这段特殊时期里，我们响应国家防控疫情的号召，以居家坚守不给社会添乱做出了最有力的支持。在艺术殿堂落寞的二三月，我们无法相聚于剧院，但即使我们身处艺术殿堂之外，也可继续感受艺术的魅力。从今天起，广州大剧院将给广大艺术爱好者们送上一份“艺术能量充实器”，隆重推出让你大门不出二门不迈就能在家中和中外艺术名家“宅”“艺”起。各种主题丰富、形式多样的精彩艺术讲座，让你尽情倾听艺术家们的“艺言艺语”，在“疫”生活中继续享受“艺”生活。

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第六期的【名家讲坛】大咖

著名抒情男高音歌唱家

李光羲

畅谈音乐艺术及人生感悟

李光羲老师出生于1929年，祖籍天津，是我国著名抒情男高音歌唱家、歌剧表演艺术家，中央歌剧院国家一级演员，享有国务院颁发的“有突出贡献的优秀专家”称号。著名作家冰心老人，曾为李光羲老师题词：走自己的路，唱自己的歌。几十年来，李光羲老师正是这样一路走来，赢得了“歌坛常青树”的赞誉。

李光羲老师年少时家里给取名金宝，因为时常在看戏时傻笑、傻哭，被认为是家里最傻的孩子。其实他是深陷在戏剧之中，被戏中的情节牵动着情绪。李光羲老师将之称为“天性”。他表示，想要在戏剧和歌剧行当做得出彩， “天赋”是前提。这“天赋”包括好的音乐感受能力、理解能力和记忆力。

出生在普通家庭的李光羲老师，凭着一台老式收音机，接触到了世界顶级艺术大师贝多芬、巴赫等音乐家的作品。由此，他爱上了音乐，爱上了唱歌。很少有人知道，红遍大江南北的李光羲老师，却从来没有进过音乐学院。十七岁时，因父亲早逝，李光羲老师中学还没读完就接替父亲进入家乡天津开滦矿务局工作，承担起养家的重担，但他对音乐的喜爱却从未改变。1946年的平安夜，一次偶然的机会下他在天津教堂里听到了《哈利路亚》，在基督教徒虔诚合唱的气氛中，李光羲老师激动地不能自己，他从未体会过这样有仪式感、有感召力的音乐氛围。从那天以后，《哈利路亚》便深深地印在了他的脑海里。为了练歌，他参加了教会的唱诗班，在那里他学会了5线谱、西洋发声法，不到一年便成为了合唱队的主唱，这是接受过专业音乐教育的学生三年才能达到的成绩。

1953年，中央歌剧院到天津演出，摇人心襟的歌剧艺术让李光羲老师为之惊叹。不久，他报考了中央歌剧院，以俊朗的形象、动人的歌声、优雅的气质、光彩的表演顺利通过，从此踏上了梦寐以求的音乐道路。年轻的歌唱家一登台很快就成了“台柱子”，这和他从小浸染在浓郁的艺术环境中是分不开的。

机会总是留给有准备的人，在周恩来总理来到中央歌剧院为《茶花女》选角时，经过层层筛选，最终确定李光羲老师为《茶花女》的男主角。1955年，中国上演了第一部西洋歌剧《茶花女》，李光羲老师在其中扮演男主角阿尔弗雷德，一剧走红。后来，《祝酒歌》唱片出版，不到一星期就卖出了一百万张，李光羲老师也赢得了首届中国唱片“金唱片奖”等许多荣誉。《祝酒歌》拉开了李光羲“歌曲黄金时代”的序幕。时至今日，许多听众依然记得他的那一首首金曲——《北京颂歌》、《周总理，您在哪里》、《鼓浪屿之波》、《远航》，以及许多中外歌剧咏叹调、外国民歌及艺术歌曲。

回忆起当年演唱《周总理，您在哪里》时的情景，李光羲老师沉浸在深情的缅怀中。他说，当年，周恩来总理对新中国第一部古典歌剧《茶花女》的上演十分关心，自己在剧中扮演男主角，同样也受到了周总理的亲切关心。周总理去世后，每一次唱起《周总理，您在哪里》时，那些难忘的往事都牵动着他的心。

潮流不可阻挡，但歌剧经典不朽。透露一下本期的彩蛋是李光羲老师演唱了《让我欢喜让我忧》、《祝酒歌》，他说：“只要观众喜欢，我会一直唱下去！”欲知李光羲老师分享的更多精彩内容，欢迎扫码收听本期的内容，关注艺术名家的艺术人生，尽在广州大剧院会员俱乐部喜马拉雅FM频道。

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