因为丑，他的名字在全潮汕无人不知！原来背后还有不为人知的一面。。。·|163

说到潮汕文化，不得不说到潮剧；谈及潮剧，一定谈及潮丑；谈到丑角就不得不联想到一代名丑方展荣。

在潮剧的各个行当中，丑行蕴藏着最丰富的表演艺术，从1959年入行至今方展荣塑造了很多经典丑角，以此奠定了“潮剧丑王”的地位，表演艺术享誉海内外，成为在外潮人的思乡情怀。

而如今绝大多数年轻人接触到潮剧艺术这门传统文化都是通过电视或者小时候陪着爷爷奶奶一起观看才认知，随着时代发展与更迭，这门艺术正在慢慢失去以往的光辉。

为了让更多年轻人了解潮汕传统文化，了解方展荣，在5月4号特举办方展荣线下分享会，从近距离角度重新认识这位潮剧大咖。

活动时间：5月4日晚 20：00~21：30

活动地点：汕头市龙湖区苏宁广场4楼灵意咖啡（苏宁广场店）

活动内容：

分享：听方展荣分享成名背后的心酸和背负传统潮剧的坚持

才艺：方老师现场展示才艺绝活，并与受邀嘉宾表演一小段潮剧

互动：与观众有奖互动问答

参与方式：只要在文章下方留言说出你想去的理由即可成功报名

活动费用：免费（活动不包酒水，如需酒水可另外点购）

潮丑传奇

学艺生涯

方展荣出生梨园世家，母亲、哥哥都是潮剧演员。1959年，他跟母亲说学费需要两块钱，可家里拿不出来，母亲让他去剧团找哥哥要，结果也拿不到钱，兄弟俩都非常难受。团长说来考戏吧，结果还真考上了，正式进入汕头正顺潮剧团。从此，古老而典雅的潮剧艺术就成了方展荣的终身事业，也成了他的第二生命。

“解放前，唱戏的叫做卖身戏子，我母亲卖身唱了十几年，嫁人生了我大哥，八年后，我大哥也卖身当戏子了，”方展荣回忆，很小的时候，母亲就经常教他唱戏，每回有戏班到他家所在的古镇洪阳，母亲都会带着孩子们去见自己的师兄师弟师妹徒弟，当然，也少不了看戏，“我就坐在戏班大鼓下看，困了就睡，醒了再看，直到结束。” 从小的方展荣就在这样的环境熏陶下长大，没想到从此一生与潮剧结下不解之缘。

初登舞台

1959年7月份的一天，方展荣正式进入剧团，由于他利落灵活，便被安排跟随潮剧名角陈大筐学丑角。日后为方展荣带来行业名声的扇子功等基本功，都是从陈师傅这里开始学起的。跟着师傅学了7个月，方展荣被送入刚刚成立的汕头市戏曲少年训练班，五年后毕业进入汕头市青年潮剧团，一代名丑的舞台生涯自此正式开始。

一毕业进入青年潮剧团，方展荣便先后参演《小通讯兵》、《刘四姐》、《侦察归来》，还演过老版本《林海雪原》中的孙达得等角色。

六七十年代，因为参演了《小刀会》、《洪湖赤卫队》等革命现代戏，方展荣在潮汕地区开始小有名气。但他真正的艺术春天，要到改革开放之后才到来。

1978年年底，方展荣进入广东潮剧团一团，在师傅蔡锦坤支持下，登台主演《闹钗》，该剧没有剧本，经师傅的指点，方展荣向师弟蔡锦坤学习丑角，因为功底好，七天的时间，就把这个戏教完，“一演出就很轰动”。

一曲成名

而令方展荣家喻户晓的，则是一部至今仍然被大众所熟知的经典剧目《柴房会》。

出演这部戏，其实却是因为一次偶然，《柴房会》是方展荣老师李有存的拿手戏， 1980年的10月23日和24日连排合乐，晚上要演出，他已经60来岁了，演不了，就让方展荣顶上，就这样，那两个晚上，人暴多，一张票都没剩，回到汕头参加青年汇演又得了一等奖，”方展荣在剧中塑造的丑角“李老三”，通过爬梯、滑梯、勾梯、立梯等一气呵成的表演，再加上滑稽的眼神诙谐的表情与情景交融的唱念功夫，使胆小而又善良的平民百姓李老三的形象生动地凸显在观众的眼前，广受好评，蜚声海内外潮人圈。“现在去许多地方，都会有人跑过来跟我讲，方老师，我是看着李老三长大的！”

这部戏也一举奠定了方展荣在潮剧界“丑王”的地位，俗话说“台上一分钟台下十年功”，在《柴房会》中，方展荣充分展示了他的“梯功”“椅子功”，把“功”的表演与人物内心世界的体现和性格塑造结合起来，一气呵成的表演和情景交融的唱念功夫，给观众带来了视觉和听觉的震撼，使得“李老三”的形象生动深入人心。

值得一提的是，中国剧协从1995年至1998年在全国300多个剧种中精选出50个有代表性的剧目，拍成电视系列片《中国地方戏曲集》，潮剧有幸作为主要剧种被选中，《柴房会》作为潮剧的唯一入选作品进入《中国地方戏曲集》，因而可以说，《柴房会》不但作为潮剧的代表，也作为中国戏剧的代表，走进了国家级代表作行列。

文化传承

潮剧是古老剧种,丑行的历史对潮剧的发展和积累相对起到很大的作用，方展荣在继承传统艺术上下足了工夫，戏路宽广，能文能武，正反兼善，以出色的表演征服了无数观众。从艺58年来，方展荣在潮剧舞台实践中，继承传统，博取众长，塑造了众多经典舞台形象，逐步形成自己独特的表演艺术风格的一代潮剧名丑。《柴房会》中的“李老三”、《无意神医》中的“张无意”、《张春郎削发》中的“半空”、《闹钗》中的“胡琏”……潮丑角色不一而足。谈及潮丑，方展荣开门见山地说，“潮丑的表演艺术之所以能如此丰富，应该感谢潮剧前辈艺人对潮剧丑行的积累，在几百年潮剧史中的积淀。”

《三岔口》的武丑、《柴房会》的踢鞋丑、《闹钗》的项衫丑、《剪辫记》的长衫丑、《桃花过渡》的老丑、《春草闯堂》的官袍丑等等都是潮丑的典范。在潮剧的各个行当中，要算丑行蕴藏着最丰富的表演艺术。潮剧丑行可分成项衫丑、官袍丑、裘头丑、踢鞋丑、女丑、老丑等十大门类，这在全国360多个戏曲剧种中是比较少见的。

丑行是老演员做戏带动小演员排练

方展荣说，使潮剧的发展缓慢，表现在流派上，作为职业演员的丑就不同了，是老演员做戏带动小演员排练，其中即有理解，又有人物特色，方展荣学习传统又不拘泥于传统。

方展荣表示，前辈丑行艺人虽然一般读书不多，但在生活中他们懂得观察，热爱生活，观察一些小动物，例如观察老鼠、蝙蝠、蟑螂、壁虎、鸡、鹅、鸭、猴子等动物的，“鸭母行”、“鸭仔跳”形象生动，老丑的小很多种，除了平日的大笑、恶笑、微笑等，还有一个叫“洗鼎笑”（耻笑），于是每个潮剧丑角演员都会积极主动继承、创新和丰富本行当的表演，经过几百年多少代演员的奋斗，潮丑积累的丰富就不言而喻了。

“无丑不成戏”中的“丑”是戏的意思

从表演的角度唯一可跟人家比拼的就是潮丑、潮菜、潮绣、潮汕剪纸，“无丑不成戏”中的“丑”是戏的意思，潮剧《井边会》的“李三娘”看似悲剧，但剧中应有丑角在里面串起来，《柴房会》中看似喜剧，但其实是正剧，剧中“李老三”的丑角在其中带鬼伸冤报仇串起整台戏，剧中“李老三”和“店家”两个丑角在戏中诙谐串起整台戏，调节整场戏的气氛，老丑特有的插科打诨的台词惹人发笑，“娄阿鼠”的脸谱画着老鼠状，滑稽形象地表示是坏人，官袍丑，多种审美的脸谱，贪财的就在脸谱画着钱的图案，好人的官袍丑就在脸谱上画着蝙蝠的图案；小丑就画着“白豆干”，大白仁就画着“大白豆干”。

方展荣认为，一个演员对知识的充实对表演的非常重要，通过观察生活后塑造人物要有传承、读书、借鉴、观察和感觉五种方法，这是一个演员除了自身天赋条件外，塑造人物必备的方向。例如扮演《江姐》中的“徐鹏飞”，就是他读书后较有深度地成功塑造人物的一个例子，除此之外，潮剧丑行的还有花生丑的“皇帝”、净丑的“程咬金”、青盲丑的“盲人”等，方老师汲取了潮剧老艺人对潮丑艺术积累的经验，除了有天赋外，方老师用心地塑造人物艺术形象，是一个把潮丑发挥得淋漓尽致的表演艺术家。

忧心忡忡

“潮剧不利的地方是用地方语言，很难向外地推广，更要命的是，现在越来越多的潮汕小孩听不懂潮汕俗语、俚语！”说到这，终日乐呵呵的方展荣收起笑脸，“非常可怕！我跟我儿子说潮州话，让他打文字，他就打歪了，孙子那就更不行了，很麻烦！”

方展荣感叹，保护潮剧，发展潮剧，已经说了很多年，提了许多办法，也做了不少有益的事情，比如鼓励民间的票友会，比如汕头每周固定的潮剧剧场演出，比如四年一届的国际潮剧节，效果都很好。

不管戏里戏外，方展荣都喜欢用潮汕土话，“潮汕话要是保护不好，我们的后代不说潮州话，那潮剧就没有存在的意义了！”