说起徐锦江，可能大家对他的印象也是停留在电影电视剧的角色之中。在现实生活之中其实高大魁梧的他非常的感性，甚至还是一名出色的国画大师。与其他玩艺术的人一样，徐锦江有着深厚的美术功底，而且最了得的是他师从于关山月。

首先，绘画的确是一门陶冶情操的高雅艺术。没有过绘画基础的人，在面对一些画作时，可能是茫然的。徐锦江，一边忙着演戏，一边又学习国画。他的师父是著名的大师关山月。也许是因为有名师相辅助，徐锦江的画也有所发展。不过也有很多人表示不懂他画的是什么意思。画作，更多的是情景结合，注重意境的，这些特点，徐锦江也在随着时间不断的向大师学习中。

其次，在徐锦江看来，绘画是用来表达感情的。绘画讲究的是利用线条和色彩两者恰到好处的搭配，以此来表达作者所追求的意境。在外人的看法中，这些画可能平平无奇，但其实只是作画的人自己知道这里倾注了多少感情。在徐锦江的画中，同样也是以意境作为主导。

人们总说：艺术的真是来源地就是生活本身。生活中发生的事情、见过的人都是可以作为素材被画出来的。大家可以看一下徐锦江的画，仔细观看之后就会发现很多都是与生活场景有关的。绘画也需要细心，也需要不断地练习。有可能你开始你的画是不被人理解的，但是里面的内容够出色，早晚都会出名的，不会轻易被埋没。

再者，据小编的观察，发现了一个徐锦江作画的一个小细节，就是习惯性的留白。要知道，国画画起来是十分不容易的，不管是从构图上还是从整体色彩感觉而言。徐锦江作的国画中，每一张看上去都不会显得太满，看上去不会给人一种很乱没有主题的感觉。

徐锦江画中适当的留白这就相当于在搞创作的人写小说最后的戛然而止，他们做的刚刚好，留下的空白让更多的人去想象。这些留白看上去和整个画作所表达的意境相契合。除此之外，这些突出的线条，鲜明的色彩，每画一笔都是自己的感情寄托。

徐锦江的绘画水平受到质疑，但艺术家称赞徐锦江是戏剧中的假邪人。毕竟，由于他高大强大的外表，很难将他的明星身份与中国画大师联系起来。

但是，每个人都应该拥有自己很大的一部分，但仍有待发现。