聆听古典 | 德彪西：清冷的月光|163

有人说，德彪西的钢琴清冷得没有血色！尤其是钢琴表现下的“月光”，细腻优雅之余，让人感觉了一缕清寒，甚至是一丝荒凉，些许激情也是那水中的火焰，闪烁不停，却感受不了它的热情。

当然，清冷只是一种听感，德彪西的音乐特色是“印象派”，会让人产生一种通感——它那飘忽不定的音色让人更多地联想起了捕捉光影变化的印象派画作，或是影影绰绰的太虚幻境。自幼寄居在姑妈克莱门蒂家中的德彪西，得以接触艺术收藏家阿罗沙，熟悉了许多现代画家的作品，包括德拉克罗瓦、杜米埃、毕沙罗的画作，乃至他也曾梦想做个画家。

▲克劳德·德彪西

而等成名之后，德彪西的音乐作品也被许多的听众与一幅幅印象派画作相勾连起来。譬如，聆听他的《大海》，是不是想到了莫奈的画作《日出印象》——单簧管和长笛牵引着一轮红日冉冉升起于海上，跟随管乐层层推进的弦乐，如同海风轻拂下渐渐苏醒的波涛，不断闪烁着晨曦折射的新辉；

▲莫奈的画作《日出印象》

聆听他的《夜曲》，是不是联想到了惠斯勒的画作《夜景》——轻柔涌动的弦乐，颓唐摇曳的管乐，器乐化的合唱（闭口哼唱），隐约一片模糊的光影、微妙的色彩，虚幻朦胧的气氛中，恍见“云”的缓慢飘移，“节日”的火树银花，“海妖”的柔媚呼唤……

▲惠斯勒《泰晤士河上散落的烟花：黑和金的小夜曲》

▲惠斯勒《蓝色与金色的夜曲—南安普顿的水面》

“仿佛远远传来一些悠长的回音/互相混成幽昧而深邃的统一体/像黑夜又像光明一样茫无边际/芳香、色彩、音响全在互相感应……”象征主义诗人波德莱尔的诗句似乎道出了德彪西音乐的魅力所在。罗曼·罗兰则赞誉德彪西是一位“伟大的梦境画家”，想来这样的称呼德彪西会欣然接受，他本能地反感将自己贴上印象派的标签。甚至，他不喜欢作品分析：“无论如何，对音乐要保存它的奇异幻觉……”

1884年，22岁的巴黎音乐学院学生德彪西以《浪子》（康塔塔）荣获罗马大奖，受邀在罗马美第奇别墅生活三年。青春得意的德彪西，开始了在意大利游学的生涯，期间游历了意大利北部的贝加摩地区，那里美丽的风光给他留下深刻印象。旅行归来，读到魏尔伦的诗歌《明月之光》，萌发激情写成了《贝加莫组曲》（由四首乐曲组成，其中第三首为《月光》）。其实，这部组曲的创作并不顺利，于1890年开始创作，直到1905年才出版，前后历时十五年。这么长的时间里，德彪西的音乐从个性展露逐渐进入成熟时期。《月光》这首作品初步显示了印象派艺术的朦胧风格，同时又有优美的旋律线条，使之成为德彪西钢琴作品中最为大众化的一首。

▲“是艺术创造规则，而不是规则创造艺术。”——德彪西

《月光》为三部曲式。第一段，悠缓的旋律描绘出一幅月夜幽思图。乐曲一开始在行板速度上呈现出安宁的乐思，置身其中，我总感觉在荒凉的地方才可以找到真正的宁静，那是一片风止了的沙漠，或是退潮了的大海，在沙丘上，或在海滩边，静静地凝望那荒寂的月夜……一组组上行的琶音，似远去的风声，似渺远的潮音，在银色的画布上铺叠开来，月光是起伏的琶音，碎金一般洒满整个画布，衬托着飘浮的旋律，那是你自己都难以捉摸的梦境。还有更美妙的评论：“那轻盈的上行琶音，犹如向天空喷涌的清泉，然后在主、属音的交替中恢复平静……”意大利音乐评论家加蒂的评论能否激起你的共鸣？

中段的音乐微微激动了起来，但不失清冷。右手是一些短小的乐句，左手是风一般跃动的分解和弦——轻径地拂过林梢，像是稀硫的树叶发出沙沙声；悄悄地，月光在粼粼的波光中颤动起来……随着琶音的加快、踏板的重叠，形成了一片色彩班驳的意境。

音乐的速度又慢了下来，第三段基本上是第一段的再现，音型上稍有变化，情绪更为放松，也更深地入了梦。乐曲的尾声，宁静的曲调和分解和弦把月光下荒寂如梦的意境描绘得更富诗意。

德彪西对月亮的描摹意犹为尽，创作于1907年的《意象集》第二集，包括三首乐曲，分别是《林叶钟声》、《月落荒寺》、《金鱼》。

据说《月落荒寺》这个标题是由法国音乐学家、评论家路易斯·拉罗提出的。这首曲子大部分以缓慢、平行的和弦构成，营造出了朦胧不清的静寂气氛。这怕是德彪西所作的意境最空寂、音符最稀疏、琴声最弱远的一首乐曲，倒有了些中国水墨画的意境：荒寺月明，空山莺啼。当纤细的手指轻触琴健，恍若沉沉寂夜钟声寥落，一种荒凉感氤氲而生，月色如纱似雾，悄悄地裹起了你；及至一句欣悦的主题闪过，心中已不觉荒凉，倒生出一种彻底的自由感，安然赏月，不由得想起苏轼的短文：

元丰六年十月十二日夜，解衣欲睡，月色入户，欣然起行。念无与为乐者，遂至承天寺寻张怀民。怀民亦未寝，相与步于中庭。庭下如积水空明，水中藻荇交横，盖竹柏影也。何夜无月？何处无竹柏？但少闲人如吾两人者耳。

何夜无月？兴之所至。德彪西创作《月落荒寺》时，想来沉浸在那种无拘无束的自由之中，聆听此曲，你是不是也体会了月夜苏轼的闲适与自由。

1913年问世的《前奏曲》第二集，共包含了12首乐曲，其中第七首为《月色满庭台》。德彪西这首乐曲的风格接近于《月落荒寺》，精致而具光影感，散发出一丝古老而肃穆的气息。标题来自于赫内·普沃描述他1912年印度旅行的通俗小说，乐曲充满了异国情调，描绘出清冷的月色下绝美的远东风情。让人印象深刻的是乐曲开头，七和弦化的法国民谣以下行半音旋律进行，仿佛月光轻轻洒落一地，花影斑驳，清冷高洁，却又无端地让人生出一种零落感。

作为欧洲音乐史拐点上的人物，德彪西把汹涌澎湃的大海浓缩成法国式的园林池塘，把贝多芬激情涌动的月光蜕变成了清冷荒寂的月光，你不一定喜欢，但一定记住了月色朦胧的唯美风景，隐隐约约，似梦一场！