发展阶段。

第三，阿尔布卓夫是一个有争议的作家，他最优秀的几部剧作——《达尼娅》（1938）、《漂泊的岁月》（1954）、《伊尔库茨克的故事》（1959）、《我可怜的马拉特》（1965）、《不幸者的幸福日子》（1967）都曾受到尖锐的批评，甚至是强烈的谴责，但同时又受到世界各地观众热烈的欢迎。

注意到争议二字的举手。之所以争议，是因为阿尔布卓夫这几部著名剧作，几乎都涉及三角恋情节。但，争议归争议，所谓三角恋，并非一定要从批判的角度和眼光去看待。并且，实际情况是，这些故事虽然都以爱情或家庭为主题，但他探讨的问题却是每个人都会遇到的人生课题。比如，《我可怜的马拉特》。

剧情介绍

《我可怜的马拉特》也是三角恋。战火纷争的年代，15岁的少女丽卡，相遇了17岁的少年马拉特和列昂。战火之中，他们互相温暖，又彼此依恋。战争结束后，三个有着不同理想的年轻人，勇敢追逐各自人生理想。

几年后，三人重逢，已成为战地医生的丽卡，面对爱情的选择，是选择诗人列昂的现实之爱，还是军人马拉特的英雄之爱。。。

又是几年后，三人再度重逢。在貌似安逸的生活表象之下，是对自我的欺骗和对人生的怀疑。面对不再年轻的自己，他们是否还能鼓起勇气，重新选择自己的人生？是坚持年轻时的理想，还是现实的活着？

演后谈实录

注：以下“演后谈实录”文字和图片来自【天津大剧院】公众号

问：我想请问一下为什么选择这个剧本呢？

因为《我可怜的马拉特》是阿尔布卓夫的非常著名的一个戏剧，当然这部剧在中国演的比较少，我们当时是花了三个月来和俄国大使馆沟通版权。因为阿尔布卓夫是没有孩子的，他有四位继承人是他四位亲戚的小孩，他们分布在俄罗斯的各地，要和他们四个人沟通，完成邮件，达成协议，然后我们最后确认版权在中国演出。我挑选这个剧本，是因为《我可怜的马拉特》是以战争和爱情的名义讲了理想。我觉得关键词是“选择”，我们在庸碌的生活中要做什么样的选择，我们是向生活妥协呢，还是要继续着心中不死的梦想——那个英雄主义，英雄的欲望？我觉得这个剧本在现今非常有启迪意义，因为它会唤醒我们在冗长的工作、结婚生子等等困境中反观自己，反观自己小的时候是白雪公主或白天鹅。

问：关于您的配乐，我听到您都是苏联歌曲，但是您的第一首配乐，是《神圣的战争》，如果我没记错的话，这应该是伟大的卫国战争前期的。但那之后的用到《春天的十七个瞬间》的插曲，这首歌应该是七十年代的，但是你们这部戏应该还在五十年代，这是为什么呢？

是这样的，因为这部戏，我并没有完全的要求它所有的点点滴滴都符合苏联当时的社会现象或文化背景来选择音乐。如果这段戏用这个音乐更适合来表达的话，我们就会选用。因为你看这个草垛，是写意的，演员的表演、心理是写实的，就在美学处理原则上，在音乐的选择上并没有特别严格的要求按照每个点都对照着它的时间轨迹来完成。

问：我们对苏联的印象一般都是那种电影里的翻译腔——啊，我的老伙计——这样的，可是演员都没有用这种方式来表演，那这个是您刻意为之吗？

是的，这个是我要求的。因为我们这部分相关的记忆是一直停留在八十年代的那种美学上的，但是戏剧是不断变化的，所以在这部剧中我要求演员们按照更贴近生活的话语，追求生活化。

问：两个男演员在情绪激烈的时候是用拥抱的方式来表达的，您是否感觉观众不太适应这种表达方式？

是这样的，他们的这个表演是有一个背景。我觉得有一部分的观众是有从军经历的，因为我从我的父母、祖辈那里看见，他们的感情是越过生死的，从小一起长大、一起参军，周围有很多人死去，也有一些人变成残疾，所以他们在见面的时候就会有比其他人更多的身体接触。

问：我想理解一下这个主旨，《我可怜的马拉特》这部剧您用了什么来表达他的可怜？

马拉特这个名字并不是苏联人的惯常名，而是游牧民族的，是鞑靼和苏联的混血。所以他们会有一些不完全是苏联式的名字。比如说马拉特就是“太阳”的意思。在戏中，马拉特也是理想主义和英雄主义的一种。所以《我可怜的马拉特》这部戏，“可怜”是一个反语，马拉特其实一点也不可怜，只是这种追求理想的过程是非常辛苦的，在成为英雄的道路中，我们会付出比平常人更多的汗水和精力，时光以及孤独。所以我感觉《我可怜的马拉特》是一种感慨。

问：青年人在理想的时代撞见战争，在战争结束的时代撞见现实，就会有理想和现实的冲突。这种题材在苏联有很多，很多电影都是借爱情来表达这种困境。比起弹吉他，《马拉特》这种激烈的情感表达是很少见的，我想知道这是您的理解表现吗？

苏联和俄国文学的题材一般是比较厚重的，我们的表演一方面是这个剧本提供了这种架构和基本矛盾冲突，另一方面我们的主题是想说，当我们认清了现实，又怀着积极热情的态度去面对的时候，可能又会有一些不如意的现实。生活是上扬的，当我们认清了现实却依然不断地前行，这是这个戏想说的核心。这个剧本和导演的二度创作是契合的，所以我们选择了这种文化和表达样式来表现它。

问：我想问一下三位主演对自己表演的感受。

丽卡：我觉得丽卡是非常纠结的，她很多时候都在为爱情做选择，她并没有从马拉特那里得到想要的回答，所以她选择了列昂。但是之后马拉特又回来了，想要进入他们的生活，丽卡拒绝了，但是列昂把她推了出去。这个戏演到最后我是挺难过的，说实话。

列昂：我觉得列昂在某种程度上应该是更加勇敢的人。列昂在爱情中的选择是非常勇敢的。我们三个关系为什么这么好呢，因为我们三个同样对理想有着狂热的心态，但是我觉得丽卡对我来说是整个世界。所以在面对马拉特来说我是理直气壮地，我对于选择的平淡生活并没有什么抱怨、不满，我觉得列昂做了这么多选择非常的勇敢。

马拉特：我觉得小时候大家都是一样的勇敢，而马拉特“很男孩儿”，他三十多岁了依然有一颗勇敢的心，他是很多人最想成为的那种人。在各种压力、生活面前，每个人心中都有一个马拉特，一个英雄、太阳的形象。

问：我发现这部戏和《叶甫根尼·奥涅金》很像。因为三角恋在现实生活中是很常见的，我想问问您对这种感情有没有什么看法。

我觉得情感是和社会规则有时是相悖的，它是一种很直白的东西，我喜欢什么就喜欢什么。但是规则是社会赋予我的，我应该当个好老师，当个好的戏剧工作者。但是我的情感和我的规则不可能时时刻刻在一起。我觉得三角恋这种东西不能用规则来判定，它更多的是一种情感，我觉得情感是一个很主观、很个人、很难以名状的东西。所以这三个人从小到大情感、生活、理想纠葛在一起，他们是互相爱着的。但是这就是真实的生活呀，我们很多人都会在最初的时候遇见初恋，最终和另一个伴侣携手一生，但是总会在夜晚想念那个人。但是我觉得就因为有这些颤动，生活才会这么美好。如果它能被言语说清，生活就不会像我们现在这样难以诉说了。所以，关于《马拉特》这个剧本的三位主角，他们的人生和情感是搅在一起的，一起成长，一起经历过青春、和平与战争年代。但是我想对观众们说，在我们还有机会的时候，要勇敢面对自己的心，因为生命真的非常的短。

战争爱情话剧《我可怜的马拉特》

2016英雄之爱版

世界经典作品，50年常演不衰

不止是三角恋，还有对人生理想的坚持与选择

北京人艺菊隐剧场

2016.8.23-28 19:30-21:30

2016.8.27-28 14:30-16:30

票价：50元（学生票）/100元

-完-

帮姐儿并没有不务正业嗷，

爱艺术的人儿最美(>^ ^<)

穿衣帮