说起日本，职业原因吧，自然会把建筑大师及其作品和日本联系起来“关照”。比如安藤忠雄、隈研吾、矶崎新、妹岛和世+西泽立卫等等，他们的作品不但获得了全球的认可，也代表了日本建筑的不同发展阶段、当然也是我们学习的典范。
赵文亮
星光泰合设计 · 创始人
因为有着太多的文化上的共同点，平时也比较关注日本的建筑及建筑艺术，所以到了日本，并不觉得有什么陌生感。只是，当真正和大师的作品面对面时，我还是被震撼了。
参观隈研吾先生的根津美术馆时，已近黄昏、微飘着小雨。但，我们还是很快找到了隐藏在街市里的美术馆。从大门进去，丛林之中有巨石，穿过一长排竹阵回廊，人也很快进入了宁静的情绪。
设计师赵文亮：“就是突然感到浮尘尽洗，完全进入了一种‘清明’的精神境界。什么叫做曲径通幽、什么叫做别有洞天，踏入根津美术馆，你就体会到了。”
进入馆内，先被大厅的中国佛造像吸引了视线。內外空间视线相通，庭院、艺术品同时映入眼中。
感叹中国古代雕塑艺术的浑然天成，也完全沉醉在博物馆的氛围内，反而忘记了建筑的存在。突然想到日本建筑评论界对隈研吾先生设计的常用描述——“弱建筑”。
有人用“上善若水”来诠释他建筑的“弱”，这恰恰反映着：大师在以一种谦虚低调的方式，将东方美学、禅意的意念贯穿在整个空间中。
不停留于简单的形式上的视觉冲击，这其实是内在的高调，需要心去体会。他的低调，穿透在空间处理中，凸显出东方美学的优势来。
博物馆后院，是典型的日本花园，由根津家族的根津青山於明治三十九年开始经营，历史非常悠久。庭园以大自然为主题的日本式庭园，绿树成荫，曲径通幽，令人心旷神怡。
感受之余，体会大师的良苦用心，用传统的材料做室内装饰，包括竹材、木材、砖石等等常见的几种建材，他在形式上以平凡中用少许变异创造神奇，令人惊叹。追求建筑与自然的融合，呈现出淡淡的禅意，让人有种怡然的畅意。
从事设计多年，已经习惯于为设计而设计。未来，是要考虑我们为什么而设计，应该清楚空间和环境之间并不存在所谓的主体和客体关系。人、空间和环境共同组成一个和谐的气场，才是我们本该追求的东西。向大师致敬！
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