近日，大型汉文化史诗秀《寻梦大汉·汉颂》成功在襄阳完成首秀。这场汉民族主题秀剧是由中国著名导演林振宇先生担任总导演，经过国内顶级的精英团队5年时间的筹备完成。他们在襄阳恢复了一个汉代宫殿群，剧情以东汉光武中兴的历史为原点，不仅讲述刘秀帝王和他的爱情故事，更主要的是在这个故事里面展示汉民族的生成和它发展初期的一种形态。

秀剧加入了很多具有冲击力的视觉效果，运用杂技、大型道具、大型的机械舞台调度和水火特效等，将汉文化最初的一些具有生气的部分和一直生生不息影响着我们的文化礼仪展示出来，一幕幕都有在秀中呈现。

整个秀剧最大的难度就是要在小空间里面呈现大境界。剧院并不是定制的，林振宇导演的团队将其进行大力度的改造，把原本剧场两边墙壁推翻，把天花板掀掉，扩大了整个空间范围。剧场设计以”全包裹“为理念，实现了270°超宽视觉视频投影，将观众三面合围，并且在观众席两侧使用了6块国内首创的两面翻机械结构屏，达到视频与实景的瞬间转换，打造了恢弘的场景。

小空间内的技术集成

”如果仅仅是一个简单的秀，老百姓不看，有再好的利益都没有用，还是希望观众感受到舞台更多具有冲击力的效果。老百姓看着开心也会感动，会有共鸣。“林振宇导演说道。为了达到传播汉文化的效果，吸引大众，秀剧做了很多突破和努力。演出高潮部分是由天顶的两个大机械臂将整个天幕打开，然后一个将近10吨重的浑天仪在观众席上空呈现，紧接着迅速的回收再合上。这里最大的难度是在小空间里面要做一个技术集成，很多技术上关于精准度和安全性的要求是很高的，包括初期很多人对浑天仪的设计产生了质疑，所以林振宇导演的团队也做了很多论证和努力。坚持保留这个设计也是为了向张衡那一代的科学家致敬，用现在的科学手段向2000年前的科学狂人致敬。

随处都是舞台，全立体互动效果

剧场还有一个”全立体“的概念，达到随处都是舞台的效果，包括在主舞台、舞台两侧和观众席的空中都有表演。观众席上方还有6个威亚可以形成互动，象征金木水火土的五个精灵在空中，能给观众很多想象的空间和震撼的视觉效果。林振宇导演表示这场秀剧的互动效果也是前所未有的，还有很多精心设计的互动环节会在之后的演出中呈现，例如在战争的情节中，观众席上方会由机械向观众投射假石头，让观众有身临其境的感觉。但是也有些设计因为经费问题而被取消了，例如在洪水的情节中，原本计划是将观众席抬起来，水直接从观众席底下冲过去，那个洪水的感觉会更刺激更逼真。所有的设计都是花了很多心思的。

全立体声音展现是不可复制的

剧场的”全立体“概念还体现在声音中，声音的方位感很强，虽然这个难度不大，可是是个讲究活。为了保证演出的效果，设计师们抓住了每个细节。在观众的脚底下、正面、侧面、立面、天上的声音的出处都被安排得非常妥当，包括舞台上有一棵要倒的树，树底下都设置了两个音响，发出嘎嘎嘎的树倒声，打雷的时候也有天上的声音和地下的声音，从天上一直响着打到地上也发出响声，同时有左边的雷和右边的雷等等。林振宇导演自信的说： “这种声音的立体感不是一般人可复制的，这是目前国内唯一一个真正实现全立体声音的剧院。”

国内顶级的精英团队共同打造

林振宇导演谈到自己的团队的时候是很自豪的，因为他们每个人都是国内比较顶级的精英，都是国内最具代表性的一批人。他们经常做大型晚会直播，所以对舞台呈现的把握非常准确到位，每个人的专业度和契合度都很高。《寻梦大汉·汉颂》是由奥运开闭幕式的机械总设计师在主持着整个的设计和制作，威亚团队也是国内精准度、操控性、安全性方面非常好的。灯光老师和音响师在复杂的环境中整合了整个技术体系，为了不影响演出效果，大部分灯光和音响都是插缝实现的。设计师们还做了很多”讲究活“，例如把观众席地底下的水泥换成了钢结构，就是为了让观众有震动感。音乐编创也做了大量的历史考究，在乐器的选用上也最大程度的尊重了汉文化。

对历史和传统文化的弘扬

林振宇导演的团队中有很多硕士生和博士生，在这个行业里面，这是非常罕见的，所以这也是他们的长处，林振宇导演称他们有责任弘扬和恢复传统文化，他们擅长对历史文化题材的挖掘和展现，所以会将旅游和文化相结合，用自己的文化背景做为优势更加鲜活生动的呈现在舞台上。

《寻梦大汉·汉颂》秀剧做了很多创新和突破，不仅做了很多细节处理，而且将剧场每一处都打造成了舞台，实现了演员与观众的零距离互动，让观众在70分钟秀剧内领略到英雄柔情、金戈铁马、歌舞相和、盛世风华，恍惚间，好似穿越千年时光，来到了东汉时期。