最近热映的《摔跤吧！爸爸》让小编再一次燃起了对偶像米叔那滔滔不绝的敬仰之情。
昨晚趁热刚追完新剧，今天就忍不住和大家分享一下米叔这位宝莱坞国宝级巨星十大经典荧幕之作，趁周末忙里偷闲，撸剧走起！
如果你还没有看过阿米尔·汗的作品，不妨跟着下面这个片单，来领略这位巨星的风采。
1、《摔跤吧！爸爸》（2016年）
年过五旬的阿米尔·汗，已是当之无愧印度国宝级名片性质的巨星，功成名就的他并没有因此懈怠，一如既往的风趣幽默又不失深度的为我们奉献了一部部经典之作。
《摔跤吧！爸爸》这部电影未播先火，微博等社交媒体疯传米叔为了这剧先增重80斤演完了父亲中年的戏，又短短数月增肌减重到一身腱子肉。
就凭这惊天对比和对工作的认真，这都是一部值得电影院一追的良心励志好剧啊！
这可怕的前后对比，堪比女神卸妆啊！
专业学习一年半摔跤的米叔，剧中19到55岁的年龄跨度都不在话下
在听听这神解释，多么励志感人哪！
最重要的是《摔跤吧！爸爸》影片还一如既往笑中有泪，寓教于乐，适合一家老小，或家长带着熊孩子一起撸剧，真可谓老少咸宜啊！
影片改编自真实故事，讲述了前摔跤好手马哈维亚，训练自己女儿成为优秀摔跤手的故事，不但励志，更触及到印度社会的性别歧视问题，延续了米叔通过电影，探讨社会问题的风格。
阿米尔·汗饰演的马哈维亚，坚毅、果断，甚至有点独裁，他对女儿的高压教育，体现了父权的思维，但与此同时他能突破传统，训练女性成为摔跤手，又反映出他对女性人生价值的开明见解。
这部作品对性别歧视的抨击，远不及《我的个神》对宗教的抨击，但在印度这样一个女性地位低下的国度，敢于宣扬女性追求自我人生价值，依然具有相当力度的正面意义。
最让小编感动的一个镜头是从小被父亲一路训练长大，取得全国女子摔跤冠军的女儿在经过大学专业教练短短数月训练之后对父亲老套的训练方式嗤之以鼻。
最后和父亲亲自肉搏来各自证明自己的坚持是对的，而年迈的父亲，在那死死抵抗却还是败下阵来后伤心失望的眼神真是让人感慨……小编就不多剧透了，喜欢的影迷们可以买票观影了。
2、《三傻大闹宝莱坞》（2009年）
尽管在中国，印度电影一直都属于小众，但阿米尔·汗的名字却是无人不晓，很多中国影迷也是通过《三傻大闹宝莱坞》认识我家米叔的吧，要知道参演这部戏时米叔已44岁了。
但阿米尔·汗却把一个20出头的大学生，演绎的相当自然、有说服力，可见米叔不但演技了得，保养的功力也很深厚。
《三傻大闹宝莱坞》是根据印度畅销书作家奇坦·巴哈特的处女作小说《五点人》改编而成的印度宝莱坞电影，讲述了三位主人公法罕、拉加与兰彻间的大学故事。兰彻是一个与众不同的大学生，公然顶撞院长，并质疑他的教学方法，用智慧打破学院墨守成规的传统教育观念。
兰彻的特立独行引起模范学生——绰号“消音器”的查尔图的不满，他们约定十年后再一决高下，然而毕业时兰彻却选择了不告而别 。
十年之后，事业有成的“消音器”归来，要兑现当年的诺言，他找来法罕、拉加，一同踏上寻找兰彻的旅程，一路上，他们回忆起大学生活的点点滴滴，也发掘出兰彻不为人知的秘密……
3、《未知死亡》（2008年）
《未知死亡》是一部翻拍作品，也是一次全新的再创作，它借鉴了《记忆碎片》中主角短暂记忆丧失症的桥段，讲述了一个凄美的爱情故事。
如果人生只有15分钟，我会用对你的爱将它装满。
桑杰辛·哈尼亚（阿米尔·汗饰）是一个患有短期记忆丧失的人，他只能记住15分钟之内发生的事情。而这个存在记忆缺陷的男人，却一直履行着自己的复仇计划，强烈而又执着。随着身份逐渐暴露，前尘往事也渐渐浮出水面。
桑杰辛·哈尼亚本是印度最大的手机公司凌音的总裁，他绅士、善良、平易近人，由于一个非常美丽的误会，他认识了美丽、开朗、活泼，富有朝气、爱心、正义感的女孩卡普娜。于是他便隐藏身份接触这个女孩，一起吃路边摊，一起帮助别人，一起逛菜市场，还要帮助女孩继续圆着美丽的谎言。终于，桑杰辛·哈尼亚对女主角求婚并且得到回应。可正当幸福降临之时，卡普娜偶然从黑帮大佬手中救出了25名少女，为自己惹来杀身之祸，桑杰辛·哈尼亚也遭连累被击中头部，只能保留十五分钟的记忆。
影片《未知死亡》改编自好莱坞经典影片《记忆碎片》，但是其充实的剧情使得人物更加丰满，阿米尔·汗对桑杰辛·哈尼亚这个对演技要求极高的角色的塑造可谓是信手拈来。本影片集欧美的剧情、韩剧的唯美、中剧的细腻为一体，但相互之间并不冲突。作为一部商业动作片，场面、摄制精良，同时又让观众陷入世俗轮回的爱情中无法自拔，堪称翻拍中的经典之作。
虽然影片将近三个小时，但绝对称得上一部佳作，小编也是几年前追过，故事结局还是有些沉重压抑的，不爱此类型的就可绕过了！
4、《地球上的星星》（2007年）
地球上的每一个孩子都是独一无二的星星
这是一个细腻、温情，却又引人深思的故事。
身患阅读障碍的伊桑，由于社会普遍对这种疾患缺乏认知，而被误认为顽劣或弱智，求学之路堪忧，直到开明的艺术老师来到学校，一切发生了变化......
影片不厌其烦的用一个多小时来展示伊桑的特殊情形，而大多观众包括我在内，不出意外的对伊桑产生了反感，当艺术老师揭开事实真相后，我们感到了深深的自责，可见影片展现的内容并非危言耸听，而是确实存在的巨大隐患：我们认识到教育的重要性，但又不懂如何教育。
阿米尔·汗在片中展现出了令人称道的职业精神，为了故事的效果，作为巨星的他，硬是憋到一个多小时后才现身，他知性、温和的形象，打动了每一个人，也让人不禁想到他主持的《真相访谈》，他就是这样一直都在用观察的眼光，去探索印度社会的问题，米叔同时也是本片的制作人。
这幅画是作为艺术老师的米叔在该片中为小男孩画的画像，色彩斑斓，笑容温暖，小编也是在一个夜晚莫名其妙的点开了此剧，哭的第二天那眼睛都不能见人了，作为人类的我们真的是渺小到很多事情对于我们都是未知，抱有一颗开放接纳的心吧，不要拒绝那些只是暂时我们不理解的事物，这样这个世界是不是会更美好一些呢？
5、《我的个神》（2014年）
对印度人来说，这部作品毫无疑问是颠覆性。几千年宗教文明统治的国度里，竟然诞生了一部批判宗教的电影。
阿米尔·汗就是这么带种！
他在片中饰演了一个意外来到地球的外星人，以客观、理性且中立的眼光，审视了印度五花八门的宗教文化，在一系列看似滑稽的剧情中，辛辣的讽刺了宗教的无知、愚昧以及教派斗争的荒谬。让人在欢笑之余，不由叹服。
为了扮演好这个角色，阿米尔·汗不得不时时瞪大眼睛，并以特有的肢体动作，来区分演绎出外星人和地球人的差异，精神可嘉。
这部电影在中国收获1亿3千万票房，创造了印度电影在中国的票房纪录。
只是这翻译的片名吧，恐怕会误导一部分人以为是部烂片吧，但想想好像也没有比这更合适的中文名了吧！我的个神呐！
6、《大地》（1998年）
著名的印度国际女导演迪帕·梅塔的代表作之一。
故事以印巴分治前后为背景，讲述了一段三角恋，最后这段关系被卷入时代变迁的大潮中，变得悲伤、残忍、冷酷，映射了印巴分治在印度次大陆上造成的创伤与痛苦。
阿米尔·汗在片中罕见的饰演了一个不太正面的角色，他因爱成恨，借着民族仇恨，报复了情敌与自己曾深爱的女人。米叔一脸正气的长相，演起这个角色来，居然毫无违和感，这算不算“整容式演技”呢？
由于影片并非阿米尔·汗独挑大梁，所以很多米叔的粉丝会忽视它，其实它曾获当年奥斯卡最佳外语片提名，是一部水准很高的影片。
7、《印度往事》（2001年）
影片以英殖民史为背景，讲述了一支本土业余板球队，战胜职业英国板球队的故事，在励志故事的表象下，歌颂了激昂的民族主义精神。
影片不论是叙述方式还是人物塑造，都与主流印度电影大相径庭，呈现出一派的国际范儿，同时又保留了浓郁的印度人文风情和印度商业电影中常见的歌舞和大团圆结局，最终在国内外都获得了票房和口碑的双赢。
导演阿素托史·哥瓦力克在印度相当著名，他还曾导演了《阿克巴大帝》、《故土》等优秀作品。
阿米尔·汗饰演了一个具有领袖气质的人物，他一手将一盘散沙的队员，组建成一支有素养的板球队，勇敢的挑战英国板球队，在宣扬了民族主义精神的同时，表达出对英殖民统治者的抵抗意识。米叔正气的长相、挺拔的身姿，几乎在一出场，就演活了这个人物。
这是米叔打响国际知名度的第一部作品。值得一提的是，米叔还是本片的制作人，可见当时临近中年的他，已经展现出明显的国际野心。
8、《抗暴英雄》（2005年）
影片改编自真人真事，讲述了1857年英殖民时期的印度，一名名叫莽卡班迪的印度兵，带领兵团起义反抗英殖民统治的故事。
这部作品的优秀之处就在于，它摆脱了刻板化的塑造，我们能看到暴戾的英国统治者，也看到富有正义感的英国军官，我们能看到印度作为受害者的苦难，也看到印度作为落后国度的丑陋，奴隶制、种姓制、寡妇殉葬制以及各种宗教、土邦之间的争斗与不团结，这不仅仅是一部宣扬民族主义的电影，更是一部带着鲜明自省意识的作品。
阿米尔·汗饰演的莽卡班迪，血气方刚、果敢勇猛，他从死心塌地的效忠东印度公司，到渐渐觉醒，再到反抗，历经了曲折而纠结的心理挣扎，米叔用他精湛的演技，将人物的内心世界外化，展露在观众面前，让人们为他巨大的勇气而感叹万分。
9、《芭萨提的颜色》（2006年）
看完这部电影，你会为印度人的智慧，深深感叹：爱国电影，还可以这样拍！
影片讲述了一群印度青年在参与历史纪录片拍摄的过程中，被历史中反殖民的爱国人物所感动，激发出强烈的爱国情怀，恰逢印度军购腐败案爆发，这群年轻人在先人的鼓舞下，开始了反腐爱国行动。
影片通篇都采用了历史和现实的虚实结合，用浪漫手法书写了一出充满热血的故事。
阿米尔·汗饰演的印度青年，既无比热爱祖国，同时又为祖国的各种不足，感到心痛，是一个能让很多中国人，产生共鸣的鲜活人物，他让我们认知到，赞美国家，是因为你爱它，批评国家，更是因为你爱它。
10、《孟买日记》（2010年）
影片用四个人物之间互相独立又互有交集的故事线，勾勒出一幅孟买的众生相，反映出这个繁华大都市里的喜乐哀愁。
阿米尔·汗在片中出演了一个沉默寡言的画家，离婚后的他总是独来独往，面对女人表达的爱意，他选择回避，却偏偏对无法接触的前房客发生了兴趣。
这个人物可以说是大都市里孤独人群的典范，他们有着较高的文化修养和职业收入，却缺乏交际沟通的能力，他们渴望摆脱孤独，被人理解，却同时惧怕被人打扰，拒绝亲密关系。
导演是米叔现任的妻子，片子拍的非常文艺，也很不印度，没有歌舞、没有英雄主义，更没有大团圆结局。很多印度影迷因此不喜欢这个片子，但其实它是一部非常值得玩味的作品。
PS：
阿米尔·汗的佳作有个共性，那就是去除了很多印度电影浮夸、空洞的毛病，在尽力保留印度人民喜闻乐见的故事元素外，也积极的植入扎实的内涵，或细腻感情，或人文关怀，或社会现象等等，而这些都是可以跨越国界，引发共鸣的话题，因而在照顾了印度观众需求的同时，也迎合了国际市场的审美，这背后是米叔对剧本精挑细选的长年坚持，他也是宝莱坞为数不多，几乎每年只拍一部电影的当红明星。
今天和为了和大家推荐米叔新作，小编也是深扒了一番，前五部是小编看过的，后几部还没来得及撸剧，所以，这个周末找个舒服的角落和米叔来个约会吧！
不得不说，印度真真是一个神奇的国度，有悠久的历史与文化，还有不可逾越的宗教分歧，如果有机会真应该到这里看看，感受一场电影之外的旅行！（哦！对了，出国旅行可以找浮力旅行啊，专业，品质有保障哦！不要脸的插播一下小广告）
今天的印度电影之旅就说到这里吧，
大家如果有什么推荐的印度好片可以给小编留言啊！
看在小编这么辛苦，不遗余力的推荐，点个 赞在走吧！
一指禅 戳戳戳!
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