之前从来没有接触过QUEEN乐队，看《波西米亚狂想曲》也是因为豆瓣热搜板上偶然一眼瞥见。观看后的感觉，这部传记以电影的形式播出，只是因为电影形式作为视听享受的最好载体，而其真正要展现的魅力实际在音乐上。

相比于甲壳虫、迈克杰克逊，QUEEN乐队大多不为80后所知。然而在上一代人念念不忘的追忆中，QUEEN乐队终于从故纸堆里被翻找出来，拂去浮尘，晒去霉菌，为世人所知。这时，我们才发现真正的艺术真的与时间无关，从那泛黄的书页里渗透出来的韵律，依旧动人心弦。

很久没看过这么燃的电影了，仿佛给观众的体内注入一股力量，使人获得重生。一支兴起于校园的学生乐队，最终成为了摇滚史上的传奇。

这部电影的高潮出现在最后，它以分子量级的精度完美复刻了当前live aid慈善演出的辉煌，每一个动作、每一个音节，每一个角度分毫不差，22分钟6首歌曲似乎是对弗雷克人生的总结。

即使没有看过影片前半段，单独去看这最后的22分钟，也会被QUEEN的表演征服。而在经历过影片前述的乐队分崩离析、为钱单飞的迷茫、小人遍布的蒙蔽、挚爱失联的麻木，此时此刻乐队家庭的配合、全情投入的演出、万人合唱的现场、友人恋人的陪伴，让这22分钟变得更加有意义。

更加可贵的是，在这些光鲜亮丽之外，影片适时地穿插了弗雷德的个人情感与偶尔迷途。一场接一场的歌舞升平总会让人审美疲倦，这么说来百老汇的音乐剧也许需要和莎士比亚的独白结合才会更加动人。

弗雷德的《love of my life》是唱给玛丽的，从相识到分离，这并不是一个美好的爱情故事，但是也许是对陪伴最好的诠释，毕竟经历过取下婚戒的伤心，还能在弗雷德即将错过live aid的那个关键雨夜出面关心，这也许是超越爱情的那一线羁绊。

在演艺的巅峰，弗雷德曾经迷失过自己，以为自己是乐队的唯一灵魂，这促使他做出单飞的错误决定，直到后来他才明白即使他真的是那唯一灵魂，没有了乐队family的肉体的温暖，他永远只是一个冰冷的存在，而冰冷的存在并不能写出感动人心的歌。

弗雷德有过一段黑暗史，在与乐队成员分道扬镳之后，在与挚爱mary不再形影相随之后，也就是在那个时候他染上了艾滋病，影片既没有刻意渲染也没有故意回避，就是将事实放在那里。

这时的弗雷德总会一群陌生人的狂欢后，在黑暗里窝在沙发的角落体会到一丝落寞。毒品、酒精、性总是能制造那一刻绚烂的欢愉，但是代价就是挖空后一刻的所有感觉，这时候寂寞就会乘虚而入填满身体，如同福尔马林浸泡的标本一般，宣告精神的死亡。

在那个年代，能够做真实的自己，真的是相当不容易，而且他是一个万众瞩目的人物！因为他的精彩，所以万众瞩目；因为迷失了自己，几近众叛亲离；最终，虽说是迟来的醒觉，却铸造了永恒的经典！他的整个生命，融入了他的音乐中，这音乐能融化心和心之间的界限。

电影相当精彩，但感觉国内观众未必会受落，没有跌宕起伏的情节，但有触动心灵的震撼！感恩有这样一部电影！