那些年，港风席卷大江南北，吸引人的，不只是在没有PS的年代那些港姐们的颜值，还有一首首旋律动人、歌词有灵魂、真正唱进了听者心里的歌曲。

从王菲、莫文蔚到杨千嬅，从梅艳芳到郑秀文、陈小春、郭富城、陈奕迅……这些名字大家都很熟悉，每一个到现在都还是音乐圈里响当当的大佬。也只有那个年代的歌手，才被媒体评封过是“天王天后”。而他们的影响力之所以这么深，与他们的作品传唱度有很大的关系。

在这些大家熟知的音乐大咖耳熟能详的金曲中，仔细对比后你会发现，有一个名字经常出现在制作人名单列表里。他就是——梁基爵。

梁基爵可谓是红极一时的音乐家，许多天后级别的歌手把他当成宝，频繁邀请梁基爵来编曲。

比如，王菲的《色盲》。

杨千嬅的《歌舞升平》。

陈慧琳的《宝莱坞生死恋》。

1996年起，他就以音乐总监、作曲、编曲及监制身份参与过百个不同种类的音乐会、唱片制作及广告等。曾参与为剧场演出创作音乐，亦曾为电影创作主题曲。可以说，港乐的输出与发展，都少不了他的参与。

一直位于幕后，为著名港乐歌手炮制专辑的梁基爵，早于1995年就已推出首张个人专辑《六月雪》(Snow In June)，实验新古典与电子音乐的混合与撞击。此后，还对类比合成器的极限与电子音域的辽阔性产生了浓厚的兴趣，并对此积极展开探索。

2011年，他同一众媒体艺术家创作了新媒体音乐演出《电紫兔/克》，并推出音乐专辑《Digital Hug》。这部专辑获得了香港设计师协会“环球设计大奖2011”铜奖、华语音乐传媒大奖2012“最佳电子艺人”，及香港传艺节颁发的“十大杰出设计师大奖2012”。

作为一个音乐上的创作之星，梁基爵前进的脚步从来没有停下过。

他创作的媒体装置音乐演出《顺时针逆行》延续扬威澳亚艺术节的作品《Music in Anticlockwise》，以媒体、音乐表演和空间设计编织跨媒介艺术体验《顺时针逆行》，重新解构“旧”背景，发展出“新”素材。并且由历史上第一首弦乐四重奏：约瑟夫·海登的《弦乐四重奏第一集》为起点，演变出充满未来感的电音体验。

这场演出一面世，梁基爵的创意就受到了大家的一致喜爱和好评。

作为一个视听音乐表演，《顺时针逆行》演出中有一个自制的音乐装置叫做Tik Tak，同时现场会有两个屏幕，显示着来自舞台的实时视频流。 舞台正上方的天花板上也安装了两个摄像头，可以从两个不同的角度向后面的屏幕提供演出的现场镜头。

Tik Tak在演出中并不是一个静态背景的角色，而是一个时刻围绕演出本身而存在的动态元素。它类似于一个与地面平行的钟面，有两个指针从中间发散出来。并不同于真正的时钟，指针相对于彼此具有固定的90度角，围绕表盘旋转。

多媒体装置的存在为展示艺术构想提供了多样的可能。这样的设计和想法，也是一种对我们目前居住与生活的社会真实存在的，那种压倒性的监视演变出的一种隐喻。

此外，演出还将遇险求救信号(SOS)加入了现场的音乐和视觉元素中，强化了表演核心概念。

整场演出以求救讯号作为主旨，运用肢体与空间所产生的关系和矛盾作为动力，从迷幻走到古典，从未來走回过去，以媒体、音乐、空间和裝置为这个时代的声音作出梦幻般的回应。

在这个喧嚣繁忙的社会里，不如找一个时间让自己安静下来，以这场媒体装置音乐演出为通道，神游于过去与未来，对照变与不变的迷思。

5月24日，在清华大学蒙民伟音乐厅，梁基爵的这场媒体装置音乐演出就将上演。欢迎去感受一下不一样的演出魅力。