《惊魂记》又名《精神病人》，是最典型的的一部希区柯克电影。

这部电影可以算是惊悚片教科书般的案例，在1960年靠80万的成本，拍成如此细致缜密的电影非常不容易，电影中对人物的刻画、细节的处理和隐喻让人回味无穷。

影片主角玛莉莲是一位普通的会计，因已婚男友出现财务问题，工作繁忙的玛莉莲只能每天中午才能匆匆见一面男友，并且对于爱情她并不抱太高的期望。

一日，老板让玛莉莲将4万美元存入银行，有这种便利条件的玛莉莲心理产生了携款潜逃的念头，结果在逃跑过程中却被警察发现，没有办法她只能住进老板诺曼的汽车旅馆里。

于是，最经典的一幕“浴室谋杀案”发生了，花洒、玛莉莲尖叫以及那把刀完成了整个过程的展示。希区柯克没有展示任何血腥的场面，一切却都如此自然的联系到了一起。按照老爷子的说法“最紧张的不是那些恶心的死法，而是在人死之前酝酿的气氛。”

在拍摄时，为了让剧中尸体看起来足够吓人，希区柯克会在午餐时，将不同的“尸体”放在演员珍妮特·李的座位上，根据她每次尖叫的程度来判断到底用哪个假体作为尸体。为了避免过分的血腥，希区柯克甚至采用了黑白胶片代替彩色胶片，以使效果达到最佳。

影片还使用了一些主观视角的镜头，营造紧张的追逐氛围，运用交叉剪辑，将各个镜头拼接，完成对场景和心里的描写。

当玛莉莲死后，诺曼成为了最大的嫌疑犯，老谋深算的侦探亚伯盖茨出现，本来以为一切都会在智勇双全的侦探手中揭开时，诺曼的“母亲”却快速出现，直接持刀向侦探砍去。整个过程用俯视的角度完成，犹如上帝视角，快速的故事情节让人惊恐，更凸显出了恐怖的未知元素。让观众更加好奇母亲到底是为了什么杀人。

电影中的道具都经过精心设计，比如诺曼和玛莉莲吃饭时的摆件鹰以及饭店的布局。

整部电影的主题是在变化的，前半段交代了人物的背景、动机和结果，观众情绪一直围绕在玛莉莲后面会怎样，直到浴室谋杀案后，观众们又会放弃之前的重点，转为思考"玛丽安是被谁杀死的、到底杀人者有什么动机"这个主题，后半段则完全是揭谜的过程，希区柯克曾经讲过这个过程“该片的结构是极其有趣的，其包含着我要以极大兴致同观众玩耍的试验。在《惊魂记》里，我无时不在驾驭观众的注意力，其劲头不亚于我玩管风琴。”

最后的结果也非常的有意思，我相信看过的人都能理解，这个设定在《惊魂记2》中又被玩了一次，虽然导演换了，但还是取得了不错的效果，由此可见，希区柯克为后世还是留下了很多宝贵的财富。

注：图片来源于网络