西摩·切瓦斯特与福田繁雄、冈特·兰堡并称“世界三大平面设计师”。他不仅是一位成功的商业设计师,同时为也是一位“心系天下”的设计师,因为他一生都在用画笔抗议战争。

反战是一生的课题

“世界三大平面设计师”都曾用设计表达过自己对于战争的痛恨与不齿。福田繁雄的《1945年的胜利》是为纪念二战结束30周年所作的设计,获得了国际平面设计大奖。而出生于战争年代的冈特·兰堡,童年里充满了饥饿和血腥,更是把与战争相关的主题融入了自己一生的创作。

1957年,西摩·切瓦斯特出版了他的第一本反战书籍《The Book of Battles》,他的设计作品明显地受到其同时代的波普艺术和嬉皮文化的熏陶,虽然是诉说战争的残酷,但整本书却洋溢着浪漫、幽默的氛围。

60多年之后,80多岁的西摩·切瓦斯特仍然花费大量时间和精力进行反战系列内容的创作。在他84岁那年再次出版了反战书《At War with War》,用不同视角记录了他用图像对战争的表达。

打开网易新闻 查看更多视频
关于西摩·切瓦斯特的反战书《At War with War》创作的采访视频

60多年的时间,战争变得更加致命,西摩·切瓦斯特选择用黑白来描述战争,用红色来强调战争发生的时间,表达战争的残酷。“彩色只会美化战争,我压根不想让他们变成漂亮的插画,但图片很强大,比语言强大多了,所以我又必须要画出来。”

因为没有出版商对这样的书感兴趣,他制作视频在众筹平台Kickstarter上寻求募捐。“让人们意识到我们做了什么,而且已经做了很长时间,这可能是我所希望的唯一事情。”

“图钉风格”的设计

西摩·切瓦斯特设计的“图钉设计事务所”海报

西摩·切瓦斯特《I, CLAUDIUS》,1978年

西摩·切瓦斯特《参观但丁的地狱》,1967年

西摩·切瓦斯特《Growing by Design》,1990年

西摩·切瓦斯特《Color》,1995年

与此同时,他的设计作品被永久收藏于纽约现代艺术博物馆(MoMA)、美国国会图书馆(Library of Congress)、古登堡博物馆(Gutenberg Museum)和以色列博物馆(Israel Museum)等世界级艺术机构。

西摩·切瓦斯特《Liberty》,1999年

“图钉风格”的前卫表达自创立至今贯穿始终,他们就是要用简单的线条设计,来表达比复杂绘画更深的意义。

切瓦斯特式的设计影响

至于他花费了一生精力都在反对战争这件事,他坦言,他并不觉得自己所做的一切会对战争有什么作用,但至少“可以作为人类最糟糕、最无情和最冲动的纪录”。

监制/齐超

编辑、文/邱实