上海 | 日语版「三姐妹」导演创作谈|163

《三姐妹》作为契诃夫的经典剧本，自诞生以来不断被世人重演、改编。不过，你看过用身体艺术展现的《三姐妹》吗？作为2019上海·静安现代戏剧谷的特邀剧目、由“椎·剧场”承接演出运营，日本鬼才导演小池博史就将为我们带来一个与众不同的版本。

在2019上海·静安现代戏剧谷“不止在剧场”系列的第十七期线下活动中，小池博史导演将谈一谈他的作品《三姐妹》在日本当代社会中的创作意义，以及国外剧作的本土化演绎。

国外剧作的本土化演绎

日本当代社会中的《三姐妹》

时间：5月11日16:30

地点：静安区文化馆4号楼202室

地址：乌鲁木齐北路459号

嘉宾：小池博史

小池博史导演是日本著名的前卫剧场大师。他擅长调动不同演员的长处，利用空间、节奏、动作、声音等多种元素的相互搭配，实现自己想要的意象。

1982 年，小池博史成立了PappaTARAHUMARA 剧团，他和剧团一起创作了超过 55 部剧场作品，巡演至世界各地超过 35 个国家，作品曾至柏林艺术节和威尼斯艺术双年展等世界顶级艺术平台上演。小池博史本人也曾担任过冲绳亚洲艺术表演协会、亚洲艺术协会副主席等职务。

小池博史

小池博史把现代舞、视觉艺术和音乐等多种艺术形式和元素都融合于作品之中，他改编的经典作品，更关心作品与当下这个时代的精神联结。

契诃夫的原作讲述的是在19世纪末俄国贵族衰落时期，三个女人如何适应新世界。

在俄罗斯外省的小城里的三姐妹，她们聪明、美丽，懂得几门外语，但是在现实生活中，她们的才能无法施展，在不同程度上感受到了生活的艰辛与乏味。莫斯科是她们的最终梦想，然而经过年复一年地等待，希望一个个地破灭了，三姐妹别无选择，只能继续坚持下去……

05版《三姐妹》剧照

小池对契诃夫的《三姐妹》钟爱有加，前后把它改编成了两个不同的版本。

2005年首演的《三姐妹》是小池博史的演艺公司Pappa TARAHUMARA最受欢迎的作品之一，曾在30个国家超过150个剧场演出并大获成功。他将舞台放到了五十年代的日本城市，用跨越形式的身体表达刻画了在日本经济腾飞期间离家的女人们。

2011年，小池博史解散了PappaTARAHUMARA，创立了新项目“小池博史桥梁项目(HKPB)”。致力于对剧本的深挖和改造。HKPB出品的《三姐妹》聚焦于三个姐妹如何面对正在转折的当下时代：随着快速的科技经济发展、政治变革、全球环境变化，人们必须不断应变，成为“新人类”。

小池用富有表现力和结构主义的手法，将契诃夫的代表剧作演绎为一种充斥着愤世荒唐的娱乐。契诃夫的《三姐妹》带有一种对生活的厌倦，而小池的《三姐妹》则恰恰相反，通过全部的身体能量去舞蹈歌唱，呈现出她们动人的生命力。

小池博史导演很看重舞蹈和观众的互动关系，在他的演出里，观众除了以旁观者的身份，观赏演员的演出之外，观众自身也往往成为了演出的一部分。

三位女演员扎实的舞蹈功底，与炸裂般的舞台感染力，把一个全新的三姐妹呈现在观众眼前。小池的作品，一贯以大舞台带来的强烈冲击见长，但在《三姐妹》中，却回归至最简单直率的小剧场，从演员的本身出发，言简意赅，剧力万钧。

著名的戏剧评论家渡辺保对这版改编赞不绝口：“我看过多种版本的《三姐妹》，但我从没看过任何版本像小池博史版的《三姐妹》。契诃夫的戏剧能有这样一种呈现，我很惊喜。简短地说，它是当代的；三位具有女性鲜活特质的姐妹、女人真实的生活，我喜欢这个视角。契诃夫笔下的三个女人是束缚的，但这部戏里的三个女人会一步一步地走出去。”

而摄影师与作家港千尋也对本剧给予了高度赞扬：“里约狂欢节的热烈从一栋小楼的房间里涌出，有一种魔力，一种唱着跳着煽动着的有血有肉的魔力。三个姐妹大笑，哭泣，脱掉裙子，跳舞，唱歌，张大了嘴，发出惊叹。她们是三位希腊女神，无忧无虑，野性不羁。我敢说契诃夫肯定很难想象自己的作品能在问世的一百年后，能够创造出如此充满欲望的、毁灭性的却又惹人喜爱的姐妹们。”

这个深深扎根于俄罗斯的故事，正是身体艺术无国界的最好诠释。而小池博史的现代化改编又恰到好处，在契诃夫的剧作框架下，又填充入了现代社会下的反思。

对于现今越来越多本土化演绎的国外剧作，要如何做到权衡又做出新颖呢？不妨来我们的活动，听一听鬼才导演小池博史的独到见解吧。

椎·剧场近期演出

演出团体：拉脱维亚国家剧院

剩余场次：2019年5月8日 19:30

演出地点：上戏端钧剧场

演出时长：2小时30分（含中场休息）

演出票价：100、200、300、500元

【已售罄】

演出地点：上戏实验剧院

演出时间：2019年5月11-12日 19:00

演出时长：约3小时20分（含中场休息）