古人语“玉不琢不成器”，器是价值的形容，这句话是指玉器要经过雕琢和打磨才能有形，才能承载文化和艺术的灵魂。那千姿百态的精美雕件，是怎样从浑朴无华的璞石中脱颖而出，成为爱翠之人眼中的惊鸿艳影？

今天想与大家分享翡翠界和玉雕界一次意味深远的创新和突破，行内人把它称为“无相佛”。

虽然无相佛没有传统佛那样复杂的雕刻工艺，但是举手投足之间也充满了虔诚和禅意。没有五官，一切从简，朴素的袈裟，如同行走于空荡的山林，或者在菩提树下静静的打坐，每一件无相佛的作品，都充满了意境和画面感。

《金刚经》里有句话是这么说的，“凡所有相，皆是虚妄。若见诸相非相，即见如来”。佛家讲究的是放下执念，求佛心里找，相由心生，佛不生法相。这就是为何人们都称它为“无相佛”，也是创作“无相佛”的灵感来源。

▲水月观音

这件作品是玉雕师们根据“无相佛”，相同的佛理和构思，创作出来的无相观音。

▲自在观音

传说中，观音会化作不同的身份度化世人，在藏传佛教中，人们认为二十一度母就是观音的化身。虽然这些记载有不同的争议，但玉雕师们本着佛教这种包容，平和，正能量的思想，借着“观音本无相”的说法，创作出了翡翠“无相观音”作品。

一位革新派玉雕师曾经说过，“东方的精神性不是具象化的，而是空灵的，虚无的，它更多导向的是一种更大的宇宙观”。玉雕师们雕刻翡翠无相佛的时候能做到心中有相，将人生百态的细节和体会结合到无相佛中，达到无相胜有相的境界。

▲莲心悟道

这件翡翠作品雕刻的是残败的荷花和无相佛，寓意为众生轮回，沧桑流转。玉雕师在雕刻这件作品的时候，运用了简洁，随性，质朴的雕刻方式，雕刻的线条虽然简单，但是极其流畅。画面的整体比例恰好到处，无相佛的体态，姿势，虽然抽象，但是准确的表达了人物的心态。

▲山水禅心

这件作品所要表达的是无相佛身处的环境，这个环境是整件作品意境营造的重点。翡翠中有棉，有色，加上翡翠的种水等特点，巧用翡翠中的色，雕刻一幅浑然天成的自然风光。

木，香炉，景色，都是佛家的标配，它们和翡翠无相佛搭配在一起，堪称完美。上图这件作品就表现出主体和自然的对比，营造了一种心无旁骛，看破红尘的宁静感。

“无相佛”的作品除了雕刻之外，还加上了很多新鲜的元素，比如镶嵌。镶嵌是为了增加翡翠作品本身的意境，想象和留下创作空间，还有一点就是方便人们佩戴。“无相佛”的镶嵌不同以往传统的镶嵌，它的镶嵌方式有很大的创新空间。

无相佛系列的作品是从生活中感悟出来的意境，给人不止是美的享受，还有一些意会的东西，是用事物，人物，和意境来表达心中所想。不同的人看到的，想到的，都会不一样，这也是现在一种新的审美走向。

“无相佛”是玉雕师们表达内心的创作手法，让翡翠爱好者和玉雕师们产生共鸣，更好的交流翡翠作品，从中得到对人生的感悟。