影片故事大概就是，男主（沙溢饰）回到家，对正在做饭的妻子说了离婚，两人因此关系而破裂。对此，沙溢认为，说离婚时不应该有太强大的爆发，而是要稍微收敛一点情绪，展现出一种常态化，这样会显得比较真实。

可郭敬明却认为，提出离婚的时候就要爆发，要吼出来，却被沙溢直言很假，称：作为一名演员，我的天性就是尊重剧本，哪怕剧本很荒谬的情况下我得让他合理化的数显，而不是说我演不出来，我就要改；这一言论疑似暗讽演员要以剧本为重。

一段综艺的小节目，就让小四郭敬明上升到演员职责问题，看来郭敬明急需只要这档综艺来洗清网友对他的定位了，但以这段话所引出的问题就出来了：演员一切要以剧本为重吗？

当演员比导演更能明白剧本人物心境的时候，剧本其实就没有那么重要了，从影片最后郭敬明这沙溢演哭这一情节来看，贴合现实生活去表演，趋近于真实性，才会真正地走进观众的心里，使其感同身受。

由此可见，无论是演员还是导演，都不要极限与在剧本上，有时候演员和自身感悟和临时发挥，不仅会弥补剧本的缺陷，也会让影片增亮。

当然，作为一个演员自然是要尊重剧本的，也要用全部的努力完成它，因为剧本就是一个台柱，剧本是整个影视的核心，但面对剧本思路不清晰，说服了不了演员本身时，还是需要多和导演沟通，杨紫曾说过：你连自己都没有打动，怎么能打动观众呢？

国内首档导演选角真人秀《演员请就位》近期将震撼上线，该节目请来陈凯歌、李少红、赵薇、郭敬明四个导演，而其中最具有争议和话题点，莫过于就是小四郭敬明了，9月24日，节目组率先释放出郭敬明的导演风格化先导片；在《演员请就位》的先导片中，作为导演的郭敬明和演员沙溢因为对于“离婚”的表演形式看法不同，起了争执。

回顾郭敬明以往的作品，就有一股很鲜明的郭敬明特色，他总是希望自己的作品里能出现巨大的表演张力，戏剧张力，总是幻想着作品里出现大悲大喜，人物的心理历程更是在屏幕中直接表现出撕裂的心态。

小时代

就拿郭敬明极具代表性的《小时代》来说，总是充斥着崩溃，嚎叫；影片中的哭就是歇斯底里的哭，骂人就是用力嘶吼，所以它在《演员请就位》中也希望沙溢面对离婚时也同样要崩溃大哭，觉得这样能够体现出崩溃的感觉，虽然能感到演员的喜怒哀乐，但缺乏了一种真实性。

其实成年人的崩溃都是默不作声的，正如沙溢演的中年男子的角色，即使内心早已经千军万马，却依旧表面吃西红柿强壮镇定，眼泪却止不住流下来，而这种饰演的方式才是最真实的表现，更可况沙溢本身就是作为一个中年男性，会比郭敬明导演更能了解角色的内心。

花花万物

并且对一个导演或者演员来说，剧本真的没有那么重要

因为剧本其实只是表演的一部分，就如星爷周星驰，“星女郎”林允就曾经过，在饰演美人鱼的时候，她几乎都是不看剧本的，更多的临场发挥，如果演员只极限与剧本的话，就很难施展开来，没有更多精彩的演绎，其实有时候演员的临时发挥，才会呈现出意想不到的效果！

不知道大家是否记得《西游降魔篇》黄渤教舒淇跳舞的那段视频，就是两位演员的临时发挥，还直接在片中笑场了，但这并不妨碍观众的观感，甚至还成为了《西游降魔篇》中记忆犹新的那一刻。

就比如在节目中的沙溢和郭敬明一样，演员本身都感觉假，观众怎么会觉得真实呢？而郭敬明也算是一个合格的导演，他会听取演员的心声，没有存在我是导演就听我的这种弊端的想法，还有对于细节的刻画，真的相当到位了，这两点都值得肯定，所以才能创造出一个打动人心的短片出来。

《演员请就位》最先公开的是导演郭敬明的作品，后续三位导师的作品也会陆续放出来，在向观众展现演员演技的同时，也让观众感受到了导演和演员对作品打磨的专注与专业；在此希望郭敬明这次和沙溢合作之后，能发现自己的不足，放弃出比较浮夸的表演方式，趋近于现实生活的表演手法，也希望未来导演还是多听听演员们的自身想法，灵活运用才能让影片大放异彩。

你们觉得演员要为剧本为重吗？欢迎留下评论一起讨论吧！