袁娅维：音乐要“敢”，人生要燃

袁娅维认为音乐没有固定的方向，就像她自己没有固定的人设一样。她翻唱《蒙娜丽莎的眼泪》大胆融入了爵士和灵魂乐的血液，赋予歌曲新的灵魂。她将独具个性的Soul Pop音乐首次带入华语流行乐坛，树立起华语流行音乐的新标杆。

她在舞台上随性动情的小动作，率真至极。声音如人，纯粹洒脱，长发及肩随意拨弄两下就有一种说不出的韵味。三届格莱美录音奖得主卢卡称赞：“她的声音是国际化的好声音，是在世界任何角落都可以被听懂的声音。”有的人选择了音乐，而有的人是被音乐选中。

她一开口，灵魂满场飞

如果闭上眼听，你会以为是五六十岁的非洲裔黑人妇女在歌唱，灵魂满场飞。那么高的难度，她轻易得如同一声叹息。唱歌的人举重若轻，听歌的人魂飞魄散。这就是袁娅维，她有东方女人的五官和体态，却有欧美黑人舞台感和音乐律动！这两者的差异，在她的身上产生了强烈的化学反应，使得现场演唱会上众多乐迷为她着迷。

“在距离城市很远的地方，在我那沃野炊烟的故乡，有一个叫烽火台的村庄，我曾和一个叫阿楚的姑娘......”袁娅维一个人静静地走出舞台上，宽广的音域，高难度的技巧，动人的感情。只是一张口，你的耳朵再也听不到其它的声音，灵魂仿佛被拉入她的歌声中，这曲《阿楚姑娘》打动了现场所有粉丝的心房，也唱出了她自己的味道。随后Tia带来电影金曲《说散就散》点爆全场，她高音酐畅淋漓，唱商极高（对歌曲的掌控能力），其惊人的乐感天赋和出色的声音控制力，堪称国际水准。

她歌声打动人的秘密，不仅因为技巧，更是付出了真感情。就如她所说，“灵魂乐给了我信念和希望，让我走到今天。音乐滋养着我的生命，陪我度过艰难的时光。”

袁娅维的声音是国际化的好声音，是在世界任何角落都可以被听懂的声音。她不是流量担当，但她一开口，灵魂满场飞。她不屑制造娱乐八卦搏出位，她只是想一次又一次在音乐上突破自我，一次又一次用音乐惊艳整个现场，整个华语乐坛。

她说阿楚姑娘，就是她自己

从小学开始，袁娅维就非常喜欢唱歌，常常在少儿歌唱比赛中拿奖。但阴差阳错间，她进入湖南艺校，没有选择音乐专业，而是学习了表演。直到父母离婚后，心里有梦好胜心强的她，逃离怀化老家来到首都，开启北漂生活，才再次走回到音乐的轨迹中来。

北京三环外有一家滚石爵士酒吧，算是当时唯一一家请外籍歌手，并且有乐队现场表演的地方。那一年袁娅维16岁，被朋友带到酒吧，从小镇出来的她惊呆了！怎么会有这么棒的音乐！朋友告诉袁娅维那是蓝调布鲁斯和Jazz的融合，也叫灵魂乐。演唱者是黑人女歌手Sugar Mama。从此，袁娅维重燃了对音乐的热情。这种自由奔放的演唱风格，就是她想要的。

但北漂歌手之路走得并不顺畅，她的家境不好，生活在单亲家庭还肩负着赚钱供弟弟读书的责任。她住地下室，啃方便面，睡的是一摞砖头和一张门板拼成的床，“不想总说自己当时受了多少苦，来北京打拼的人都受过苦。更何况玩音乐真的让我很开心，这么多年都不能说是坚持下来，而是享受。”北漂多年，很苦但也很快乐，那时候的快乐总是很纯粹。

2007年游学回来后的Tia组建the knuts乐队，开始了她第一次正是登台演唱。这也是中国首支建立在Jazz基础上融合了R&B、Soul、Hip-Hop和Funk音乐风格的乐队。袁娅维曾说，当初乐队在院巷里开小型演唱会，一张票50块，才卖了12张，但我们依旧很开心的唱好每一首歌。不迎合观众的她，开始只讨好自己。

总有爱音乐的人，坚定地守护自己的河山。“我花14年注解3个词：漂泊，选择和歌唱。”

她是老天赐给华语乐坛的礼物

你是从什么时候喜欢上袁娅维的呢？是2012年，她在《中国好声音》的舞台上大胆改编了刘欢老师的《弯弯的月亮》，赢得四位导师转身？是听她在《歌手》舞台动情演唱《阿楚姑娘》？还是今年年初，听她的那曲两个月创下数亿点击率的《说散就散》？

当年，袁娅维在《中国好声音》的舞台上一鸣惊人，一夜之间让无数人记住了这个十分个性的女歌手。但她却坚持跟着乐队演出，成了好声音学员里第一个拒绝签约的歌手。“如果去迎合观众，别人还不肯买账，还不如爽快做自己。”袁娅维固执地唱着依然小众的灵魂乐，有些波折，有些坎坷，甚至不受音乐市场欢迎，但坚持做自己的风格就是她的“态度”。

第一次站上《歌手》舞台的袁娅维，没有唱自己的歌，而是选择了梁凡的《阿楚姑娘》。一袭白衣浅吟低唱、开合自如、张弛有度，真实而倔强，仿佛把我们每个人拉回宁静的小村庄，看那炊烟袅袅，寄托着那说不清道不明的忧伤，情绪的控制还有略带嘶哑的演唱都非常有感染力，令人沉醉。

从《阿楚姑娘》到《蒙娜丽莎的眼泪》，曲目不都是大众耳熟能详的，因为她选歌时更多考虑的是能随心而歌，而非在比赛中追求好名次。袁娅维说，音乐的好坏不能用分数来衡量，“我本身不是一个爱比赛的人，我觉得音乐是不能用来打分，用来比拼的，而是比较自我的，更像是艺术家把自己的感受分享给更多的人。”

刘欢这么评价她：“听袁娅维唱歌，就如同闻一瓶打开瓶盖只是一会儿的美酒，瞬间能够沁人心脾。‘好声音’中独树一帜的波萨诺瓦风格，是我看好她的原因。波萨诺瓦是桑巴和爵士的融合，慵懒的气息，特别洋溢。”四次获得格莱美录音奖的混音师，更是赞她是舞台上最好的一种声音，“在世界任何角落都能被听懂。”

她是无法被定义的音乐“新”样板

“我是典型的射手座，特别随风，想做什么做什么。”说着袁娅维就轻声唱了起来。在她看来，她的音乐没有固定的方向，就像她自己没有固定的人设一样。

以前，许多人觉得《滚滚红尘》就该唱成罗大佑、陈淑桦的深情款款。因为在我们的认知范围中，流行乐就该是裹挟着悲情，深情而动人，即使改编也不该跳脱出原来的曲风。但袁娅维偏偏打破了传统小情小爱的拘泥，用灵动自如的方式演绎。她在《歌手》舞台上当着林志炫的面翻唱的《蒙娜丽莎的眼泪》，大胆融入了爵士和灵魂乐的血液，为这首歌赋予了新的灵魂。袁娅维用音乐告诉我们，西方的律动感完全可以毫不违和的装进东方面孔之中。如今再听她多年前的那首《小河淌水》，依旧充满实验性和先锋性。

2014年11月，她发行了第一张个人专辑《T.I.A.》，将其独具个性的Soul Pop音乐首次带入华语流行乐坛，如此鲜活而有生命力的音乐，刷新了乐迷的感官体验，树立起华语流行音乐的新标杆。她凭借该专辑获得第十届劲歌王金曲金榜“杰出青年歌手奖”和“最佳舞台演绎奖”。

袁娅维这些年的作品大大丰富了中国音乐的类型，也丰富了许多听众的耳朵和音乐判别力，新专辑《TIARA》就是最好的例子。其主打曲《存·不存在》似一股风暴来临前平静海面下汹涌的击心暗流，在芭乐本质上加了大量弦乐、合成器、鼓机营造出一种太空回响感。Tia凭借对声音的超强掌控力，用更加内敛的表达方式，诠释了看似风平浪静，却难掩内心波澜的复杂情感。

经常会有人问袁娅维，为什么不唱一些简单的歌？她回答说，“流行有一万人在唱，民谣有一千人在唱，灵魂乐有五十人在唱，我宁愿做这五十分之一，因为如果不做，就又少了一个。”

袁娅维有一把能唱到人灵魂深处的嗓音；她谦逊有态度，总是想把最有活力、最真实、最有力量的音乐带给大家；她是无法被定义的音乐“新”样板，每一次都能带来惊喜。

Q&A

Q: 合作过的音乐人中谁对你的影响最大？

A：合作过的音乐人都是非常优秀的，每个人在不同的方面也都给过我不同的影响。但如果一定要说的话，我想应该是刘欢老师，从《好声音》时起，刘欢老师就不只在生活上给我很多帮助，音乐上更是，甚至牺牲自己的休息时间。有一次，看到刘欢老师半夜给我发的微信，从两点到四点，每条都是语音60秒的，听着听着我就哭了，真的很感激刘欢老师对我的指导。

Q: 心中对爱情的期待？

A：你还记得吗？记忆的炎夏。—— 《爱》 莫文蔚

Q: 你应该算是比较典型的射手座性格，那在日常生活中也是这样吗？

A：是的，有的时候还比较像男孩，待人接物也都比较热情，但还是要看眼缘吧。

Q: 我们知道你是湖南妹子，但唱英文歌非常棒英文也很好，是怎么去学习的？

A：我的英文也不是说特别棒，只是饿不死。其实我觉得女孩子学英文都挺快的，也可能因为我是歌手，歌手的耳朵比较好，听力好，学语言就会很快。一个音，我一听我就知道它的标准发音是什么，嘴型是什么样的。

Q: 一直热心公益事业，还在2013年发起了“袁娅维lovecanfly”公益活动，这个活动现在怎么样了？

A：当时是跟一些品牌合作去赞助山区的孩子上学，只要需要我帮助，我都愿意去尽力帮助。将来有机会，我希望在我的家乡湖南建立一个音乐学校，想通过音乐去帮助更多的孩子。尽自己的力量点点滴滴做起就好，但目前我还是想好好唱歌，先把爱我的歌迷照顾好。

Q: 新专辑开始大众化了？

A: 我觉得这张专辑其实很不大众，它开阔性、包容性、弹性很大，它不仅仅只是一种状态。这张专辑可以定义为12个故事，12首歌在讲，袁娅维是谁，而不是袁娅维在讲一个故事。

袁娅维（Tia Ray）

出生于湖南省怀化市，唱作歌手。2007年底组建第一支原创乐队“Soul Side”。2008年参与北京奥运会主题曲《我和你》R&B版本的录制。2010年组建Tha KnutZ乐队。2014年11月，发行首张个人专辑《T.I.A.》，并凭借该专辑获得第十届劲歌王金曲金榜“杰出青年歌手奖”和“最佳舞台演绎奖”，同时获第16届华语音乐传媒大奖“评审团推荐奖”提名。2018年2月，加盟中央电视台春节联欢晚会，与萧敬腾、迪玛希搭档演唱个人代表作《不同凡响》；4月，发行第二张个人专辑《TIARA》。