南都讯 记者贺蓓 通讯员刘颖倩 岭南传统手工艺再生是个老命题，广州美术学院做了一个新探索。8月25日，岭南传统手工艺再生的创新人才培养学员成果作品展举行。30名学员、9个传统工艺类别、14位教师、18门专业课程、31天集中培训、65天设计创作后，53件作品悉数亮相。

《岭南传统手工艺再生的创新人才培养》是2017年度国家艺术基金艺术人才培养资助项目，主要针对岭南传统手工艺最具代表性的“三雕一彩一绣”行业开展的人才培养项目。参加培训的30位学员在众多报名学员中通过作品和面试选拔，是活跃在传统手工艺生产制作一线的，拥有高超技艺的能工巧匠。

“享有盛名的手工艺传承人不存在生存困境，当下真正有需求的是这个行业的新生代。”广州美术学院工业设计学院院长、项目负责人陈江对南都记者说，这一次选拔的30名学员中，不乏大学本科毕业生。“新生代也更容易接受新理念。”

陈江说，广美作为研究岭南传统手工艺的大本营，是华南地区发展特色设计教育的中心。“手工艺人通常在圈子内交流，项目发挥高校跨界跨行业资源聚集的优势，开拓手艺人思路。”项目集中培训阶段设置了“产品设计创新类”“传统工艺创新类”“创新创业管理类”三大类，共18门课程。项目希望通过培训重塑岭南“工匠精神”中具有创新活力的兼收并蓄、开放务实的文化基因，以实现岭南传统手工艺在现代生活语境下的再生。

【牙雕音箱】

  • 牙雕不用象牙，用牛骨，还能当音箱

“最大收获是思维打开了。”广州市工艺美术大师，荔湾区牙雕非遗传承人麦珠妹从事牙雕已22年。她说，以前创造上通常局限于材料、技艺和外形上，这次项目在跨界融合，新潮造型，现代日用品与传统工艺融合，都有了新思考。

麦珠妹的作品尝试将牙雕与广彩两种岭南传统工艺相结合，制成音箱与发衩。象牙贸易已被禁止，原材料缺乏下，作品采用水牛的胫骨做材料，“价格比较低，喜欢牙雕技艺的广大群众也能享受到购买到这种技艺”。

在技法上，作者采用原支骨头加镶嵌手法做外形，运用牙雕技法中的浮雕、圆雕、通雕等传统雕刻手法。除了装饰，这支牙雕还增加了功能性，牙雕成了一个可以播放手机的音箱，马蹄莲形的喇叭传播声音。牛骨本身是白色，作品尝试将骨雕与色彩艳丽的广彩相结合，又为骨雕注入了新生命力。

【服饰】

  • 她把岭南建筑的木窗花当挂饰镶在了衣服上

作为土生土长的广州人，83后服装设计师何慧婷希望让岭南文化更接地气更大众。60多天的紧凑创作中，何慧婷以岭南古建筑作为服饰切入点，以全手工形式尝试创造年轻化的新岭南文化作品。“平时做服装，可能要根据客户需求，这一次完全不受限，是属于自己的一个尝试。”

在材质上，何慧婷采用香云纱，“它通常认为是传统而偏成熟的材质。”她想赋予其时尚和年轻感。细节装饰上，何慧婷将岭南建筑中的木窗棂缩小，将木质窗花、窗棂作为配饰直接镶嵌在服饰上。荔枝这一岭南特色水果，也被大量运用到作品中。

【大地母亲】

  • 绿色纱线形成的“母亲之山”

毕业于广美工业设计学院染织艺术设计专业的黎永冠的作品别具一格。作品以怀孕的母亲躺在大地上的形态为主体，形似一座连绵不断的山。母亲是一座看不尽的山，一座最美丽的山，就像孕育万物生灵的大地之山。连绵不断的山体由绿色纱线交织而成，如无数条“生命之线”看似漫长而曲折，却充满希望和活力。绿色线形成的山，代表肚子里健康的生命与人类的未来。