男装的丽人，辉煌的爱乐|163

一位名字不带“子”的日本女性，其先声夺人的新锐之气是吸引人们眼球的热点之一，尽管主业是古典音乐的指挥，但在一个一直以来都不是女权主义的业界，她的指挥风格和跨界作为都如一场旋风，不断在这个底蕴深厚的舞台之上掀起千姿百态的波澜。先是打拼出一个新世界，又在那里不断践行着令人意外的创意，2016年12月在北京大学百周年纪念讲堂和今年6月在国家大剧院指挥中国国家交响乐团的两场音乐会别具一格，这种新鲜感来自于两个方面，一是广泛涉猎古典音乐的乐迷，二是非乐迷却特别热衷于她的粉丝，这位总是带来新奇与喜悦的女士，就是西本智实。

当古典音乐通过传统的方式不断接纳着循规蹈矩受教者的时候，西本智实从一开始就不同寻常。3岁时家人带她去看芭蕾舞剧《天鹅湖》，她看到了另一种童话般的世界，尽管并没有真正看懂王子与天鹅的舞姿所展现的故事，但幼小的心灵却被指挥与乐队的魅力以及独舞与群舞的美丽深深地打动，她说如果不是被《天鹅湖》所感染，她不知道现在会从事什么样的职业。第一次在音乐厅看到指挥家指挥乐队的场景之后非常惊奇，她不知道站在指挥台的人在做什么，后来又看了好多场音乐会之后才知道指挥家可以调动一个乐队发出一种让人听起来很舒服的声音，就觉得这是一个神圣的职业，于是，通过天鹅湖和指挥家，西本智实便对古典音乐产生了浓厚的兴趣，也就更想全面而深入地了解这个行业，从而踏上了一条音乐的旅程。

她认为与指挥和演奏的人相比，写乐谱的作曲家最为神奇，在她看来，作曲家就像建筑行业画图纸的工程师，而指挥家只是工地的监理，画图的人只有一个，监理则层出不穷，即使画图者去世了，新的监理照样可以用那些图纸督造出新的建筑，但如若没有图纸，监理就一事无成。音乐与绘画很相像，达芬奇和鲁本斯的画作里有着动感十足的肌肉与骨骼的线条，而音乐的本质是作曲，所以她选择报考大阪音乐大学作曲系，为的不是音乐的表面而是关节与筋骨。

毕业之后，她没有去其他人首选的欧美而是决定去圣彼得堡国立音乐学院的歌剧与交响曲指挥系学习指挥。因为她最喜欢的音乐和音乐家都来自俄罗斯，而那个国家的历史也充满了魅力，苏联之前的罗曼诺夫王朝萃取了当时欧洲的精华而建成了全新的圣彼得堡，李斯特等等音乐家也去过那里并留下了各式各样的影响，虽然此后开始了苏维埃联邦的统治，但在联邦解体之后，她最想体验一下尚未进入“博物馆”的充满历史感的街道，于是毅然决然地确定了自己的目标。

但手头只有100万日元，尽管是公立学校学费再便宜也需要30万，住宿费30万，余下的生活费还要添置防寒衣物，买不起毛皮大衣，从日本又没有带够御寒的棉服，只能在俄罗斯当地购买，如此一来就没有多少剩余了。入学之后尽管5年内可以自由往返，但因为没有闲钱，第一年在俄罗斯待了整整一年，第二年时100万用罄，不得不回到日本做副指挥赚取零花钱，休学一年之后再回到俄罗斯继续学业。然而平均每天的生活费只有200日元（按照现在的汇率大约13元人民币），捉襟见肘时常常陷入迷茫，有一天为了排解自己的烦闷情绪去了冬宫，回来的路上看到街上最有名的一家欧洲酒店里有竖琴演奏会，就想进去听听，当时没有咖啡，而一杯红茶就要相当于5天生活费的1千日元，便要了一杯，也是确定要与茫然的自己彻底告别。离开酒店之后路过一家杂货店，看到1千日元可以买到很多包同样的红茶，当时并没有在意喝得太贵或者买得太便宜，而是终于认识到所有的艰难完全都是当初自己做出的选择，长吸一口气之后，就坚持了下来，直到毕业。

难以想象看似颇有阳刚之气但终究仍是弱女子的留学生会坚守在天寒地冻的俄罗斯，但这就是西本智实的性格，看她的指挥动作，很多凌冽北风的遒劲，也许正是零下三四十度锤炼出来的吧。回国之后的西本智实指挥了俄罗斯、英国、摩纳哥、美国、捷克、匈牙利、拉脱维亚和立陶宛的一些乐团，而2013年11月在梵蒂冈国际音乐节期间在圣彼得大教堂指挥以罗马教皇之名的红衣主教弥撒音乐会获得异口同声的赞誉，此后每年都受邀在那里指挥，而演奏的乐团就是将于12月前来中国的由西本智实一手创建的日本辉煌艺术爱乐乐团。

西本智实以又一个不同寻常的想法和做法于2012年11月组建的一个全新模式的团体，2011年她参加了在大连举行的夏季达沃斯论坛之后接受了日本媒体采访，她说“通过与参会者的交流，深切感受到当今的世界恰似150年之前，在欧洲结束了法国大革命，在俄罗斯是革命的前夜，在美国是独立战争结束以后，正是在全球需要构筑一个新价值观的时代。你不能选择生在何时，但既然生在这个时代，就要正视所给予你的人生，通过音乐传递我对于从这个动荡世界得到的感知。现在日本与数年前相比价值观也日趋多样化，另一方面世界也剧烈地变小了，所以应该体现出各个国家的特征，因而就萌生了辉煌艺术爱乐乐团的想法”。目标是将具有相同志向的具有专业技能的人才组合在一起面对一个全新的世界，不选择固定场馆，所以大本营就是全世界。从哪里得到赞助，就在哪里的音乐厅演出，虽是一种艰难的挑战，但又有很多无限的可能性。现在，这个团体除了管弦乐之外还有芭蕾、歌剧和古典音乐之外的运作，目的就是要与大家一起体验并分享创造性的喜感，不断催生新的创意并相互感化，西本智实虽然担任艺术总监和首席指挥，但她说“这个乐团不是我的，我只是一个制作人”。乐团成立的首场音乐会，她没有选择有着良好残响的音乐厅而是在上野公园的露天剧场，尽管11月的湿度很大，但音声被风吹来吹去，感觉非常有趣。

目前，乐团成员不到90人，在乐手名单中可以看到很多具有丰富乐团经验的老乐手以及日本各大乐团现任首席的大名，例如1976年就以圆号首席身份加入科隆市立歌剧院管弦乐团，并且是拜鲁伊特音乐节首位吹圆号的日本人，现任读卖日本交响乐团圆号首席及日本圆号协会会长山岸博、现任NHK交响乐团第二小提琴首席永峰高志、现任东京都交响乐团长号首席小田桐宽之、现任东京城市爱乐乐团大提琴副首席香月圭祐、被誉为日本打击乐第一人的现任日本爱乐打击乐首席福島喜裕、现任群马交响乐团大提琴首席Leonido Gulchin、现任群马交响乐团长笛首席Pavel FOLTN、NHK交响乐团原大提琴首席木越洋和原小号首席关山幸弘、东京交响乐团原双簧管首席杉浦直基、京都市交响乐团原打击乐首席奥村隆雄、东京交响乐团原中提琴首席诸桥健久、历任过日本爱乐、新日本爱乐、东京爱乐、神奈川爱乐和东京城市爱乐中提琴首席的秋山俊行等等。有一次聊天时说起饭守泰次郎指挥的仙台爱乐音色很赞，有几位辉煌爱乐乐团的乐手马上就流露出“嗤之以鼻”的表情说，那就12月在北京听听我们吧，看看到底谁的声音更好。

3岁看过《天鹅湖》而定向了自己的音乐人生，2014年8月,44岁的西本智实又与辉煌艺术爱乐乐团和舞蹈团一起演出了《天鹅湖》，传达了谁都可以追求永恒之爱的美妙愿景以及音乐连贯性的理念。如今，被日本乐界称为“男装の麗人”的女指挥家在指挥的同时，依然还在作曲和编曲，她指挥的时候总是手势简洁洗练并富有表现力。在12月的访华巡演中，除了拭目以待之外我们还有一个更大的兴趣，那就是拭耳以听。

2018年12月31日晚19点30分

恢弘与浪漫交织，抒情与激情相汇

全宇宙最帅气的女指挥家西本智实

领衔日本新生代乐团Illuminart爱乐乐团

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带您走进广州大剧院2019新年音乐会

Illuminart爱乐乐团

Illuminart Philharmonic Orchestra

2013年11月该团在亚洲交响乐史上首次赴“梵蒂冈国际音乐节”公演并获得空前的好评。为此从2014年开始每年都与闻名全球的维也纳交响乐团一起受邀到圣彼得大教堂演出，并通过梵蒂冈电视台向全世界（约35个国家）实况转播。2017年12月该团被“梵蒂冈国际音乐节”授予《名誉合作管弦乐团》证书。

该团首席指挥家兼艺术总监的西本智实、以及各演奏家们不但在世界各地音乐大赛中多次获奖，而且还在国内外交响乐团担任过首席演奏家的辉煌经历，是一个名副其实的超越国界、充满艺术新理念及风格的交响乐团。

该团除了管弦乐部举办定期交响乐演出以外，另有歌剧部、芭蕾舞部、以及室内乐部均以创新精神与独特的艺术风格活跃在各大舞台以外、电视节目广告片等拍摄活动。例如、在京都歌舞伎剧场公演的歌剧《蝴蝶夫人》、日本佛教圣地高野山开创1200年纪念活动的特别公演、东京帝国饭店创始125周年的特邀演出、2015年日韩邦交50周年纪念活动的特邀公演、以及2017年新创歌剧《新卒塔婆小町》的世界首演（已定2018年再演）等等、数不胜举的演出都得到各界人士的颇高好评。

演出曲目

里姆斯基：《天方夜谭》组曲

Rimsky-Korsakov:

Scheherazade Symphonic Suite, Op. 35

-------中场休息-------

柴可夫斯基：《天鹅湖》组曲

Tschaikowsky:

Der Schwanensee, Op. 20

M-1 Introduction

M-2 No.1 Scène

M-3 No.2 Valse

M-4 No.9 Scène [Finale]