编者按：巴乌独奏名曲《渔歌》，几十年来响彻大江南北、五洲四海，以它特有的音乐魅力，博得国内外广泛的赞誉。近半个世纪以来，著名巴乌演奏家、改革家、作曲家严铁明先生以他的辛勤和汗水，锲而不舍地为中华民族音乐事业的发展默默地奉献着。在学术研究、乐器改革、音乐创作和多种民族乐器演奏等诸多领域都取得了突出的成就。巴乌的成功研制，名曲的创作、演奏不仅奠定了现代巴乌的样板，也使其普及、发展成为必然，这在巴乌的发展历程中，具有划时代的意义。 纵观严铁明先生的经典作品，音乐形象生动、鲜明，表现手法新颖别致，民族风格浓郁，更饱含着对各族人民的深情。

巴乌的发音原理及其声学性质（节选）

严铁明

1979夏. 沈阳

巴乌（原名“把乌”）是流行在我国西南地区哈尼等民族中的民间乐器，名称各异，对外统称“把乌”。它的基本结构是由声源体-“簧片”和共振器-“竹制管体”两部分组成。吹奏时，气流激发簧片上的簧舌振动，引发管内空气柱共振，形成驻波而发音。这种声音出于特殊管体内空气柱流动而发音的乐器，按霍恩波特和萨克斯的乐器分类H-S系统，谓“气鸣乐器”。由于激发空气柱振动的方式不同，又分为边棱、唇振动等类别，以簧振动作为声源引发空气柱振动的乐器，称之为“簧管乐器，巴乌属气呜乐器中的簧管乐器类。

声音是弹性体振动的结果，在一般的共振公式中，声源振动的固有频率，对共振体带有绝对的权威性，共振体只能抛开自身的固有频率随声源的固有频率共振，而簧管乐器则不同，当带有周期力的声源引发管内空气柱共振时，空气柱的固有频率反过来又对声源固有频率施加影响，两者不相符时，声源的固有频率將被调整，这种共振现象，在音响学上称之谓“簧管配合系”，音乐声学又叫“耦合现象”，即簧、管固有频率耦合成新频率，这种共振性质为簧管耦合共振性质，巴乌的研究应在簧管乐器发音的规律中，以耦合共振理论为基础来進行。

簧振动

巴乌簧由簧框和簧舌构成，簧框粘合在管体吹口上，簧舌是根部与簧框连为一体，呈長三角形的声源体，吹奏时，由于气压的作用，使簧舌作拍打式的“自由振动，並引发管内空气柱共振，在共振范围内，气流被簧舌调幅，空气量受到簧阀的控制，其振幅大小取决于气压的大小，也直接影响声强级。

发音中，簧舌不仅是激发器，也是带有周期的声源体，其固有频率的取得、振幅大小、与管内空气柱共振范围以及音品等，都取决于簧舌的质量（弹性、韧性、抗張强度、合金材料成份等），以及簧舌自身的長短、薄厚比例。实践证明，簧舌越長，越宽固有频率越低，反之亦然。在乐器制作上，减薄根部，其固有频率易与管内宝气柱低频区共振；减薄其尖部其固有频率易与管内空气柱高频区共振，平衡两端的薄厚比例也是至关重要的。

青年时代严铁明先生演奏巴乌

管内空气柱振动

巴乌管壁將管内空气朿成空气柱，吹奏时，簧舌振动引发空气柱“受迫振动，产生了纵方向和横方向共振，因为空气是流体弹性物质，其振动以纵振动为主。

巴乌是一管多音的簧管乐器，其各音级的获得是利用管能在其谐频上受到激发的特性，通过在管体上开孔，取得不同的有效管長，以其相应的空气柱与簧舌耦合共振，产生诸多新的频率，构成各音级，组成音列。

簧管耦合共振

吹奏巴乌时，簧舌在气流作用下开始振动，同时将其周期施于管内空气柱，使其“受迫振动”，形成驻波，经媒质传抪形成声音。管体发音在于声源体激发，发音高低在于管長和空气柱受激发的谐频序号，发音中，管是主控系统，决定音孔位置和共振效果，发音质量则取决于簧舌的质量和对管的屈从性，也称顺应性，这个顺应性表现在声学上，就是频率响应问题，一个好的簧片其频率响应曲线的平直部分越長越好。

演奏方法

由于巴乌结构的特殊性和簧管耦合共振特点，在演奏上，以“超吹”方法为主，它使簧舌在一定力度的作用，部分振动形成泛音，即减少了部分不协合分音，使音色更为纯净、独特。另外，也採用“平吹”奏法，主要用于低音，其音孔基本不与超吹音音孔重叠，音色另有一番雅緻，无论用“超吹”或“平吹”方法演奏，都不干涉或改变簧舌振动，平吹与超吹方法结合起来演奏，其音域可达两个半八度以上，这种乐器结构以及相应地声学理论，在世界上也是少有的，它是我国兄弟民族智慧的结晶，也是对世界音乐文化的独特贡献！

后 语

1979年夏，筆者又自行设计、自制了音域为两个半八度的巴乌，相应创作並演奏了音域为两个半八度的独奏曲-“景颇山上” （中国唱片BM-21056）.在此基础上，撰发了本文，並载入中国……论文集，今天翻出，其内容实属“小儿科”，也可能还有谬误，主要想以此引起业界朋友兴趣，抛砖引玉，利于事业。

科学技术是第一生产力，科学是理论，技术是实践，实践与理论的良性循环，是任何事物发展的必然规律。一些年来，巴乌（包括葫芦丝）艺术在应用科技方面有一定的发展，如乐器制作、演奏技法、工艺美术等方面大展宏图，但在基础理論的研宄方面稍逊风骚，基础理论不突破，应用科技的发展会渐渐走问极限，基础理论的突破则会使事业更上一层楼，带来更辉煌的未来。（结束）

严铁明，中国著名民族器乐演奏家、改革家、作曲家。国家一级演奏员，中国人民解放军正师级文职干部。全国科学大会重大科技成果奖获得者，第三、四届“全国民族器乐展播”音乐创作奖获得者，“四月之春”国际艺术节奖章、奖状获得者。中国音乐家协会会员，中国民族管弦乐学会会员，中国民族管弦乐学会葫芦丝、巴乌专业委员会副会长，中国民族民间文艺研究会会员，中国乐器学会会员，中国音乐著作权协会会员，沈阳音乐学院艺术学院终身教授。

创作有巴乌、葫芦丝独奏曲《渔歌》《春到草原》《景颇山上》《赫哲新歌》《彝家欢歌》《愉快的劳动》《情满日月潭》《凤尾竹下》、竖笛独奏《塔吉克族人民心花放》、筚篥独奏《乡思》、塔尔加独奏《奎布》、直笛独奏《萨玛哈》、合奏曲《异国风情组曲》《粤曲滇调》《奕家盘歌》等作品。

【作品欣赏】

【音频】《春到草原》作曲、演奏：严铁明

【视频】巴乌独奏《渔歌》作曲、配器、演奏：严铁明

巴乌独奏《渔歌》的由来：

巴乌（原名“把乌”）是哈尼族民间乐器，其它一此民族也有，名称各异。1964年全国汇演期间，严铁明从宋宝才先生处接触了，又在常敦明先生等帮助下，得到了传统巴乌，因音域窄（最高的“暗孔”音是5音）；音量小，虽遗憾，也把玩了多年。1973年，在一次吹奏中突然想尝试一下長期思考的改进方案：把暗孔的“5”音上移成“6”音；把原有的4音上移至5音位置，使音域增加了大二度，多了6音。（后来又在原4音位上，开孔加闭口式按键）完成了改革。在这喜悦之中，也刺击了创作热情，根据巴乌的独特音色、音域，经蕴养，用了不到三个小时的时间，创作了“渔歌”曲，至今未改动一个音符。

1975年，在全国独唱、独奏调演中，被文化部评为“全国优秀节国”和“全国优秀作品”。在以后的两三年中，多次被单调进京，参加国家、军队重大的庆典话动，为中央首长和外宾演出，广为媒体经年报导，出版唱片、总谱，录抪多种音乐专题…，突显了巴乌的艺术魅力。遗憾的是在最初报节目单时，把“把乌独奏”写成了“巴乌独奏”，延用至今，即成事实。

渔歌曲以渔民生活为背景，描绘了各族渔歌，怀着无比自豪和喜悦的心情，在江山如画的场景下，高唱渔歌，揚帆捕鱼和喜庆丰收的动人景象，抒发了漁民对祖国和幸福生活无限热爱之情。乐曲是依据巴乌独特的音色、音域、表现力及民族风格等要素创作的，它与传统民歌体裁的渔歌无关，也没有原形资料，更没有具体的民族指向，都是广义的，纯系作曲。在作品中也融入了少数民族音乐中的元素，如苗、傣、彝、哈尼族民族音乐中的调式、旋法、音程、节奏、及民族风格及演奏技法。全曲为自由曲体，根据逻辑和情感的抒发，逐渐展开。引子为江山娇的风景画，中板为渔歌场景，快板为丰收歌舞。船上不易跳舞，是激情的抒发。音乐无影又是有影的，音乐是抽象的又是具体的，打在人们心灵上的烙印也是各不相同的。按着曲中的内涵，如何理解、分折、解说，都不为错！（严铁明先生提供）

编审：田龙 （昭华民乐总编）