《大话西游》讲述的故事同传统的《西游记》完全是背道相驰，其中的人物在试图强行离析所有的脉络情节，好像所有的经典桥段都由于人物的“无厘头”行为而杂糅成了一锅杂烩汤。在九十年代中期的香港电影市场对于周星驰的评价仍处在相当矛盾的状态，一方面，周星驰的电影所引导出的所谓“无厘头”文化已经成为新一代青年的谈资甚至是日常交际语；而另一方面几乎所有的电影人都对他的电影风格嗤之以鼻，谁都不愿意去承认“无厘头”所产生的“虚无、没有深度”的积极作用。《大话西游》是周星驰无厘头的顶峰之作，而在九五年的香港电影市场竟然收获惨淡，如果不是九七年互联网在内地的兴起，那或这部经典电影将会被永久的埋葬在看不见操盘手的香港电影中，纵使这里常有经典。

大陆再映的时间要被拨至2014年，此时星爷的身份已经获得了广泛的认可，曾经这样一部经典才能得以站在大众的视野之内。上述是我要讲的第一件秘密，星爷的票房不总是像《美人鱼》这样能赚得盆满钵满的！

“如果要加上一个期限，我希望是……”这句经典的台词实际上是借鉴了王家卫导演的文艺片——《重庆森林》。《重庆森林》中金城武饰演的警察像个游魂一样游荡在“重庆森林”这栋钢筋水泥的空间里，所有的行为方式都没有了合理的自足的解释，一切的一切都随着女友的抛弃而成为了精神的荒原。文艺范的台词成为了《大话西游》能与《重庆森林》等文艺片同列的垫脚石，成为了荧幕上至尊宝抒发内心的经典，在另一方面也体现出了周星驰自我消解的同时又在重新建构的演绎风格。这个秘密实际上很难说是秘密，因为如果屏幕前的你是星爷的忠实粉丝，你会发现在很多星爷的很多电影中都存在着同王家卫的互动。

像九零年周星驰和刘德华主演的《赌侠》中有这样一个桥段：狗仔问起左颂星喜欢哪一位导演的时候，星爷说是王晶，而达叔转身说星爷没品，因此星爷再次说道自己最喜欢的导演其实是王家卫！《赌侠》的导演王晶和周星驰在当时一直推崇这种无厘头的概念，因而被拿去同王家卫作比较，而在很多星爷的电影中出现王家卫导演的名字或作品仿佛在刻意对比也或是致敬，直至现在星爷也没有给出明显的答案，不管怎样，这样的风格很周星驰！

再有秘密便是当时由于星爷还未同星辉公司中抽取出自己的股份，因此在制片成本上还受制于人，这也导致了很多的前期项目很难启动。出现在荧幕榜首的制片人周星驰很难在拍摄时重新拟定演员，因此很多演员都是现场来帮忙的，像唐僧的饰演者罗家英实际上只是来救场的！而在《大话西游》的第二部中那个互换身体的桥段里，猪八戒的饰演者其实就是朱茵本人！一句话，都是钱逼得啊！

《大话西游》倾注了周星驰天马行空的才华，然而周星驰也不是专业写剧本的，因此其创作由星爷和导演刘镇伟联合完成。而在拍摄阶段，由于很多设想存在不合理性，因此在拍摄时剧本经常改，常常是演员刚刚就好位，但是剧本却被周星驰改掉了，而这种改动往往要比预期的人物各方面要好很多。这也造成了《大话西游》的后期剪辑时出现了很多剧情离奇、不连贯的问题，也直接导致了当年这部电影让周星驰一时背上了“票房毒药”的名声，而过了很多年之后我们才发现：原来这种前后交代不清的情节却也恰恰很符合周星驰一贯的思维，这部电影正是周星驰电影中无厘头的代表作！

周星驰的搭档吴孟达曾在综艺节目中谈到：”直到现在为止，我都不知道什么叫做无厘头“。的确，周星驰所谓的无厘头带有很大的偶然性，但是无疑的是这种文化现象的确很符合九十年代香港出现的精神状态，很容易同年轻人间达成某种共识，因而也成为九十年代香港喜剧的代名词！《大话西游》是那种”似是而非“的无厘头的最好的状态，或许周星驰当年都没有意料到这一点，但是往往经典的东西都来自于偶然罢。