出生于宜兴陶瓷世家的陈葛初，自幼便接触紫砂。1983年进入紫砂工艺厂工作，经过三十多年的锤炼，然已从紫砂一厂退休，但陈老师对于自己的作严格的品质要求从未变过。用他自己的话来解释，那就是：“壶品即人品，做壶即做人。”
每一把壶背后都有一个故事，陈葛初老师制壶背后的故事就在下面的短片中……
一把好的紫砂壶往往要经过数十道工艺才能完成，只有每道工艺都严格把关，才能称为上品。对陈葛初而言，一把壶的工是极为重要的，在他近四十年的制壶生涯中，始终对自己的作品有着很苛刻的要求，稍有瑕疵，便会立即砸毁。这并非意气用事，而是他不愿将就。他深知紫砂艺术是绝对无法将就的，这不仅是职业操守的问题，也代表了自己是否对紫砂这门手艺足够尊重。
石瓢壶作为紫砂壶的经典器型，最早被称为“石铫壶”，制壶名家顾景舟老师引用古文：“弱水三千，只取一瓢饮”盛赞此款壶形，于是，“石铫壶”也就被称为“石瓢壶”并沿用至今。而陈葛初老师这款石瓢壶，壶身呈阶梯形，曲线柔和流畅，造型浑厚拙朴。
正如见字如见人一般，遇见这把石瓢壶，拿在手上仔细摩挲，仿佛感受到作品背后那位老艺人的匠韵匠心……
这把「子冶石瓢」，选用的是黄龙山原矿紫泥。成壶后，滑而不腻，粗而不燥，色而不艳。这样的泥料使紫砂壶具有文人气的性格，后期养护的变化非常明显，其润丽更是让人眼前一亮！
220cc的容量，一个刚刚好的容量，无论是两人品茗，三四好友闲坐，都很适合。拿捏也是十分称手，体感与使用感舒适了，出汤的高低粗细自然就更自如了。
壶上刻绘，为文人紫砂壶的一大亮点，著名的郑板桥、任伯年等都有在紫砂壶中题诗刻字，经由名师大家刻绘的壶，往往备受推崇。对书画有了解的朋友便知，画竹难在摄魂，那股虚怀若谷，正直清高的魂，要在寥寥数笔中氤氲而出，这是极为考验匠人技法的。
这把壶另一侧刻绘的「清心养神」明快质朴，力道均称，在光影下，阴阳有致，气质清高。
老艺人；原矿泥；经典器型；刻诗竹，再加上这把壶整体曲线柔和流畅，黄金比例充分体现出秀巧精工，其格调可谓高绝，且韵致无穷，雅而有士气，字如其人，壶何尝不是呢？
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