“华亭鹤唳，岂可复闻乎？” 此言出自西晋时期的陆机，因当时听信他人谗言，不幸兵败，在临刑问斩前，他嗟乎哀哉，用此话来感慨跌宕起伏的人生。

“鹤唳华亭月，马嘶榆塞风。山川几千里，唯有两心同。”这出自著名诗人刘禹锡的诗句，也流露出作者对于时光境迁，物是人非的惆怅和愤慨。

这也成为《鹤唳华亭》这部古装大剧的史学典故，在2014年网络作家雪满梁园写下了这部风靡一时的著作，因为其烧脑反转的剧情、古典文艺的语境、高雅圣洁的情调，被无数原著粉所热捧。

如此上乘的一部佳作，自然有被引进成IP剧作的潜质和市场，于是这也成就了这部古风浓郁的剧作《鹤唳华亭》，先抛开这精湛过硬的剧本原著不谈，这部剧的阵容也亮眼出奇，罗晋、李一桐、金瀚、黄志忠、王劲松...可谓是群英荟萃，戏骨云集，虽然这部剧的宣发和营销工作较为低调，但是从开播伊始，就引来了不少“自来水”，交出非常漂亮的成绩单。

层层铺排的情节

剧集开播前期，很多观众不喜欢罗晋饰演的萧定权，因为剧中的无声哭戏相当密集，于是萧定权喜提了“哭包太子”的美誉，但其实仔细揣摩一下男主的人设背景，完全可以体恤到他的立场和感情色彩，萧定权一出场，其实就注定是一个悲剧人物，从他下决定去反抗去争斗开始，他就已经走上了这条凄厉虐心的道路。

渴望关爱，渴望肯定，萧定权孩童般的内心，让他一度极度渴望父亲的怜爱和垂青，但是敬爱的父亲把爱意和温暖都给予了大皇子，甩给他的只是数不尽的严苛和责难。

一场“冠礼之争”把始终如履薄冰的父子情感摆上了台面。

被大皇子萧定棠布局暗算，被父皇当堂动手扇耳光，试想萧定棠之所有可以心存歹念，为所欲为，无非是仗着父皇的偏爱，隐忍孤寂的萧定权只有战战兢兢的去试探去猜测，因为他知道，他天生不是决绝冷傲之人，他的心太热，因为有温度，才能体谅到这深切的冷意。

“然而比影更阴沉，比落日更炽烈，比这天地更空茫的，却是凡人腔子里一颗空落落的心。”

风云诡秘的环境，让萧定权不得不强行成长，步步小心，他聪明睿智，通过几次案件中的反转和计谋不难看出。但在情同父子的老师卢尚书的指引和调教下，他却始终保持着赤子之心，小怯大勇，心怀天下，实乃是帝王之风骨。

剧中的萧定权人物鲜明饱满，让观众与之共情，高度还原的矛盾情节，让剧情一波三折，充满看点，尤其是萧定权的数次反杀，真的是让人酣畅淋漓，拍案叫绝。

不落俗套的感情脉络：相知相依，同生共灭

没有突兀和硬凹的男女主初见场景，两个人刑部第一见面，当陆文昔毅然决然英勇无畏的反问萧定权，他是否拥有没有力量也想要保护的对象，萧定权镇定自若的淡然回答，让两个人的第一次交集并没有太多刻意设定的一位。

而真正让萧定权对陆文昔侧目的，是身为柔软女子，却拥有一颗七巧玲珑心，重情重义，聪慧果敢，一举一动总是在不自觉的吸引着他。

让隐晦感情线开始明朗化的转折点就是名场面“屏风定情”，两个暗生情愫的人才知晓这份情感是甜蜜的双箭头，可惜要想美滋滋的嗑这对CP你就后悔了，这条感情线确实如同春风化雨般触人心弦，但是挡不住它真的十足虐心，萧定权和太子妃大婚的时候，动情说出的那句“不要太近，不要让我看到，也不要太远，不要让我忘掉”不知道揉碎了多少观众的心，彼此深爱，却奈何情深缘浅，爱不得念也不得，所爱隔山海，山海皆可平。

而是正是因为这份爱意隐忍克制，才会愈发显得真挚动人，两个人彼此倾心也正式因为灵魂和理想上的高度契合，当彼时陆文昔面对太子的炽热表白，她选择了埋藏情谊，断然决绝，就已经说明了她是一个真正知大体的才女子。

在缠绵悱恻的儿女情思外，她牢记的是陆英曾经说过的话，他们两个人若是终成眷属，那个自己就会成为太子永远的软肋和牵绊，势必会影响到他的鲲鹏展翅之大业，所以她心甘情愿的去服用我们看来的”玻璃渣子“，这才是真正高境界的爱情。

即使心酸和痛楚，但是为了对方还是甘之若饴。

只是后来因为卢尚书的自杀，导致陆文昔家破人亡，悲惨至极，不得不隐姓埋名，以”阿宝“苟活于世，只可惜这段情缘已然蒙上了杂念和灰尘，两个人也不可避免的产生了矛盾点，如同现实中的爱情一样，百转千回却不得抽身。

精致美学元素：风雅守礼，宋风雅韵

此剧从官宣海报起始，就被誉为是最具宋朝美学之风雅的精致好剧，一部优质好剧，自然缺少不了必备的美学基调和底蕴，服装配饰，道具细节，画质色彩清淡浅隐的格调，让观众是耳目一新，颇为享受。

从剧中曲领大袖的朝堂公服，到腰间颇为考究的传统玉带，都高度还原了历史真迹。

其中萧定权给陆文昔亲自调香的场景也深度契合的宋朝的生活风貌，在宋代，自然调香是文人阶层的象征性活动。

宋代的朝廷中还设有专门的”香药库“，诗人苏轼曾经用了七年之久去调试梅花香气，剧中萧定权为韩魏公调制的“浓梅香”，在古代称为“返魂梅”，曾经在宋代诗人释德洪的诗中有过记录“聊炷返魂梅，得以熏道情。”

以及剧中上演的“点茶”情景，也让不少观众饶有兴趣，在剧中设计的"点茶“情景中，从手法和工序来说都呈现出了专业水准，足以见得其独到用心。

从煮水温盏到调膏击拂，一气呵成，细致入微，我们的卢尚书和齐王殿下可都是地道的”点茶好手“，观众在观剧同时，可以潜心学教，细细品味这独具一格的宋代生活文化。

这样一部处处打磨细节，尊重历史内核，人物鲜活灵动，剧情环环相扣，连人物台词都不乏珠玑，难怪在大众对于古装巨制作品审美疲劳的今天，还是能对这部《鹤唳华亭》情有独钟，即使抛开粉丝滤镜，我也要大声向路人安利，这部绝世好剧真的入股不亏。