摄影：郭延冰

亚洲周刊：亚洲剧场导演之翘楚

纽约时报：世界上最被赞誉的中文剧作家导演之一

英国BBC：现今最顶尖的中文剧作家

中国日报：亚洲旗舰剧作家

TimeOut：赖声川是亚洲艺术评价最高，又是商业上最成功的剧作家导演。

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这些赞誉的对象正是本期人物志的主人公：赖声川。类似的头衔可以轻轻松松写满一整页纸，赖导江湖地位可见一斑。而今天小编首先想说的，却不是他在剧作或是导演方面的成就，而是他为乡村所做的事。

2015年，赖声川回到祖籍江西会昌，这是改革开放之后，第二次回到这个千年古城。与1996年相比，会昌的发展有目共睹。而赖声川一直在思考——“乡村的茁壮，要增加文化的力量”。

赖声川首先想到的，是让父老乡亲看到“戏剧”。就在2015这一年，他开始计划每年带一部戏回到家乡演出。这是一次与戏剧和剧场有关的试验，是赖导的乡愁，也是对于会昌、特别是会昌青年的文化熏陶。“戏剧或许可以改变乡村，通过内生的、文化的力量，去实现乡村振兴。”

“赶赖公庙会，看声川大戏”如今已成了每年夏季会昌县城里家家户户议论的热点之一。在会昌，“赖”是大姓。“赖公庙会”原来就是传统市集，2015年的夏天，赖声川带着他的表演工作坊到县里的采茶歌舞剧院开演第一部话剧《十三角关系》，一年一部逐步形成了这座县城新的文化习俗。

赖声川和妻子丁乃竺

除了《十三角关系》，还有《暗恋桃花源》《千禧夜，我们说相声》……会昌陆续上演了一部又一部优秀的戏剧作品，而这还不够。“上剧场”的运营负责人、赖声川的妻子丁乃竺，与丈夫一起在计划着更多更深远的“反哺”会昌的方法。比如，让年轻人学习舞台相关的技术，开阔他们的事业和就业门路。

2016年起，“上剧场”开始培训会昌籍的青年员工，首批招募近20人。他们中的大部分，通过到“上剧场”实习改变了命运，其中一部分被签约留用，还有一些被推荐到合适的机构和团体就业。他们都靠手艺吃饭，从事的工种包括布景师、灯光师、音响师等。

“都市的游子，总是想回到乡村的。”在赖声川看来，把来自家乡的孩子长久留在上剧场工作并不是目的所在。会昌是山清水秀的好地方，这些年轻人有朝一日回到家乡，也会做更多与文化相关的事。

“每年夏天坚持演一部戏，我想带着试验的性质。如果连续做10年，会发生怎样的变化？艺术的力量究竟有多大？”“一个令人向往的乡镇，应该是富裕的、安逸的、不浮躁的、有文化氛围的。我想让家乡更加具有自己的文化特色。”赖声川以戏剧独白式的阐述，描摹着自己的梦想。虽然会昌没有举办国际戏剧节的条件，但这座千年古城或许会因为戏剧而与外部世界更加通融。古城中的青年，会看到更高、更远的地方。

如果你还不是很了解赖声川，就请继续读下去吧~

由于父亲在美国任职的缘故，赖声川出生于华盛顿。11岁时，随着父亲的调任回到台湾读书。随后，赖声川考上了辅仁大学外文系。在大学时，赖声川在一家餐厅进行民歌的演唱和演奏。那时候，罗大佑会专门去艾迪亚听赖声川的蓝调口琴，胡德夫、李宗盛、胡因梦、庾澄庆都会过去。

大学毕业后，赖声川赴美攻读加州伯克利大学的戏剧专业博士学位，这个专业在台湾几乎没有人读，但赖声川觉得戏剧是文学艺术的综合体，非读不可。读博第二年赖声川就拿到了全额奖学金，导戏获得学校的最高奖，一篇论文发在美国最好的学术刊物上。到了博士三年级，赖声川已经在学校里教课了。1983年，赖声川以有校史以来最高的成绩毕业，并获得博士学位。

赖声川回忆美国经历

博士毕业后，回到台湾发展。但是当时的台湾是剧场的“沙漠”，很少有人有“看戏”的习惯，赖声川觉得他要用一把“火”来点燃当时的话剧市场。

两年后，赖声川用一出《那一夜，我们说相声》吸引了人们的目光。在1985年，台湾人口只有2000万的时候，该剧的磁带就卖出了100万盒，当时甚至有报纸称：“赖声川拯救了台湾的相声。”

不久，《暗恋桃花源》横空出世，被《纽约时报》评为“当代中国最受欢迎的舞台剧”。随后《暗恋桃花源》拍成了电影，在林青霞的参与下，原本属于精致文化的剧场演出，摇身一变，成为大众耳熟能详的文艺作品。

从1985年赖声川推出《那一夜，我们说相声》算起，包括《暗恋桃花源》《如梦之梦》《宝岛一村》等原创戏剧作品，已近40部。

之所以有这种“赖声川旋风”，在他看来，戏剧真正的原创力在于创意。比如《如梦之梦》，首创环绕形式的剧场，将观众席置于中央，舞台绕观众席搭建，演出时间长达八小时。这部戏时间和空间跨度极大，在大陆上演后，就被《中国日报》评为“华人戏剧里的重大里程碑，可能是自古以来最伟大的作品”。赖声川说：“这个历时8小时、非常复杂的故事，是在我的头脑里一次性形成的，来自一个灵感。”这个灵感就是在印度菩提伽耶旅行的时候产生的。

在赖声川的“表演工作坊”里，他作为创意的中心，是被保护的——“如果不是这样的思想统一，那一定没有好作品。”丁乃竺说。赖声川作为艺术家，不用为“钱”而分心，擅长经营的丁乃竺挑起了除创作以外的所有重担。

赖声川和丁乃竺夫妇在戏剧的路上耕耘向前，他们做的也许比我们想象的还要多很多。让更多人领略剧场的“绝对魅力”与“浪漫”，是赖导想做的，也是我们想做的事情。

（本文图片视频资料均来源网络）

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