很多人都会怀念上个世纪八九十年代，那个属于文学的年代，出了各种各样的作家。仔细一数，居然有那么多姓王的有名作家在文坛赫赫有名：王小波、王安忆、王朔、王蒙……并且，王安忆（《小鲍庄》）、王小波（《黄金时代》）、王朔（《一半是火焰一半是海水》）、王蒙（《春之声》）的代表作几乎都是在80年代写成的。

因此我觉得，80年代文学的最大特征，不是它的批判性，也不是它的专业水准，而是它的多元性。在这个时期，人们第一次觉得，原来中国当代文学也可以“百花齐放”的。

王蒙：文坛政治家

王蒙1934年10月15日生于北京，处女作《青春万岁》描写了建国初期一群高中毕业生的革命生活由于政治原因，这部小说到1979年才得以正式出版。1981年，该小说被评为全国首届中学生“我最喜爱的十本书”之一，并被改编成电影，受到极大欢迎。

所有的日子，所有的日子都来吧，

让我编织你们，用青春的金线，

和幸福的璎珞，编织你们。

有那小船上的歌笑，月下校园的欢舞，

细雨蒙蒙里踏青，初雪的早晨行军，

还有热烈的争论，跃动的、温暖的心……

是转眼过去了的日子，也是充满遐想的日子，

纷纷的心愿迷离，像春天的雨，

我们有时间，有力量，有燃烧的信念，

我们渴望生活，渴望在天上飞。

——王蒙《青春万岁》

22岁时，他发表小说《组织部新来的青年人》，描写一位新到某共青团团委工作的青年对官僚的领导不满，该小说迅速引起轰动。这之后他也一直坚持写作，近年来还出版了新书《这边风景》。

这60年文学生涯风风雨雨。有人说，王蒙是作家中最懂政治的，因为他当过文化部长。他回答：即使曹雪芹当了县官也不会给你写红楼梦了，他身处高位却还坚持写作。

王蒙68岁时写了一本《王蒙自述》，他试图从一个老人的眼光，教你你如何做人，如何做事，如何在这个浮躁的世界找到真我。

铁凝说：“王蒙是一个丰富的，复杂的人，对中国当代文学的影响是综合性的，不单是小说方面，还有诗歌散文，比较文学以及古典文学研究，表现在齐头并进的多个方面及前沿地带。他作为前辈给我的突出感觉是学习，这看上去是一个简单的词，但其实不然。贾平凹在一个场合说过：我是一个农民。王蒙就说如果任何人都给自己一个定义的话，我想我自己是一个学生，这句话对我的印象特别深刻，让我对他充满敬意，因为这绝不是虚假的谦虚。这要比他说自己是一个学者来得真切。历经苦难后永不言败的激情、活力、情感、智慧、燃烧，这些词用在他身上并不过分，这些都是令人感佩的。”

确实，王蒙浑身是电，他触到哪一个领域，哪里就会放出火花来。

王朔：文坛恶评家

1958年王朔出生于南京，他幼时所住的是一个军区大院儿，孩子们每天所做的不过是分伙打仗一类的事情，但那个自由的时期给王朔留下了深刻的印象，他以后的中篇小说《动物凶猛》（曾改编为电影《阳光灿烂的日子》）写的就是那时的感受。后来王朔就到北京读小学、初中去了。

1989年到1992年，王朔写了《玩的就是心跳》、《千万别把我当人》、《永失我爱》、《我是你爸爸》、《动物凶猛》、《许爷》、《过把瘾就死》等中长篇小说。

1992年，华艺出版社出版四卷一套的《王朔文集》，开创在世作家出文集潮流之先河。甫一上市即造成全国热销。应王朔的要求，出版社对这套书实行版税付酬制，这是中国大陆文革后第一次实行版税付酬。王朔的要求客观上为很多作家争得了正当权益，萧乾曾说：“王朔给中国作家松绑了。”

关于王朔及其作品的争议，自从其1990年代初其成名后至今就一直没有间断过，甚至被称为“文坛恶评家”（他在公开场合批评过很多作家），在又有部分人称其作品为“痞子文学”，另一方面也有人称王朔是“新京派”的代表人物（相对的传统京派指老舍等人）。

“调侃”是成为王朔语言的最大特色。王朔的作品影响之大不用说的，他的语言风格影响了一代人的说话方式。王朔式语言深入大街小巷，电视电影，无处不在。如今娱乐喜剧都未脱离王朔的影响。电视剧《渴望》、情景喜剧《我爱我家》、《编辑部的故事》、《与青春有关的日子》，后来的电影《甲方乙方》、《阳光灿烂的日子》、《梦想照进现实》、《非诚勿扰2》等等，至今为人津津乐道。

王小波：文坛之外的高手

王小波，1952年出生于北京一个干部家庭，他的父亲是中国人民大学教授，母亲是国家教育部的干部。1952年他的父亲在“三反”运动中被错划为“阶级异己分子”，1979年平反恢复党籍。王小波就是在这样的家庭环境下长大的，对他后来特立独行的人生产生了很大的影响。

1984年王小波赴美求学，2年后获得硕士学位。1988年回国，先后在北京大学，中国人民大学任教。1992年9月辞去教职，做自由撰稿人。他先后写了《沉默的大多数》、《一只特立独行的猪》、《黄金时代》、《白银时代》、《青铜时代》等作品。

在人世间有一种庸俗势力的大合唱，

谁一旦对它屈服，就永远沉沦了，真是可惜。

——王小波 《爱你就像爱生命》

在生前，王小波本人以及他的作品并不那么知名。有人觉得，这是因为他笔下特有的黑色幽默与当时的文学圈有些格格不入：例如，他可以在《红拂夜奔》中塑造一个光怪陆离的世界，所有人物没了历史上的面貌：李靖考不上官，以发明东西为生，结果他发明出了开根号机；红拂女私奔只是因为好玩……在他的文学世界里，常常会有各种荒诞描写，这也是其作品充满争议的原因之一。

1991年，王小波的中篇小说《黄金时代》获得第十三届台湾《联合报》中篇小说大奖，引起港台文学界的关注。但却并没有进入到中国大陆批评家的视野，当年只有《人民日报》海外版报道了《黄金时代》获奖消息，称王小波为“文坛之外的高手”。

直到1997年，王小波去世以后，他最重要的作品集《时代三部曲》才首次在中国大陆出版。即使是在现在大学中文系通用的教材洪子诚《中国当代文学史》（2007年第2版）和陈思和《中国当代文学史教程》（1999年版）都对于王小波只字未提。

作家阿乙曾说，王小波厉害的是他的幽默和坚决的嘲讽态度，这两块是容易展现自己的。他的文本留下的都是三个字：王小波。也许他和鲁迅一样，在针砭时弊上有突出贡献，但从求知层面说，他误人不浅·····今天，王小波的接班人出版的那些书仍然受到热捧，他们兜售的是常识和最基本的道理。而受众大多数为大学生和青年人。这样的书方便他们建立起自己对于社会的蔑视，容易将他们弄到一个精神上的高位····王小波展现的是一种很好的入世态度，但他制造的不是艺术。

王安忆：文坛多面手

王安忆是上海人，1954年生于南京。其母亲茹志鹃也是著名的作家，她在1958年发表的《百合花》以“清新、俊逸”的风格在文坛掀起波澜。在中国文坛，茹志鹃和王安忆这对母女作家的名字,如雷贯耳。

王安忆的创作风格多种多样，她在1980年发表的《雨,沙沙沙》,以热情、奔放的笔调在全国引起反响，随后的《本次列车的终点》、《流逝》、《小鲍庄》、《荒山之恋》、《小城之恋》、《岗上的世纪》、《纪实与虚构》、《长恨歌》以及《富萍》等无不透露着感情的朴素和真挚。尤其是1996年出版的《长恨歌》，因对上海近现代史的诠释而尽领风骚,获得2000年第五届茅盾文学奖。 因此，她也成为了自1980年代中期起盛行于中国文坛的“知青文学”、“寻根文学”等文学创作类型的代表性作家。

著名文学评论家王德威在论文《海派文学，又见传人——王安忆的小说》中说王安忆是继张爱玲后，又一海派文学传人，高度评价王安忆在现代中文文坛的地位。王安忆在访谈中提到，“这个时代是一个我不太喜欢的时代。它的特征是外部的东西太多了。物质东西太多，人都缺乏内心生活。我甚至很怀念文化大革命我们青春的时代。那时物质真是非常匮乏，什么都没有。但那个时候我们的内心都非常丰富。我想我们都是在那种内心要求里开始学习文学。在今天的社会里，我觉得年轻人都非常性急，性急地想从阅读里得到快感、性急得没有一点耐性说我静下来好好地去想一想、慢慢读、慢慢地去得到这种乐趣。他们要快速地得到乐趣。”

作为女性作家的代表，王安忆特别注重以女性话语来反映自我意识，她能重新审视女性个体的独特性，认识到独属女性的历史、思想、文化……说王安忆开创了女性小说的先河，也是不为过的。