1993年发行的《乐与怒》作为beyond里程碑式的专辑，其每首作品都有很高的艺术价值，带给人们无限的深思与遐想。首先专辑的开头曲就是一首rock味十足的作品——“我是愤怒”。这首歌由贯中作词，家驹作曲，通过金属风格，展现了乐队成员对于现实的不满，对于自己坠入毫不喜欢的商业化大环境中，无法脱身，摆脱世俗的虚伪的一种愤慨（“可否再争一口气..真本性怎可以改”）。此曲也算是将beyond风格拉回到了早期的那种冲击力极强的曲风中，从这一方面也可以说是beyond在音乐创作中的一种成熟。

好多人说不是家驹唱的，但是仔细听，能感觉到beyond四子时期家强很柔和，贯中声音很清晰，怎么可能是他们主唱的歌，这首歌是1993.5月份出的歌专辑《乐与怒》，我是愤怒录音室版明明是家驹主唱，别认错了好吗，家强，贯中的声音是beyond三人时期1995才有变化的。而家强只是在1996演唱会唱过，贯中2003-2005演唱会唱过，唱过演唱会版又不代表这首歌是他们主唱的。录音室这版本是家驹在的时候唱的。家驹唱这首歌确实和其它歌的嗓音不同，因为这首歌很rock ，唱的有种重金属的味道。但是你可以仔细听那些尾音，有他熟悉的唱腔，和颤音。三子的唱功和家驹还是有差距的，没这么强的爆发力和高音。可以去听听贯中唱的就知道了。其实家驹走后，三子唱的很多歌都是降过调的。这首歌只有家驹才可以唱出振奋人心的声音，其他人驾驭不了。不知道大家怎么看？欢迎评论关注。

《我是愤怒》收录在beyond于1993年发行的粤语专辑《乐与怒》内，而这也是黄家驹在世最后一张专辑。作词黄贯中，作曲黄家驹，演唱者为黄家驹。家驹当时在演绎这首歌时，沙哑和浑厚的声线，再配上流行重金属的编曲，将歌中的意境和要表达的情绪渲染得更加明显，让人印象深刻。这种唱法和早期《金属狂人》类似，后来当乐队走入主流乐坛时，重金属的作品有所减少，所以《我是愤怒》的演唱方式让人耳目一新，印象深刻。遗憾的是，这首歌发布不久黄家驹就意外去世，所以家驹现场版的《我是愤怒》成了歌迷心中永远不可超越的经典，尽管之后beyond三子都有单独演唱过！不知道大家有没有听过这首歌？你听出是谁唱的了吗？欢迎留言评论，说说你们的观点。

这当然不是一首纯粹发泄的作品，歌词和唱法透着要争气和尽显真本性，坚硬、有棱角而且金属味道很足，气质与beyond乐队的本色不谋而合。黄家驹作曲，黄贯中作词，黄家驹主唱。前奏用了十几秒塑造了明显的积蓄感，好像怒气指数在逐渐飙升，到达临界点时，用一句“可否争番一囗气”的合唱开场，接着鼓和电吉他直接暴烈的轰鸣而出，间奏酷似电吉他之间的对话，很刺激。电吉他的失真音色几乎蔓延了整首歌，有强烈的侵略性，真的是“分分钟可烧死你”。贝斯的律动在大部分时间里比较低调，但在几个节点恰到好处地制造了亮眼的旋转音。家驹的唱之前说过太多了。擅长一种唱法是大多数歌手都能做到的，而黄家驹却能通过拿捏声线营造出多种效果，可以悲情失落，可以狂放不羁，可以柔情似水，也可以至纯至刚。这首歌经他演唱后，实在是太难超越了。他不仅把愤怒和爆发感统统诠释了出来，还在声音背后种下了无所畏惧和所向披靡的精气神。

为什么beyond我是愤怒能演绎的这样过瘾，唱的这样震撼？这是一个值得推敲的问题。因为他们唱的就是自己，Beyond乐队的发展历程向来坎坷，在从香港到日本的转移过程中，成员也积蓄了很多不满。家驹的性子是真实表达尽情释放，所以在创作的时候一定融入了很多现实情绪，最终出来的作品也格外华彩。个人感觉家驹要发飙了，发飙的样子确实很霸气，听这歌可以想像他当时的心情是有多少怨屈与委屈。无助无奈只能借自己的音乐来解压。

《我是愤怒》这首歌可谓是将愤怒的情绪演绎得淋漓尽致，既是感性的，又是直白的，简单又不缺爆破力，是宣泄压力的不可多得的经典之作。家驹将摇滚中叛逆的分子，通过神来之笔，可谓是水到渠成，加上贯中与身俱来的摇滚因子，一曲“我是愤怒”，终于成为摇滚乐中不可抹去的大手笔。摇滚本来就是粗犷的，那是能够引起众人共鸣的呐喊。流派自然很多，有纯属为了摇滚而摇滚，撕心裂肺的喊叫，也许会很另类，不过确实令人耳目一新，振聋发聩之感，感同身受。到了beyond这里，经过家驹的改良，摇滚乐变得更加注重曲中的旋律之美，使其更为流行。有人说，beyond是摇滚的叛徒，而我却说，beyond才是摇滚精神乐的真正继承者，使其发扬光大。一个里程碑式的乐队，对摇滚乐的推动，功不可没！beyond,精神永存！！！因为流行beyond，而喜欢家驹，走入社会后，偶尔唱下beyond，怀念青春，现在步入中年偶然听到家驹的这首我是愤怒，走在大街上莫名泪流满面，本已沉寂麻木随波逐流的心瞬间沸腾，重新找回年少懵懂时的那种激情，我想这应该就是家驹写这首歌的本意，唤醒人们内心的激情，犹如鲁迅先生的呐喊。家驹的这首歌当流传百世，他的精神应不朽。