贾樟柯以往的电影卡司都是非专业阵容，此次在电影《二十四城记》中，吕丽萍、陈建斌、陈冲等当红大腕居然甘愿扎一角有限的戏份，贾今时今日的号召力足见一斑，这当然透射出他对票房的野心，也能看出他对于传达自身主张的倚重态度。然而，这却成为整部影片的最大“败笔”，那些流畅实的台词功力、炉火纯青的演技手法，在整部电影自然平实的基调面前，都显得太人为、太花哨了，表演之于纪实，本身就是硬伤。

陈建斌在接戏时就顾虑重重，觉得自己演不过真正的工人。吕丽萍饰演的大丽，承担了最悲惨的一个故事，只用台词就复述出复杂的往事，吕丽萍展示出了令人赞叹的专业技能，但放在真正的工人里，她还是显得做作刻意了。曾经的文艺青年陈建斌，他眉宇间有一种犀牛般的倔强神情和草莽气质，在形象上和工人很吻合，但他显然被自己的顾虑束缚住了手脚，表现只能算中规中矩。赵涛扮演的故事是最浓烈也是情绪起伏最大的一个，但煽情的表演痕迹也使它疏离于整部电影。纪录片的真实力量，在专业演员的诠释下被消解大半。

剔除专业表演的瑕疵，我还是非常期待这些段落的设计，能够由故事原型带来真实、粗粝的冲击。毕竟它最能体现贾樟柯的思考，也是他对“单位”的整体打量。他在三代厂花身上，试图带出关于时代和命运的史诗感，这种尝试就值得肯定。大丽的时代，人只是“单位”这个庞大机器上的一颗小小的螺丝钉，一声哨响，工人就得如士兵般令出即行，他们所有的荣耀和哀喜都只能由单位安排。一个女人非但不能主张自己女性的意识，甚至不能主张自己作为一个母亲的身份，工厂搬迁途中丢失了孩子却不能寻找，成为折磨她一生的隐痛。

陈冲扮演的厂花，是片中专业演员带来的唯一亮点，这个众人眼中的美丽女人，如桃花般寂寞一生，她所有的美丽传奇，都是在这个工厂里被书写、被成就、也被辜负，工厂给予她的骄傲和自尊，令她在韶华逝去时也不肯向世俗生活低头，她最终选择与“单位”一起偕老。从大丽到厂花，女性意识在慢慢觉醒中，她们对工厂的感情也由无条件的服从到爱恨交织，到了“80后”的娜娜，她已经在工厂之外的生存法则里如鱼得水，也对父母终生都无法从工厂的束缚中松绑而彻底鄙夷和否定，她极端到宁可辗转于一段段漂泊的同居关系而不愿回家住宿哪怕一晚。一个偶然的机会令她瞬间成熟，在痛哭中与父母言和，可以看到，人与“单位”之间的理解日渐客观、日渐宽谅彼此。

相比那些在视效大片里孜孜耕耘的商业电影导演，贾樟柯始终对民间保持着一种精神信仰，那句掷地有声的“我很好奇，我想看看在这样一个崇拜黄金的时代，有谁还关心好人？”让我们看到了他挑战地心引力的抱负和勇气，我们可以说他的电影粗糙、缺乏形式感，却不得不承认，这样的电影决不是生活的侍从与帮腔。他对现实的敏锐观察，让我们于任何流畅的秩序中听见磕磕绊绊的声音，也让我们听到了电影与生活摩擦的声音。