【推荐】专访袁莎：学琴之道，不在“逼”，在感知美|163

听好音乐，享美好生活

弹琴的最高追求，是你的音乐能够感染、影响、触动人的心灵。只有这样，你才对得起你手中这件乐器，而它的价值也就在你的身上得以体现。而这个过程需要很长时间技巧的积累，没有扎实的基本功，没有游刃有余的技巧，一切则是空谈。真正到最终音乐的表达，其实就恰似武侠中的一个概念“化有形为无形”，你弹奏出的音乐，观众已忽略了你用什么技巧去弹，而只是感受到了扑面而来的感染力与强大的气场，技巧不再成为任何负担，而是你心之所向，音之所至。只有到达这个层次，才是弹琴的最高境界。

——袁莎

事半功倍，还是事倍功半，这就取决于我们常说的方法。如果你弹琴既能运用手指关节，又会放松，那么你就掌握了方法的核心；而丢了这两点，任何指法都没有快速的前途。

——袁莎

如何表现音乐作品的情感？

比如说古曲，肯定是和中国的传统文化、文学有很大的关系。现在的小孩，以及一些成人，除了掌握谱面上的一些东西之外，最好还要去了解一下这曲子的背景、历史，这样可以帮助你加深对曲子的理解。大概的知道曲子是什么意思，可以让你可以更好的去诠释它。
　　到了一定程度后，还是应该适当去看一些书啊唐诗宋词什么的，确实是有帮助的。古筝的一些曲目的名字全部是从唐诗宋词中来的，你可以不去详细了解它的意思，但整体的氛围含意，还是需要知道的。就像《出水莲》、《蕉窗夜雨》、《高山流水》这种曲子，读一些传统的东西对你肯定是有帮助的。（袁莎自幼便在学筝之余，跟着父亲学吟诵学书法……）

对于一些新创作的曲子，首先你需要去了解作者创作的意图是什么，他所想表达的是什么。比如说《临安遗恨》，大家都知道是岳飞，要了解岳飞的大概生平，要理解他狱中的感受。我当年比赛的时候弹到《临安遗恨》，一个《北京青年报》的记者说，我听你的临安遗恨，如果我不看你弹，我就听，那不像是20岁的小姑娘弹的。

有的曲子你虽然知道它的意思是什么，但你毕竟不是岳飞，不可能有他当时的心情，但你可以用你自己的一些生活经历、经验，代入进入，可能是表现的你自己的一种心情，可以出来是一样的效果。他们采访我的时候，就猜测是不是因为这些年我跟家里分隔的很远，不管我怎么顺利，但自己一个人的时候肯定也还是有一些想家啊，一些比较难过的时候吧。这种东西可能不多，但肯定会有，在我演奏一些曲子的时候无形当中就代入进去了。《云裳诉》也是。这些曲子有它们自己的意思，但我在演奏的时候，表达的可能就是我自己的情绪。那观众听到这些旋律的时候，他也可以把它理解成为乐曲的意思，把它理解成历史的情节。这都是完全可以的。但是我在表述的时候，可能我完全是在表述自己的故事，或者是把自己的故事融合进去了。

——袁莎

“音乐是件很美的事。不管功课有多忙，我们可以把进度放得很慢很慢，但是请把这件乐器，坚持一辈子。你会在经历困难之后，感受到古典乐的意境之美，作品的逸趣横生，在音乐里任意纵横挥洒。”近日，国内知名古筝表演艺术家、教育家袁莎在宁波举行的“袁莎与筝乐团音乐会”上如是说。

在音乐界、古筝圈儿，袁莎家喻户晓。现任中央音乐学院古筝专业导师的袁莎无疑是中国古筝表演与教育的领军人物，她还创办国内第一所古筝专业高等艺术院校。2014年，我国探月工程三期携带的“中国梦音乐芯片”中，存储的包括彭丽媛等十位中国音乐家的表演录音中，便收录了袁莎的《出水莲》。

在“袁莎与筝乐团宁波音乐会”期间，人民网记者走近袁莎和她的筝乐团，关于音乐、美育学习，独家专访袁莎。

记者：关于孩子练琴，全中国的父母估计心里都有个矛盾：我这样逼他练琴，究竟是为他好，尽到为人父母的责任，还是在剥夺他的童年快乐？您怎么看？

袁莎：音乐之美，美在韵，美在意境、情趣；美在对气质、修养的熏陶。从这个角度看，学习一门乐器肯定是件好事。

而学习乐器，是一个先苦后甜的过程。初期都有驾驭媒介与迁就规范的困难，弹琴的趣味就在于战胜这个困难，由牵强笨拙到自然娴熟。完成了这个过程，驾轻就熟，游刃有余，便体验到了运用自如之乐，这是一种难以言说的美妙境界。

孩子就像海绵一样，越给他养分，他吸收得越快。尤其是在成长阶段，这是吸收知识的最佳时机，不应错过。

当然，对于父母而言，不能麻木地逼着孩子走，去练琴，去考级，急功近利达到某一个高度。从择校、择师，到陪伴、合理安排孩子时间，每一个过程都太重要，不可缺失。而不是简单把孩子送进培训学校，就完事了。

父母的用心和坚持，与孩子共同成长；优质的培训学校、优秀老师的培养和感染，方是孩子的练琴之道。

记者：问题是，冠军只有一个，古筝或其他任何乐器的演奏家也不会有太多。更多孩子并没有获得成功。一个会弹琴但水平非常一般的人，除了一件乐器外没有别的长处，琴对于他的生活又意味着什么？

袁莎：现在这样的人很多。很多孩子被逼着考进了音乐学院，然而优异的仅那么几个，更多的则一事无成。