你可能不喜欢，但你忘不了！
01 作品说话才是硬道理！
马东找二手玫瑰上《乐队的夏天》，跟梁龙说摇滚乐是后工业时代的小众文化，而小众文化就这么多坑，嘻哈、街舞都出圈了，轮也该轮到摇滚了。
要不说马东会做节目呢？
如果摇滚乐算小众的话，那么唱方言的摇滚乐，就是小众中的小众。
九连真人目前来说，是一支唱着方言的摇滚乐。
8月3号那场7进5的比赛现场，九连真人因混乱的赛制以两票之差止步Hot 5，成为许多人心中的意难平。
在知乎上，许多人列出的心中Hot 5名单里，都有九连真人。
是《一浪》这首歌不好吗？
有网友说这首歌是九连真人在《乐队的夏天》里Top2的歌曲。
白岩松表示，九连真人这个成绩刚刚好，留点遗憾，有更大的发展空间。
在《乐队的夏天》，九连真人用六首歌斩获了第六名。
这是一个才成立了一年的乐队。
这是一个节目组联系他们的时候，手里只有两首歌的乐队。
甚至，大杀器《夜游神》根本没下场，因为它是为Hot 5决赛准备的歌。
节目结束后的第11天，乐评人耳帝点评了未正式演出的彩排版《夜游神》，将#九连真人 夜游神#送上热搜。
本就意难平的观众更加意难平！
有网友感叹，一首《夜游神》就可以让九连真人直接封神。
这是一首可以吃一辈子的歌。
但九连真人第一次出圈的歌，是《乐队的夏天》舞台上第一首歌：《莫欺少年穷》，百度百科将它列为九连真人的代表作。
这就是九连真人，在《乐队的夏天》舞台上，总共六首歌，几乎首首精品！
02 “阿民宇宙”
九连真人的歌叙事性非常强，而阿民是九连真人歌曲中的主角。
《莫欺少年穷》给人代来了很大的冲击和震撼。
阿民要出去闯荡，父亲不认可，说他眼高手低，成不了事。
阿民眼中有火，熊熊燃烧。
阿民心中有向往，血气方刚。
副主唱阿麦的表演，让我们看到一个真实阿民的状态，两眼带刀，锋利倔强，不肯求饶。
尤其是当阿麦吹响小号solo的时候，那种澎湃和激越，如风暴如巨浪，扑面而来。
这是一个与传统抗争的少年阿民。
有主持人在采访中问，最喜欢哪首歌？
三个人不约而同写上了《北风》。
《北风》不热血，不燥，是一首偏抒情的歌。
这个阿民穿行在市场路、北门路，做着小营生。
萧瑟、寒冷，裹着无奈和绝望。
“叮叮铛铛”这句浅吟低唱，哀伤极了，凄凉极了。
阿民在卷地的冷风中裹紧衣帽，挣个三毛五毛。
然后反复跟自己确认：做事，定会翻身！
又在北风凛冽的现实里怀疑：做事，囊来翻身（怎会翻身）？
生活不美好，不是所有的努力都有回报。
这是每个平凡的阿民在苦难生活里的悲叹。
望不到哦望不到哦，望不到头。
这个阿民，是你是我，是普通人的心酸。
九连真人的歌，再热血都容易让人哭。
它太生活化了，又太有人文关怀了。
大杀四方的《夜游神》是他们参加《乐队的夏天》前唯一的代表作，也是他们乐队的第一首歌。
更早的时候，这首歌还很粗糙，主唱阿龙用更粗糙的卡带录的小样送去参赛了——滚石原创音乐大赛，音质差到老师们听不清他们唱的是什么。
那是乐队刚成立的时候。
然后，他们凭借《夜游神》拿到了冠军。
发掘他们的经纪人黄燎原说：他们像杨德昌、侯孝贤他们刚拍电影时候那个劲儿，因为他们从山里出来的，就带着一种原始的味道。
特别有劲，《莫欺少年穷》是，《一浪》是，《夜游神》更是。
这里的阿民，是不谙世事，冲动幼稚的小少年阿民。
他们开始讲义气，构建混沌的价值观，缺乏引导，最终做出傻事成为一声叹息。
歌词很凶，原始、杀气。
你能看到阿民和阿成，夜里骑着摩托去械斗，昏暗的巷子、年轻的脸庞、挥舞的器械和倒地时的热血。
惊心动魄！
画面生猛窒息，不用MV就能听到看到。
而暴力走向的是无可挽回，阿成倒下了。
阿民在绝望中求救，在惊恐中悔悟，但一切为时已晚！
这首歌很炸，但更让人心堵！
没法再听第二遍，它的真实鲜血淋漓。
听一次，就有一个阿成死去。
但从开始到结束，阿民只想善良，只是年轻野蛮的善良，他不知如何安放。
阿民的悔恨，泣血。
主唱阿龙也说，这是一首它不愿意唱的歌。
九连真人目前的歌里，“阿民宇宙”是串联起来的。
《落水天》的留守儿童阿民，在《夜游神》里成长为冲动的少年，在《莫欺少年穷》时离乡闯荡，《一浪》里豪情壮志，意向舒展开阔，不怕一浪更比一浪高。而在现实的摸爬滚打中，回到家乡对着《北风》哀叹人生多艰，结婚生子，面对传统生男生女的观念，呼唤《招娣》，最后，磨平棱角，成为《凡人歌》中油滑的三斤狗，三伯公。
不知道这是不是一个阿民完整的一生。
但每首歌里的阿民，都能引起很多人的共鸣。
03 原生的力量
有人用小镇青年来定义九连真人。
不对，这过于狭隘。
虽然，他们每个人身上都有阿民的影子。
主唱阿龙，毕业于四川音乐学院，在深圳做过设计，最后回家乡当小学美术老师。
副主唱阿麦，毕业于岭南师范学院，在外闯荡一年后，回到镇上当上了音乐老师。
只有贝斯手万里，一直呆在家乡广东连平县，出租音响设备，带着年轻人做下乡演出。
但出人头地，想做出一番事业的心思，并没有因为回到小镇就完全熄灭。
他们心中带着火种，在万里的仓库中，在和广场舞掰头的音浪里，燃烧！
他们的人生，看似囿于小镇，却比小镇青年广阔，心中自有天地。
第一期的《莫欺少年穷》炸场之后，张亚东建议他们可以使用普通话，因为方言，接受起来确实有难度，不利于音乐的传播，不利于乐队生存。
在7进5的赛场上，这个话题又拿出来讨论。
我喜欢白岩松讲的：
我们又喜欢他唱方言的时候，他们特有的自信。但另一方面你又希望他能更好，所以这其实是个矛盾。但是我觉得另一条路可能有的时候，当你觉得这个是我的劣势的时候，可能就逼着你的优势出现了，比如说可能就逼着你们在音乐方面，要做的更加不可替代”。
客家话是九连真人的根，是九连真人歌曲土壤的一部分。
方言从来不代表土，它是语言，而语言就是语言本身。
扎根大地，才能裂地劈天。
乐评人左野说，九连真人的起源不是民歌，客家话也不是重点，重点反而是他们是目前所有乐队里面，最国际化最前卫的，解构得最好也重构得最好的（乐队）。他把中国乐队以前意识不到的东西，全部做出来了。
原生的力量，一是指九连真人的创作，依靠的是他们在连平县的生活。
他们目前的所有歌曲，饱含对家乡的深情，又充满对家乡问题的反思。
音乐响起，连平县的千沟万壑就全都展示在人面前。
山清水秀，撕裂对立，牵挂回望，血肉模糊。
那些困惑、疑虑、倔强，他们没有答案，所以他们表达。
以前的阿龙，是不愿意听家乡调子的。后来的演出中，发现民间老艺人唱的歌，听不懂却有力量，不会让他觉得落后。
甚至，为了启迪学生们的音乐韵律，他选择放山歌。
他们汲取了家乡文化的力量，从而迸发出更大的音乐性。
阿龙听嘻哈、交工乐队、日本摇滚，阿麦喜欢林俊杰，想做管弦乐队，只有万里，组过乐队，是跟着中国摇滚成长的。
原生的力量，到这里更指国际化，属于中国摇滚的国际化。
九连真人融会贯通，开创了新的摇滚风格和思路。
他们太不一样，所以他一路脱颖而出。
谁能想到一个成团不过一年的乐队，如坐上火箭般速度成长。
今年6月的橘洲音乐节，是他们人生中的第一个音乐节。
上《乐队的夏天》前，他们只有5次正式演出经历。
但他们一走出山里，就拿到了摇滚上位圈席位。
《脱口秀大会》上，卡姆自信地说：中国脱口秀只有两种风格，就是我的风格，和其他风格。
如果九连真人够自信，也可以同样定义自己。
我认为是（他们）给了《乐队的夏天》更多的东西，因为他让你看到了乐队的更多可能，色彩变得更丰富，包括有很多像黑撒、顶马等等这样的乐团，在看九连真人的时候：哦，我们也有空间。”
白岩松不吝赞美，认为九连真人生猛有劲得像纪录片，刀刀在肉。
04 他们还能在连平待多久？
阿民所有的困惑，九连真人曾经有，现在依旧有。
连平是一个平静的县城，距离北京2000多公里，坐飞机，不算上等待的时间，至少6小时才能到。
从录制节目开始，他们逐渐吃不消，周五晚上赶往北京，周日晚上回连平。
每天睡三、四个小时，星期一一大早，赶去学校上课，阿麦还是班主任。
所有的采访，不论是阿龙阿麦还是万里，都在表达对家乡的留恋，都在肯定目前的选择，要坚定的留在家乡。
因为热度只是一时的。
现在经历的，去年拿到冠军时已经经历过一次了。
安稳的工作和世外桃源般的家乡才是能够握得住的东西。
玩音乐的臧鸿飞说，赌你们一年之内会搬到北京。
黄燎原确信：连平是留不住阿龙的，连平不是九连真人的必要条件，只是现在还没到时候，他们还不成熟。
所以九连真人像阿民反复确认”定会翻身“一样，在采访里反复确认：会回家教书做音乐。
他们现在已经在连平县物色更好的排练室了。
以前投诉他们的邻居大爷，现在对他们很友善。
家乡人为他们骄傲，他们的创作将不再像以前一样狼狈。
但连平县毕竟太小太远太没有野心。
而阿龙阿麦，脸上少年气正浓。
他们期待上春晚，那是最受家里人认可的舞台。
他们梦想去世界各地演出，虽然离他们第一次上音乐节才刚刚两个月。
黄燎原看得清楚欲望，所以他建议九连真人：尽可能久地留在连平，直到呆不下去为止。
接下来的路依然难走，九连真人的现实困惑，不比阿民少。
但这个夏天，九连真人出现了，不仅仅对《乐队的夏天》，对所有喜欢他们的观众，都是幸运的。
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