我想“活着”这首歌曲，每一个人都听过。后来的《去大理》也是爆红，这首“心花怒放”的主题曲，成就了10亿票房。他就是郝云，郝云具有独特的创作才华和舞台魅力，他的嗓音中流露着地道的“京味儿”，他的音乐创作糅合了各种元素，而口语化的歌词则更是接地气的道尽了他对的生活独特感。

九十年代初吧，全国都在风靡港台音乐的时候，中国内地真的会有一拨儿人，有一部分人会沉迷于摇滚乐。我当时就是其中一份子。”作为一名大流中热情洋溢挥洒青春与鸡血的摇滚骚年，郝云梦想成为一名牛逼的吉他大师，而为了弹好吉他，他必须爱护手指，于是，他有意识地告诫自己：不能乱打架，要减少各种危险动作给双手带来的风险。

19岁，郝云已经是舞蹈学院附中里的一名音乐老师，女星江一燕还是他带的第一届学生。平日，郝云长发飘飘，机车轰鸣，活脱脱就是电影里“放荡不羁风一样的男子”之现实版，很少见这种场面的学生们眼睛放得锃亮，马上就给比他们没大几岁的郝老师冠上了个响亮的名号——大将军。

至今，郝云还跟原来的学生有联系，大将军的名号也一直沿用。“可以那么说吧，那个年龄的我和那个年龄的年轻人，青春期真是没糟践，玩摩托车，留长发，轮滑。我虽然是79年的，但是我觉得我赶上一个70年代的尾巴还是挺不容易的，那个年代的人跟现在的人想法真是不太一样，赶上什么事儿真的是就会对一件事儿特别投入，而且玩的会特别精。”郝云带着点骄傲地说。

后来郝云兼做很多音乐相关的工作，“在酒吧里面弹琴，各种各样的音乐都去弹；也组乐队，做乐手，做吉他手；还做录音室，做编曲，什么电影后期制作，现场音乐会的录音等等”；如果以成绩论成败，他做得也确实不差，“在首体崔健、童安格、赵传他们的音乐会都是我们做的录音。

不愿仅仅是个默默无闻的幕后工作者，不愿放逐想要写歌想要上台前唱歌的欲望，于是郝云做了一个孤注一掷的决定——制作一张属于自己的唱片。“我在从2006年1月份开始做。我整整做到21个月，一直做到2007年9月份，我做完第一张专辑。头七个月是纯粹宅在家里，几乎把所有之前挣的钱都花光了。”

郝云闭门造车，一天最多睡四个小时，在极度自虐的状态下，耐着性子完成了编曲和录音。后来的14个月，是混音过程，他一边学一边摸着石头过河，从基本的了解，最后磨成了专业选手。这张专辑叫《郝云 北京》，没多久，就被刚进驻中国内地不久的环球唱片相中了。时郝云放弃递送小样，大咧咧直接把母带传给人家听，还笑说：“万一我的歌被人盗版，我也希望盗的是我最好的一个版本，我辛苦做了那么久，结果被散在网上全是我觉得特别糟

年初上了春晚，郝云这个名字一下子被千家万户知晓。这个长相平凡，唱出平凡人心声，连说话都不带“装X”的歌手，对于“一夜成名”有多少实感呢？“就是工作的量大，对我们的工作来说，这是一个特别好的一件事儿，对我们公司和对我的所有团队来说，都是一个好事儿。但是仅仅也就是在工作上面有一些数量和变化，其他方面真的没有什么太大变化。”郝云平淡地回应。

那段时间，郝云身兼数职，一面是歌手本职，一面泡在录音室进行大量后期制作工作；一面自己去谈合作、谈演出；一面当乐队的“经纪人”，带着乐队去各地工作、分配日常事务、还要定期进行安抚和沟通疏导。郝云也会调侃调侃如今的娱乐现状，“爱谁谁”的模样与讲过同样问题的大张伟有些神似，“我觉得当时他们(过去那些摇滚青年)鸡血的程度远远不如现在这些脑残粉鸡血的程度。

郝云曾说“从出道到现在，我没有一场演出不去亲自去调试音响，不提前一天或者提前到舞台上去走场，去调音，没有。所以到现在我只希望，如果说这是理想状态，我希望自己不要变。”今天的郝云，不做“白日梦”的郝云，对理想生活仍怀抱执着，他坚持着自己的底线，他铿锵有力地说，人不能没有底线。

独特的创作风格让郝云在这个音乐的圈子里独树一帜，新专辑中四首歌曲遭到禁播，但他也不觉得这不是好事，他很坦然的接受这一切，似乎觉得这对他也没有什么太大的影响.郝云承认自己是个挺社会化的人，但是他不喜欢油滑也不希望自己变得油滑，他最大的希望就是活在自己的音乐世界里永远不要被这个社会所改变些什么。你怎么看呢？