中国风溯源，给设计灵魂 | 五一出发|163

什么是“中国风”？该从哪里学习？

“中国风”的设计灵感来源在哪？

△来自中国灵感的现代服饰，楚和听香、例外、吉承△

为什么我们要走进少数民族的服饰世界？

民间手工艺的基础是什么？

能给我们现代生活、设计、商业文明带来什么？

△上方布依族蜡染绘制，笔触的起落有严格的规制△

云、贵、川等地的少数民族常年偏安我国西南一隅，疏于与核心文化交流，在他们的文化中，尤其是服饰里，蕴藏着丰富的中华文明。

△八角星纹大汶口彩陶盆南京博物院藏《洛书河图》图△

大汶口位于山东泰安城南大汶河畔

大汶口遗址为山东地区的龙山文化找到了渊源

△八角星纹贵州省贵阳乌当地区下坝苗族背儿带《洛书河图》图△

“八角星纹”在新时器时期前后出土的文物上常有出现，同时也在傣族、苗族、彝族、景颇族等少数民族的服饰上闪闪烁烁。

西南地区少数民族留存了先辈创造、提炼了上千年的文化，尤其是服饰文化中，不论色彩结构、比例版型，都经久隽永、耐看讲究、图案规格兼具韵律和节奏、

从艺术上来说，西南少数民族的文化不应该被视为民间艺术，更不只是异质文化，而是高度文明的一遗存，是活化石，是东亚新时期文明的活化石，是中华文明之源的活化石。

△布依族显贵袖子局部-织锦与蜡染，雷洪斌供图△

与优雅而高级的中国传统审美碰撞

穿衣服本身其实就是找寻自我，表达自己的审美意识的过程。现在这世界潮流变化太快，流行完阔腿裤，又流行喇叭裤，流行完小白鞋，又流行刺绣棒球服。如果我们一味追求最新潮流，看见别人穿什么好看就买什么，一年后看着去年的衣服，可能只想一把火烧了他们。

学习任何一个学科，把眼光放宏观地去了解系统的、有逻辑的整体体系是十分重要的。

山本耀司说：“自己这个东西是看不见的，撞上一些别的什么，反弹回来，才会了解自己。所以与很强的东西，可怕的东西，水准很高的东西相碰撞，然后才知道自己是什么，这才是自我。

而与优雅而高级的中国传统审美碰撞，不只是找到自己的穿搭风格，也不仅是自我认知，更是了解中国传统审美的“流行文化”的变迁。

蜡染是什么？我们认识的是蜡染的什么？

△左：西周中期蟠蛇形饰件；中：镇宁型布依族蜡染片段；右：雷山苗族刺绣片段；《洛书河图》图△

蜡染真的不只是一块“蓝底白花“的布哇！蜡染是我国古老的印染工艺，唐代得到了全国范围的广泛发展，“自宋以来，蜡染又逐渐从中心地带向边远地区、从中原和江南向西南山区步步退缩，逐渐退回到它的发源地，而被大多数中国人——尤其是汉族所遗忘” 目前主要保留在西南地区，以贵州为主要产地。

蜡染广泛应用于中国传统服饰和日用里，作为审美要素，也作为族群相认和记载文化和历史的工具。

女孩十一二岁才被允许在布料上画蜡，图案是严格按照族群的内容，不然祖先是不会认识你的。

△传统蜡染图案，雷洪斌供图△

一件衣服，从织布、画蜡、染色、绣花历时三四年完成，他的故事就这样开始，画蜡的时候哈哼唱着古歌，内容保罗万象，有开天辟地，有他们祖先如何历尽千辛万苦来到大山里，他们一代一代地画蜡唱歌。

从民间的手工艺的基础之一“蜡染”切入，了解的不只是技法的步骤与基础：怎么画？从哪里入刀？从哪里结束？纹样（图案）怎么组合？怎么构建？

更会教你在东方审美体系里，对比，这纹样（图案）和色彩的特色是什么，这吉祥图案（如八角花纹）该不该在某个位置出现，会不会美，是不是合适，既不违背生活哲学（比如风水），又符合服制、规章。

△传统蜡染，雷洪斌供图△

为什么是认识蜡染？

认识蜡染了会怎么样？

认识蜡染才不是带着你去到什么县什么乡什么村，看一个妇女画蜡花，这只是普及调查，我们是要分析研究的呀。

逃离了钢筋水泥，感受着浓得化不开的人情和这奇妙的喀斯特地貌的村庄里孕育的美和文明，他们的蜡染百褶裙怎么美，千百年来怎么演进，怎么延续至今。

流传千年，他们承载怎样的中国之美；传统照进现实，我们又可如何借鉴发扬？

在认识蜡染的历程里，你会慢慢地感知，你会被温润地渗透，了解中华文明的根是什么、东方审美的体系是什么，从一个蜡染图案，到一件完整的服饰……

瞬间永恒的记忆，一生难忘的旅行

良师与益友，美景与美酒

未曾闯入过的世界，却是血液里流淌着的文明

每一个你都该补上的一课

因为，每一个你都是中国

△精湛的上衣下摆刺绣，细节中的惊喜△

2017年4月27日-5月2日，一起走进贵州安顺地区苗族布依族聚居地，走进镇宁型蜡染代表地，寻访五处独具特色的蜡染图案、技法、服饰，和手艺人深度学习互动，资深民艺研究学者与服装教育家、设计师，带你走进艺术人类学田野，溯源中国艺术、探讨民艺活化与时尚化之路。

考察时间

2017年4月27日-5月2日

【6天5夜】

考察地

安顺地区扁担山区

考察地特点

此地区为苗族布依族聚居地，居住集中、支系繁多、种类齐全，在蜡染、图案、服饰形制、民族风情上独特而有代表性。且现存手艺人技术精湛、传统服饰保留较为完好，适合考察、研究和观察对比。此地有悠久的蜡染传统，也是贵州三大主要蜡染区之一，样式被称为“镇宁型”。

面向对象

设计师、研究者、民艺深度发烧友、美学爱好者等

同行导师

▼▼▼▼

雷洪斌

知名西南民艺学者、收藏家，民族服饰博物馆民族顾问。遍访云贵川地区多个民族，在服饰纺织，社会文化上做深入调查研究。在少数民族审美及其缘由，美学与崇拜的关系等有深入研究和精彩见解。十六年来收集整理，多个民族的百年老服饰，背带，被面，工具。通过讲学、展览、出版等方式让更多人理解并欣赏民艺之美，并从传统审美中提炼当下中国美学之出路。

贾芸

广州美术学院工业设计学院-副教授，硕士生导师；原广州美术学院服装设计系主任，广东省服装设计师协会副会长；中国服装设计师协会专家委员会委员。长期致力于传统服装文化的保护和创新设计研究；致力于用国际眼光建设具有中国特色的服装设计教育框架；长期参与本土服装品牌的设计实践，将学院的教学与社会实践紧密结合，与企业共同开发国际市场，取得优异成绩。

主要活动

▼▼▼▼

△手艺学习-2016蜡染溯源考察△

实地考察 | 长角苗、花花苗、上方布依族、下方布依族、布依族显贵五地蜡染手艺基地考察、手艺人访问，手艺学习

对比工作坊 | 雷洪斌老师将携带自身收藏的传统蜡染实物，与参与者们一起在实地进行古今作品对比；同时五地不同的风格也将进行多层次对比探讨。以期梳理蜡染魅力，结合现代设计创作

纹样工作坊 | 几何、漩涡、花鸟纹样、细腻的线条与粗犷的色块……学习民艺的构图骨骼，了解手艺人精湛技艺背后有迹可循的图案设计方法。

时尚文化碰撞 | 贾芸教授讲授流行文化学与时尚史，从流行文化史、服饰发展史角度看待民族服饰地位与价值，探讨民艺保育与时尚化之路

研究工作坊 | 引导每位参加者提出小型观察研究或设计课题，由两位导师指导，在行程过程中深入思考和实地考察研讨

学术分享 | 雷洪斌老师分享作为学习设计的苗族人，如何走上民艺研究之路。十六年来收藏、研究与讲学的心得体会；贾芸教授分享服装行业如何运用民艺进行有社会价值的时尚与创新，对比中西方服饰，讲解审美志趣。

△布依族头饰△

行程安排

▼▼▼▼

第一天

东方审美与流行演变，基础入门

▽▽▽▽

2017年4月27日

中午安顺黄果树机场/安顺西高铁站集合，前往黄果树镇酒店入住；下午团队破冰，介绍行程；基础理念传讲：《以蜡染纹样为例解读东方审美的结构和程序》《流行文化与服装》。

△黄果树周边风情△

第二天

了解当地自然景观，认知植物染料

▽▽▽▽

2017年4月28日

前往黄果树瀑布，游览拥有以“山奇、水秀、石美、洞异”为特点的喀斯特自然景观。《徐霞客游记》描述“瀑声震天，十里相闻，捣珠崩玉，飞沫反涌，如烟雾腾空”，世界上唯一可以从“上下左右前后”全方位欣赏的瀑布，如白玉一般洁白的瀑布飞流直下，咆哮与轰鸣的水声，带着万马奔腾的磅礴气势，感悟生于此的人民所能创造的智慧和美，认识染色植物，与师友畅谈。

△摄影师眼中黄果树瀑布△

第三天

走进长角苗之乡，实地体验与探讨

▽▽▽▽

2017年4月29日

长角苗之乡，体验仅存不足五千人的苗族支系独特风情与文化，游览亚洲第一个生态博物馆——六枝梭嘎生态博物馆，学习生态博物馆与文化保育知识。长角苗午宴歌舞、芦笙表演。蜡染、刺绣、服饰体验与实地研讨。

△独特的长角苗风情，资料图△

△细腻的长角苗蜡染，雷洪斌藏品△

第四天

探讨学习同系统蜡染、服饰、文化的异同

▽▽▽▽

2017年4月30日

前往人数稀少的苗族支系——花花苗，体验盛装迎接与试穿传统服饰，通过试穿了解服饰的功能与实用性设计。对比长角苗与花花苗服饰与纹样异同，探讨与溯源。学习独特的花花苗蜡染图案，体会传统集合纹样的构图骨骼，尝试二方与四方图案设计。体验花花苗蜡染，学习工具使用与蜡液掌控。晚上进行主题研讨，雷洪斌老师分享收藏与研究故事。

△花花苗蜡染及其工具△

△花花苗盛装蜡染局部△

△花花苗盛装羊毛织锦△

△花花苗盛装上衣正面，雷洪斌藏品△

△花花苗盛装穿示范△

△花花苗蜡染百褶裙△

第五天

不同支系布依族蜡染与蓝染学习

2017年5月1日

▽▽▽▽

前往上方布依族代表石头寨，体验布依族风情。行走石头步道、走访传统石头老宅，俯瞰喀斯特生态风光。上午布依族服饰穿着与鉴赏、邀请布依族显贵支系优秀蜡染画娘，同教授绘制代表性蜡染图案绘制体验，下午传统蓝靛染知识传讲与实验。午品布依族特色美食。

△八岁起学习蜡染的传承人伍德华老师（中）担任导师，伍德华供图△