在拍摄风光时，我们一般都会采取横幅构图。横幅构图便于我们扩大水平视野，在画面中纳入更多地点，更多景物。

广角下的横幅风光

但这并不意味着，拍风光就一定要用横幅。实际上，用竖幅拍风光照也有其特定的优势和应用领域。

把横幅照片竖着裁，或者只是把取景框竖起来拍一张，根本不能称为竖幅风光，最多只能叫“竖着拍照”而已。

看看人家拍的这几张，这才叫竖幅风光——即使不考虑杂志封面排版的硬性需求，它们本身也美爆了。

为什么别人的竖幅风光那么美？因为他们掌握了竖幅风光的拍摄技巧，充分发挥了竖幅的优势。

竖幅到底有什么优势，有哪些拍摄技巧和注意事项？看完本文，您就知道啦~

那么，我们先从竖幅的特点和优劣势说起。

在多数情况下，自然界景物的水平分布差异远大于竖直分布，因此横幅视野能够容纳的景物往往远比竖幅丰富。

但正如古话所说，“摄影是减法的艺术”，景物多并不一定就好，过多的景物可能反而会影响主题的表达。

就拿日落这个拍摄主题来说，如果地面景物很美，横幅固然是好，但如果地面景物不美，或者进行剪影化处理呢？

如上图，地面的剪影化高楼并不好看，在横幅中这些黑色剪影占据画面比例较大，显得有些杂乱，而竖幅就没这样的问题。

再如下图，拍摄瀑布时，竖幅聚焦瀑布本身，加入几棵树以充实画面，可能比横幅拍摄整片山谷和树林更好。

拍摄这类纵向延伸为主的景物，如瀑布、日落、山峰、高楼时，竖幅拍摄不仅能让它们看起来更高大，还能起到简化画面，突出主体的效果。

竖幅拍摄下，瀑布显得特别高大

这是竖幅的优点，但也是缺点：水平视野的缺乏，很可能造成景物丰富度不够，造成画面过于单调。

竖幅拍摄时，也需要兼顾画面景物的丰富性，不要“竖”得太过分，稍微保留一些横向视野，画面或许会有所改善。

普通视角拍摄风光，能够最“真实”地还原人眼所看到的效果，但低角度拍摄自然也有其独到的魅力。

低角度平拍更接近地面，前景景物变得特别高大，线性透视效果十分显著。

拍摄这类照片的关键在于前景、中景处要安排一些可以作为大小标尺的景物，创造近、中、远景的大小对比，增强画面的空间纵深感。

下图的栅栏就很好地做到了这一点，这类连续、延伸而大小固定的景物，是创造画面空间纵深感的好帮手。

仰拍前景，同时利用广角镜头的视野纳入中景、远景也是常用的一种竖幅风光拍摄方式。

这种手法适合拍摄层次感显著的景物，如下图，近景处的花草，中景处的湖水与森林，和远景的山脉，分层明显，画面延伸感强。

在进行画面空间布局时，需注意调整俯拍角度，控制前、中、后景的画面占比。

可以考虑依据三分法原则构图，让前、中、后景的分界线各自位于画面三分之一处，效果往往不错。

长焦镜头能创造空间压缩感，把不同距离的景物“拉”到同一平面上。

在拍摄山景时，我们可以利用长焦镜头的这一特性，进一步凸显山体的雄伟高大。

选择低矮的前景景物，利用长焦镜头压缩空间感，能创造出显著的高度差，更显山体伟岸。

此外，利用长焦的特性，能将不同距离的景物拉到同一平面上，创造层次感。

例如下图，利用长焦将远近几处不同风貌的山景拉到了同一平面上，使景物产生了自下而上的分层。

还有哪些比较构图技巧值得大家学习的呢？

技巧一：经典三分法与井字构图
将画面以「井」字分割，而可将突出的被摄主体放在井字交点处，而背景层次以能采三分法比例呈现。

photoby:高小敏

技巧二：营造透视视觉线
抓住拍摄画面中已有的透视线，利用它将「观众」的目光集中到自己想凸显的被摄人物上。

photoby:老妖

技巧三：对角线分法
发现画面中的对角线并应用，能让画面看起来更生动一些。

photoby:TAN

技巧四：善用场景中的框架
若拍摄画面中出现了像门、窗等自然框架，可以妥善发挥运用。

photoby:JOJO带你游世界

技巧五：衬托
注意观察拍摄主体与背景间的对比，以使被摄主体更加突显出来。

photoby:老妖

技巧六：填满画面
其实就是采用近距离，甚至特写的拍摄方式，让被摄者或主体的表情或细节能有更好地呈现。

photoby:多啦C梦的口袋

技巧七：灵魂之窗压中线
在拍摄人物肖像时，可将被摄者比较有神的那只眼睛放在垂直的中线上对齐。

photoby:叫我小缪

技巧八：连续重复的花纹或图样元素
拍摄画面中的拍摄对象若能形成有规模的图样纹路，那是很值得开心的，如果这些纹路还有点「叛逆」，并非完全规律规矩地排列，那则更棒了。

photoby:曾东篱

技巧九：对称构图法
以画面的中轴为分割线，让画面出现对称的效果，在视觉上也能带来别样的新鲜感。