陕西(shaanxi)，简称“陕”或“秦”。陕西历史悠久，是中华文明的重要发祥地之一，上古时为雍州、梁州所在，是炎帝故里及黄帝的葬地。西周初年，周成王以陕原为界，原西由召公管辖，后人遂称陕原以西为“陕西”。陕西自古是帝王建都之地，九个大一统王朝，有五个建都西安(咸阳)，留下的帝王陵墓共79座，被称为“东方金字塔”。而对于这个城市的文化，你又了解多少呢?跟知道君【id：qinzhidao029】一起来看一下吧。

【秦腔】

也称为“乱弹”，是陕西地方戏的主要剧种，也是我国现存戏曲艺术中最古老的剧种，是京剧、豫剧、川剧、河北邦子等剧种的鼻祖。其唱腔、道白、脸谱、身段、角色、门类和演技均自成体系。它发祥与陕西关中，流传于西北地区。其特点是：慷慨激昂,宽音大桑。

【皮影戏】

是中国民间广为流传，重点主要在农村。体制多样、组织分工严格有序、保留着民间说书的历史痕迹 ，是近代陕西诸种戏曲的前身。陕西皮影不仅唱腔种类繁多，表演技术高超，而且影人的雕刻技艺也达到了很高的水平。传统剧目有《会阵招亲》《游西湖》等。

【眉户】

眉户在陕西关中地区最为流行，也为外省如甘肃、宁夏、青海、河南、山西等地群众所喜欢。它是由民歌脱胎发展而来的。盛行于华阴、华县地区的称东路眉户，西路眉户最早盛行于眉县及户县，唱腔委婉细腻优美动听。眉户的唱腔音乐有50多个曲牌，可以表现人物在舞台上丰富的情感和曲折的剧情。

【户县农民画】

陕西农民画原于民间，所画内容多取材于人物、动物、花鸟等。构图简洁美观，注重色彩数量，追求强烈的直观效果，乡土风情浓厚，内容健康、朴实，给人积极向上的激情。色彩艳丽，笔法自由，同时也兼收中外其他美术派别的长处，给作品增添了新的格调.，形成了独特的艺术风格，深受国内外游客和专家的好评。陕西农民画主要分布在关中的户县，陕北的安塞和洛川。户县被誉为“农民画之乡”已拥有2000多名土生土长的农民画家，许多优秀作品被国内外艺术馆收藏。

【陕北剪纸】

剪纸俗称窗花，为聪慧的劳动妇女们所创作，它浓缩着古老的黄河文化。每逢春节，家家窗上，门上贴满各式各样剪纸。把人们喜庆、快乐的感情表达得淋漓尽致。近年来，这株黄土高原出生的民族艺术之花飘洋过海，深受国外宾朋的欢迎。

【凤翔木板画】

已有四百七十多年的历史，有深厚的群众基础。扎根于农村，从年画画稿、调版、印刷到彩绘，都是乡村劳动人民在农闲时手工操作，按农民生产、活美好期望取材，按农民传统爱好的造型配色习惯而研制的。经过不断的吸收前人兴味，艺人逐步修改，提高出新，形成了都特的艺术风格。在陕、甘、宁、青、川一带享有盛名，在国外也有一定影响。

【面花】

面花的制作盛行于陕西关中和陕北，当地人称为花馍。每逢婚丧嫁娶，年节庆典，乡亲们制做出各种各样的花馍，造型别致，形态逼真。或摆茶陈列，或馈赠亲朋，即可食用，又是一种独具地方特色的艺术品。制作花馍，和面、蒸馍的火候都有讲究，只有那些技术高超的人才能蒸出形状好、不变形的花馍。

【唐三彩陶】

是在汉代单色釉陶的基础上创造出来的新品种，是在白地的陶胎上，刷上一层无色釉。再用黄、绿、青等色加以装饰，烧制而成。色彩鲜丽、光泽柔和、各种栩栩如生的人物、动物俑，实属三彩之冠。

【凤翔彩绘泥塑】

凤翔彩绘泥塑以造型优美、色彩艳丽、生动逼真而享誉海内外。传说明代朱元璋的军队驻扎此地，士兵大都是江西老表，会制陶手艺。落户为农后，他们在农闲时做些玩具和礼物，久而久之，发展成为今天的彩绘泥塑。随着旅游事业的发展，这朵古老的民间艺术之花更加繁盛，成为陕西重要的旅游纪念品。 陕西凤翔彩绘泥塑简介 陕西凤翔彩绘泥塑是有着数千年历史的传统民间手工艺美术品，是民间艺人手工制作，以创作毛稿制模、翻坯、粘合成型，经精抛、彩绘、勾线、装色、上光等数十道工序精制而成。

其形态逼真、粗犷夸张、简练概括、色彩大红大绿或素描。其种类主要是座虎、挂虎、五毒、卧牛、十二属相、豆豆鼓、金瓜、吉虎、鹿羔、鹦鹉等玩具类，八仙、三国、西游记等神话民俗类。 青年民间艺人胡新明曾应邀到美国、法国、日本、香港等地进行艺术表演和交流，并被联合国教科文组织授予“中国民间艺术大师”的殊荣，曾多次参加世界博览会、美术展览会，获得多项大奖，受到国内外人士的高度评价和喜爱。彩绘泥塑是馈赠亲友的艺术珍品，是镇宅避邪、保家太平、增福送喜的吉祥物。

【安塞腰鼓】

安塞腰鼓是一种独特的民间大型舞蹈艺术形式，具有2000年以上的历史。独具魅力的安塞腰鼓象掀起在黄土地上的狂飚，展示出西北黄土高原农民朴素而豪放的性格，张扬出独特的艺术个性。在中国的首都北京，在香港，在中国的各地展现风采，并为世界瞩目。豪迈粗犷的动作变化，刚劲奔放的雄浑舞姿，充分体现着陕北高原民众憨厚朴实、悍勇威猛的个性。 早在1986年，安塞腰鼓就荣膺首届中国民间舞蹈大赛最高荣誉大奖，近年来，它先后在第11届亚运会开幕式、香港回归庆典等大型活动中表演，并赴日本进行表演。安塞腰鼓表演可由几人或上千人一同进行，磅礴的气势，精湛的表现力令人陶醉，被称为“天下第一鼓”。1996年，安塞县被国家文化部命名为“中国腰鼓之乡”。

【面塑】

面塑在中国已有一百多年的历史，它是在莶举式面人的基础上，经老一辈面塑大师改进发展成为一种精美的案头小雕塑。面塑人物主要反映我国古代神话及传说中的一些人物形象。 旧社会的面塑艺人“只为谋生故，含泪走四方”，挑担提盒，走乡串镇，做于街头，深受群众喜爱，但他们的作品却被视为一种小玩意儿，是不能登上大雅之堂的。如今，面塑艺术作为珍贵的非物质文化遗产受到重视，小玩意儿也走入了艺术殿堂。捏面艺人，根据所需随手取材，在手中几经捏、搓、揉、掀，用小竹刀灵巧地点、切、刻、划、塑成身、手、头面，披上发饰和衣裳，顷刻之间，栩栩如生的艺术形象便脱手而成。

【社火】

在陕西，社火是指芯子，高跷，竹马，旱船，狮子，龙灯等的统称。是一种靠扮演，造型，技巧获胜的艺术，它通过各种高难度的动作和严密的构思，让演员扮演历史人物和现代任务，形成一个故事的组合，给人一种高屋建瓴惊险迭出的艺术感染力。这种来自黄土地与秦腔想结合的艺术有着悠久的历史和独特的魅力。 社火分大耍和小耍，小耍只出柳木腿和平台子。大耍除了这些还包括最高级别的芯子和亭子，社火中的精华就是最高难度的芯子，通常是在一个专用的桌子上固定一根指头粗高达2-3米多的钢筋，用彩纸在上面做出如棉花、果树、云朵、老虎、猛兽等等各种造型(造型最高可达4丈之多)，然后按其内容将男女儿童(通常年龄4-5岁)装扮成戏剧人物站立顶端，少则一人，多则十于人，或并立，或叠置，横卧，倒立。惊险怪异不下于杂技。

【汉调二簧】

汉调二簧又称陕二簧、山二簧，是陕西第二大剧种，流行于陕西的安康、汉中、商雒、西安及四川、甘肃、湖北的部分地区。它源自陕南汉江流域的山歌、牧歌、民歌，清代初叶受秦腔影响，并吸收昆曲、吹腔、高拨子等曲调，糅合当地方言，形成了独立的声腔剧种，原来用双笛伴奏，笛以竹作“簧”，故称“二簧”。

【韩城行鼓】

韩城行鼓在历史上还是祭神的鼓乐，因此，鼓手们身上又多了一件神圣的黄马褂。平日受苦受难的庄稼人，只有在敲起锣鼓时，头顶坡式战盔，身披黄马褂，才感受到做人的尊严，神圣之感油然而生。按艺人的说法，一敲锣鼓就像换了一个人：跛子不跛，聋子不聋，风湿腰再敲都不痛，真所谓神灵附体，人神合一，“神”气十足。

【茯砖茶】

茯砖茶，已有600年历史，其前身为陕西“泾阳砖”。茯砖茶约在公元1368年即朱元璋洪武元年前后问世，因它的效用类似土茯苓，形似砖块，故名“茯砖茶”。2008年，茯砖茶制作技艺入选中国第二批国家级非物质文化遗产保护名录。

【郃阳提线木偶戏】

郃阳提线木偶戏（又称“郃阳线胡”），地处渭南黄河之滨，与山西西部地区相邻，是中国北方提线木偶的独有之秀。明末清初，号称“关中八高士”之一的郃阳举人李灌（向若）对线戏的唱腔、音乐、剧目及木偶制作等方面作了较大改革，使其更趋于完整化、戏曲化。清乾隆、嘉庆、同治年间曾多次前往苏州、扬州、北京等地演出，影响极大。该剧种包含了提、拨、勾、挑、扭、抡、闪、摇等技巧和创造性的独有特技，赋予提线木偶以艺术生命，使之栩栩如生。线戏的唱腔、音乐苍凉悲壮、委婉细腻，多具秦地特色。乐器演奏拥有铮子、截子等特种乐器别具一格，特色鲜明。传统剧目意境美妙、文字优美，具有较高的文学性。

【子长唢呐】

子长唢呐杆长碗大，音色明亮，低音浑厚，高音挺拔，粗犷悍实，热烈奔放，舒展挺拔，音量大，透气力强，渗透着雄健的阳刚之气。欢快时如火如荼；悲凉时如诉如泣。将黄土高原特有的风土人情一览无余地倾诉于唢呐声中。它的艺术魅力很强，男女结婚时的前奏《大摆队》，使人耳发热，脸发烫，心如醉，意似狂，旋即可以不顾一切地跳动起来。人亡而葬时，一曲《苦伶仃》，如泣如诉，余间震颤，使人怅然若失，陷入渺茫的思绪。长歌当哭，其凄婉，其哀怨，令最刚强的汉子也会产生失落感，也会揪心裂肺。

【甘泉莲花灯】

甘泉莲花灯，民间舞蹈，陕西省非物质文化遗产保护项目。甘泉莲花灯是节日喜庆秧歌的一种，舞蹈和配乐形式较为固定，有着其独特的风格和程式，舞蹈者女手持莲花灯，男手持鱼纹灯，以代表女性阴柔的莲花和代表男性阳刚的鱼为吉祥象征。艺术风格颇有汉唐时期的宽广雄厚，又融合了鱼米之乡的委婉细腻。在表演形式上，分为“走灯”和“跑灯”两种。 莲花灯古称莲花舞，亦叫舞莲花，是一种源于隋唐宫廷娱乐的舞蹈。最初在隋炀帝于府村修建的行宫中表演。 甘泉莲花灯是甘泉县群众春节闹红火的传统民间艺术。

【黄陵麦秸画】

黄陵麦秸画又称麦杆画，是汉族传统手工艺品之一。和陕西黄陵麦秸结构应归为一类的还有刨花画，棉絮画。其主要是利用麦杆刨花等的自然光泽、纹理以及其特有的延展性、柔韧性，在民间艺人的精妙构思，精心创作下，经过十几道工序加工制成。主要用于装饰家居，美化生活。有字屏和画屏两种形式，其制作工艺考究、构图简单、线条流畅。

【延长曲颈琵琶】

延长曲颈琵琶，身高1米左右，音箱成梨形，面上有九品四相，四弦，腹中有响线，摇动琵琶时，铿然有声，颈弯曲，颈顶部有一尖角，形似蝎尾，用于悬挂多余的牛皮弦。曲颈琵琶音色优美，穿透力强(衰减小，传得远)。高音区明亮而富有刚性，中音区柔和而有润音，低音区音质淳厚。与琵琶配套的还有一些小物件，蚂蚁、刷版、手拔、惊堂木等。

【华阴老腔】

华阴老腔系明末清初，以当地民间说书艺术为基础发展形成的一种皮影戏曲剧种。长期以来，久为华阴县泉店村张家户族的家族戏（只传本姓本族，不传外人）。其声腔具有刚直高亢、磅礴豪迈的气魄，听起来颇有关西大汉咏唱大江东去之慨；落音又引进渭水船工号子曲调，采用一人唱众人帮合的拖腔（民间俗称为拉波）；伴奏音乐不用唢呐，独设檀板的拍板节奏，均构成了该剧种的独有之长，使其富有突出的历史和文化价值，世代流传，久演不衰。但又鉴于该剧种这一特殊情形（家族戏），目前依然处于行将消亡的濒危状态，迫切需要长期保护。

【靖边信天游】

靖边信天游是广泛流传在陕西省靖边地区这块土地上的汉族民歌，当地群众称之为“山曲儿”顺天游。靖边信天游语言质仆，曲调优美感人，具有浓郁的乡土特色，是人们喜爱的的民间音乐形式，因而经久不衰。世代传唱，并成为陕西省非物质文化遗产保护项目。 信天游，是草原游牧文化与农耕田园文化自然交融的最直白、最简洁的表达形式。靖边信天游发祥于于草原丝绸之路的交通枢纽古夏州——靖边—带，并主要流行陕北地区。靖边信天游就是草原游牧文化中的“游”与农耕田园文化中的“天”的自然默契与交融。

今天小编列举出这么多陕西文化特色，也只是九牛一毛。陕西在上古时代是华夏“九州”中的“雍州”和“梁州”，历史悠久，早在110万年前，“蓝田猿人”就在灞河两岸生息繁衍；西安城东的半坡遗址，展示着六七千年前母系氏族社会的进步和文明……无不标志着陕西古代文明的灿烂与辉煌。