Chris Krovatin：在死亡金属成为一个所有非金属乐迷都用来模仿极端音乐的声音应当如何的流派之前，它拥有精美的怪异。当这种艺术形式在 20 世纪 80 年代末正式脱离了鞭挞金属，并在 90 年代初危险膨胀时，它是一种奇怪的、实验性的流派，在某些方面，它更能与朋克令人厌恶的极端主义相共鸣，而非金属乐的剑与石的幻想。但是如同任何音乐文化一样，异类的先驱们让位于效仿他们的乐团，所以死亡金属最终成为了一个有着可辨别的、有时是颇为老套的界限的音乐肌体。
但是如果说过去 10 年证明了什么的话，那就是死亡金属仍然有肥沃的土壤来挖掘一个粗浅的墓穴。近年来，一群全新的、创造性的、多样性的死亡金属乐团冲击了乐界，使得这一流派再次成为寻找独特而疯狂的天才之处。为了庆祝这一创造性的回潮，我们对 50 支乐团进行了编目，他们现在正在捍卫这一流派的各种邪恶和残酷的利基。
入选的规则是：
乐团必须明确是死亡金属；
乐团必须是活跃的；
他们的第一张全长专辑必须在 2010 年或更晚的时候发行；
他们必须至少有一张全长录音室唱片。
下面这 50 支乐团提醒我们，死亡可以征服一切。
50. VITRIOL
Vitriol 是“硫酸盐”，V.I.T.R.I.O.L.是拉丁语“Visita Interiora Terrae Rectificando Invennies Occultum Lapidem”的缩写，意为“探索大地的内里，而后精炼，你就能找寻到隐匿的磐石”——一条炼金术的重要准则。
VITRIOL 好像穿着由轻蔑和厌恶锻造的盔甲。这支波特兰乐团的首次亮相，即去年的《去懦弱的咽喉沐浴》（To Bathe From The Throat Of Cowardice），就像他们到来的时候一样愤怒，虽然它的技术性立刻显现出来，但正是潜在的威胁感令《沐浴》充满力量。据主唱兼吉他手 Kyle Rasmussen 说，乐团对此很满意。“ 我不认为我有责任与 VITRIOL 的听众进行对话——使得我们的方法与他们的进行和解， ”去年 8 月他告诉Kerrang！“ 他们要么理解要么不理解，这挺好。 ”
49. LIK
Lik 在瑞典语中意为“尸体”。
考虑到瑞典的 LIK 有来自 WITCHERY、KATATONIA 和 THE UGLY 的成员，如果他们表现糟糕，那将是十足的意外。与此相反，乐团正在激烈地演奏着老式死亡金属的旋律，并加入了嘈杂的现代制作和残忍的愤怒。2018 年的《屠杀》（Carnage）是一场精湛的暴力旋风，而他们的最新单曲，去年的“Revel In Gore”如他们过去的作品一般极具侵略性。LIK 是一个完美的例子，他们告诉了你听死亡金属是多他妈的有趣。
48. ZEALOT CULT（狂热崇拜）
将一个人类肾脏放入一箱食人鱼中，你就会知道 ZEALOT CULT 的声音。来自爱尔兰利默里克的金属乐团以狂乱的速度前进，在闪烁的钹和双底鼓的海洋中，快速演奏着毫无间断的连复段。这使他们与许多现代乐团处于一个分离的联盟中，用 AUTOPSY 的隆隆声和旋律替换 MORBID ANGEL 和 DEATH 的扭曲愤怒。2018 年的《精神疾病》（Spiritual Sickness）是一场绝妙的听觉盛宴——只要你能跟得上。
47. OSSUARIUM
OSSUARIUM意为“藏骨堂”，一般指捷克共和国的塞德莱茨藏骨堂，它的另一个名字是人骨教堂。
从很多方面来说，OSSUARIUM 总结了太平洋西北目前蓬勃发展的死亡金属场景（scene）。这个波特兰四人组的声音有一种巨穴般的雷声和令人毛骨悚然的匍匐的氛围，体现了该地区朦胧的病态感。去年首张全长专辑《活墓》（Living Tomb）获得了巨大的成功，向世界展示了这支乐团是多么专注于听起来就像他们的名字所暗示的那样：一座腐烂骨头的古老教堂。
46. GRUESOME（可怖）
许多乐团无意中剽窃了 DEATH；只有一支乐团无耻地放任之。由 EXHUMED 主唱 Matt Harvey 领衔的 GRUESOME 将在每张专辑中向定义这一流派的 Chuck Schuldiner 的乐团的不同时期致敬。这个结果很他妈的酷，不应该让任何人感到惊讶，但是能到达让你开心的程度，则让人深切感受到某支并非那么向 DEATH 致敬的乐团会多么容易做烂。有时，你只是想要你所熟知的那位收割者（死神/死亡）。
45. MICAWBER
Micawber 源自英国作家狄更斯著作《大卫·科波菲尔》中的米考伯形象，他代表了一种乐观主义。
威斯康辛通常并不是一个激发人们对金属的不懈追求注意力的地方，但是 MICAWBER 让你怀疑它是否应当如此。这支残酷死亡金属四人组演奏出了一个擦亮、打磨过的风格，将普通听众的奶酪帽（威斯康辛州的特产）吹飞。与此同时，乐团的表面声音并不意味着他们失去了氛围点，因为他们更不和谐的旋律连复段使他们保持优秀和威胁性。有趣的是，他们还做了一首绝对凶残的 KING DIAMOND 翻唱，证明纯粹的声音战仍然可以感觉到戏剧性。
44. BEYOND CREATION（超越创造）
BEYONGD CREATION 继续提醒乐迷们，魁北克是技术死亡金属中最多才多艺者的家园。蒙特利尔四人组的音乐是巴洛克式的，融合了长篇的情感、敏捷的前卫性和十吨重的喉音酷刑。虽然 2018 年的《算法》（Algorythm）对一些老式的地下室住户（没什么好羞愧的，谁不喜欢地下室？）来说可能有点花哨，但 BEYOND CREATION 能够让乐迷们着迷于他们错综复杂的歌曲结构，这说明了他们对这一流派的专注。
43. TORTURE RACK（酷刑架）
有时候，死亡金属感觉上像是对僵尸黏糊糊的手有点着迷，失去了纯粹的、沸腾的愤怒。 谢天谢地，波特兰的 TORTURE RACK 摆脱了这种过度思考的束缚，你能最先被他们音乐中听到的愤怒驱动。2018 年的《邪恶耻辱》（Malefic Humiliation）是由它的恶意提供动力的，从不会在践踏中倒下，而是从头到尾都在咬牙切齿。如果地下室对你来说有点无聊，这群美国佬会把你又踢又叫地扔进地洞里。
42. HATH（拥有）
一支乐团能有多愤怒？新泽西的 HATH 似乎在检验这一假设，创造出听起来比其他乐团更愤怒的残酷的、令人窒息的死亡金属。去年的《自腐烂与废墟》（Of Rot And Ruin）绝对是一部惩罚性的处女作，黑暗金属的某些方面给这支四人组令人震惊的形象涂上了一层阴影。很高兴知道，随着如此多的死亡金属走向发霉的 OSDM（老式死亡金属）边缘，仍然有一支乐团在那里试图恨你到死。
41. CADAVERIC INCUBATOR（尸体孵化器）
只是疯狂。CADAVERIC INCUBATOR 给全世界的金属乐迷一个很好的提醒，尽管欧洲通常被认为在这种音乐上更富旋律性，但他们对强烈的碾核倾向却一直存在。芬兰三人组 2017 年的不朽之作《吞噬死亡的布道》（Sermons Of The Devouring Dead）是一次声音恐怖之旅，带来了老一代欧洲死亡迷所渴望的所有邪恶地狱（奇怪的是，其中包含了多年来最引人注目的关于德古拉的歌曲之一）。虽然这支乐团从 2005 年就已经存在了，但是他们现在才刚刚开始大踏步前进，这证明有时候你需要让一具尸体腐烂一点，然后才能吃。
40. COFFIN ROT（腐棺）
当一张专辑的第一首歌名为“Copremesis（喷粪）”时，你就知道你遭遇了什么。波特兰的 COFFIN ROT 肯定带来了血块金属，但是他们通过给予一条突出的、令人兴奋的界限而结合了整个流派的元素。当一些乐团全速奔赴化粪池时，这些家伙却极度鞭挞，带着不知疲倦的愤怒在泥泞中飞奔。当然，他们充满混响的嗓音仍然在他们的作品中加入了那种低保真的恐怖元素，加上他们的速度和愤怒，使他们处于 IMAPALED 和 MORTICIAN 之间——这是一个可以确定停留的稳固区域。
39. CREEPING DEATH（慢慢死亡）
以 METALLICA 最史诗的歌曲命名一支乐队需要点勇气，但是德克萨斯州的 CREEPING DEATH 很乐意支持他们的名字。乐队的去年的首张全长专辑《可怜的幻想》（Wretched Illusions）绝对是巨作，包含部分硬核元素，使听众为之倾倒（见证他们的现场真是该死的愉快）。乐队早期的作品无疑是致命的，但即使是他们也认为新专辑是他们最大的胜利。“ 我们已经变成了一个更加坚实、更加团结的单位，这在《可怜的幻想》中表现得非常明显。 ”乐团在 9 月份告诉 Kerrang！。阿门。
38. SEWERCIDE（毁坏下水道）
你可以这样说 SEWERCIDE：他们已经有了视觉表现。墨尔本二人组 2016 年专辑《在苦难中不朽》（Immortalized In Suffering）封面上可怕的内脏怪物是你将在唱片中所听到的真实再现。笨重但致命的，未打磨的和易怒的，《不朽》证明了死亡金属不需要无休止的连复段和拍速才能听起来绝对致命。即使不容易下肚，也很美味。
37. UNFATHOMABLE RUINATION（深不可测的毁灭）
称 UNFATHOMABLE RUINATION 2019 年的专辑《愤怒和自由》（Enraged And Unbound ）完全是破坏性的，这可能不完全准确，也不公平。更重要的是，伦敦五人组在现代死亡金属有时欠缺的呻吟和咆哮的世界里有一个春天。但这只是在滚动的基础上使唱片老派，通过在其混合的速度和氛围的能力上加以模仿，来致敬 ORIGIN 和 DYING FETUS 早期素材的行为。当然，所有真正重要的是真他妈的撕裂，继续巩固这些家伙作为当今乐界中必听的组合。
36. CASKET HUFFER（棺材增压器）
不要让他们的名字欺骗你 —— CASKET HUFFER 不全是血、内脏和腐烂的尸体（尽管他们当然喜欢这些话题）。相反，怀俄明州的四人组为他们对现代死亡金属的打磨增添了一种恐慌的黑暗金属的庄严感。左手路径的注入让他们听起来耳目一新，许多现代乐队都满足于向前滚动。一个可以跨越流派界限的年轻组合，用皮革和中世纪的刑具击倒所有听众。
35. FULCI
以僵尸恐怖的臭名昭著的意大利导演（Lucio Fulci）命名你的意大利死亡金属乐团是相当大胆的，但 FULCI 就这么做了。坎帕尼亚的三人组发挥雷鸣般的血块金属，结合了经典的 MORTICIAN 的嗡嗡作响和冲击，还有诸如 NILE 之类的流派后期传奇的提升的节奏和齐唱。这个结果听起来本质上是粗俗和老派的，但是和你以前听过的不一样。就像木头扎眼的镜头一样令人满意（你知道那一幕）。
34. KRYPTS（地穴）
在某种程度上，“怪异/惊奇”是描述 KRYPTS 的音乐的恰当词汇——不仅仅是因为“怪异”是不寻常的，还有就是“怪异”这个词古老的、文学的、洛夫克拉夫特式的含义。芬兰四人组的音乐用吉他和声与不和谐的连复段装饰着它的稳定的，回响着的滚动，那是弓形的昆虫腿和太多眼睛的共同形象。因此，他们是更令人信服的神秘死亡金属乐团之一，他们的音乐笼罩在迷雾的气氛中，这种气氛在遥远的恐怖中是真实的。
33. GLACIAL TOMB（冰川之冢）
虽然许多当代死亡金属乐团将厄运融入了他们的声音中，但很少有人能像科罗拉多的 GLACIAL TOMB 这类该圈子里最恶劣的部分做的那么多。乐团 2018 年的同名首张专辑融合了阿肯色州泥泞和现代实验律动（想想 GOJIRA），从而诞生了一个在无处不在的黑暗中跳动的死亡金属品牌。这支乐团是由 KHEMMIS 的 Ben Hutcherson 主导的，这只是进一步阐述了他们如何创造出一个如此丑陋的声音私生子。
32. GENOCIDE PACT（种族灭绝公约）
听一听 GENOCIDE PACT 2018 年发布的《折磨的命令》（Order Of Torment），你会发现它们来自华盛顿特区并不令人惊讶。这四首曲子无疑是死亡金属，但其中 breakdown 的元素带着老式硬核的味道。这并不是说乐团在过去的某个圈子里扎根太深，鼓手 Connor Donegan 告诉我们：“ 我们不一定来自硬核背景，这只是我们最后结束的地方。是我们参与过的圈子。 ”有这么好的音乐，我们接受了。
31. COGNITIVE（认知）
随着 2018 年的《弑母》（Matricide），COGNITIVE 证明了自己是现代死亡金属最吸引人的乐队之一。虽然乐团之前的出品更多地集中在技术上，但这张最新的专辑在节奏和氛围上变得沉重，因此感觉既不祥又愤怒。与此同时，乐团在新 泽西州乔布斯敦的现场表演表明，他们的音波冲击转化成了一个可怕的奇观。进一步肯定， 没有什么比来自新泽西的更残酷的了。
30. PISSGRAVE（尿坟）
（这个队的专辑封面太 JB 重口了，不放了）
从一开始，PISSGRAVE 就完成了死亡金属一直想要做的事情：让封面变得恶心。这支来自费城的乐团的两张专辑封面——2015 年的《自杀快感》（Suicide Euphoria ）和 2019 年的《死后的耻辱》（Posthumous Humiliation）——都以犯罪现场的图像为特色，甚至让见多识广的乐迷胆汁倒流。也就是说，PISSGRAVE 的音乐延续了那种强烈的节奏、疯狂的链锯连复段和听起来像是连环恋尸癖者的脑波的混乱的声音。如果你想呕吐，就吐这里。
29. MORTUOUS（死亡）
在 MORTUOUS 的音乐中，有一些对伟大的死亡金属至关重要的东西：连复段和鼓点的成功结合。这并不是说瘦子 Chad Gailey 演奏得很快，也不是说吉他手 Colin Tarvin 和 Mike Beams 正在重新发明轮子（费力不讨好），而是说前一名演奏者稳定而精细的模式似乎与后两个搅拌和哀嚎完美地融合在一起。2018 年《穿越荒野》（Through Wilderness）中的“Bitterness”的重音和独奏展示了这一点，将坚实的打击乐器和美味的吉他作品完美结合。这是圈子中一个正在崛起的最佳，一支需要密切关注的乐团。
28. TRIUMVIR FOUL（不公执政官）
出于某种原因，很容易假设 TRIUMVIR FOUL 是一支黑暗金属乐团。也许是他们混合了黑暗兽人般的嗓音和不间断的听觉残害，或者是他们表达自己完全厌世的戏剧性方式。也许甚至是“三头统治”（triumvir）这个词在读者心中唤起了一种中世纪的欧洲形象。不管是什么情况，这支波特兰乐团的怨恨在 2019 年的《憎恶之尿》（Urine Of Abomination）中是显而易见的，它应该向其他死亡金属乐团展示如何不只是瞄准脖子，而是把头钉在木桩上，让所有人都看到。
27. VIRCOLAC
Vircolac 在罗马尼亚语中意为“狼人”。
人们并不总是认为“吸血鬼死亡金属”是存在的（尤其是当黑暗金属更容易适应恐怖的那一面时），但是爱尔兰的 VIRCOLAC 以令人印象深刻的技巧成功了。但是不要让这个修饰语欺骗你——这里没有华丽的羽管键琴或者干净的嗓音，只有地窖里发霉、拥挤的音调，让人回想起亡灵令人毛骨悚然的神秘起源。乐团之前的 EP 已经巩固了他们作为一个风格的基础，然而去年的首张全长专辑《假面舞会》（Masque）又将带他们到一个新的出品和凝聚的水平。鲜血就是生命。
26. VHS
VHS 是“Violent Homicidal Slasher”的缩写，意为“暴力凶杀恐怖电影”。VHS也是“录像带”的意思。
如果有哪支乐团听起来像他们的名字，那就是加拿大恐怖金属乐团 VHS。雷霆湾三人组演奏以暴力电影为主题的低沉的死碾，牢牢地扎根于享受血腥而却不把它当回事。虽然不满足于暴力的砍杀，但是去年的《我们需要更大的连复段》（We’re Gonna Need Some Bigger Riffs）是关于水生恐怖电影的，从《大白鲨》（Jaws）中的一切到《鬼作秀2》（Creepshow 2）中的食肉藻类都有涉及。有时候，特效更劣质一点会更好。
25. MORTIFERUM（致命）
尽管他们的大部分音乐都有嘈杂、疯狂的一面，但华盛顿的 MORTIFERUM 绝对是固定在死亡厄运子风格中的。这是他们的功劳——就像传奇的 HOODED MENACE 和 COFFINS 一样，这支奥林匹亚四人组没有因为缓慢和毛骨悚然而失去任何地位。如果有什么不同的话，2019 年《从精神病的深处流出》（Disgorged From Psychotic Depths）的稳定节奏只会提升他们胃痛的厄运连复段的形象，让他们永远不会觉得无聊。纯粹的甩头疯狂。
24. CHTHE’ILIST
简而言之，你需要在极端金属中加个撇号（'）。但是加拿大的 CHTHE’ILIST 确实这样做了，在他们的音乐中加入了邪恶的噪音和紧张的渴望，这会让洛夫克拉夫特害怕地跳出窗外。在 2016 年的《新月之夜》（Le Dernier Crepuscle）中，这群魁北克霸主不仅带来了沉重，也带来了阴暗和诡异，在他们摇摆缓慢的段落和吞噬世界的噪音的融合中散发出一种末日般的疯狂感。（这支乐团）很难发音，但很容易反复播放。
23. ARTIFICIAL BRAIN（人工大脑）
一个艰难的左转定义了来自长岛的 ARTIFICIAL BRAIN 的音乐，它的声音融合了技术死亡、OSDM 和奇怪的小部分前卫、黑暗金属。在 2017 年的《血色地平线》（Infared Horizon）中，像“Static Shattering”和“Anchored To The Inlayed Arc”这样的歌曲带来了相当直接的喉音，但是这些歌曲被遥远的吉他和声和格格作响的非欧几里得鼓声调和。这一点，加上主唱 Will Smith 痛苦的嚎叫，使他们成为我们所有人中古怪家伙的乐队。
22. TEETH
从 2014 年的《非衰减性》（Unremittance）到去年的《熵的诅咒》（The Curse Of Entropy），加州的 TEETH 花了五年的时间，但是后一张专辑证明了这种空缺只会让心变得更脏。新的 TEETH 是一场被装在铁丝网鼓声笼子里的暴虐狂潮。“ 《熵的诅咒》的写作过程极具破坏性， ”吉他手 Erol Ulug 告诉我们，“ 意思就是我们在整理我们认为最强的素材的过程中放弃了很多想法。 ”只有最强的连复段才能活下来。
21. VASTUM（空虚）
对于 VASTUM 来说，一切都是从吉他音色开始的。这些湾区的死亡贩子有一个优势，他们的连复段让他们听起来比他们的同侪更恶毒。随之而来的是中世纪和黑暗金属色调的独奏，这给去年的《原始清洗》（Orificial Purge）的曲目一个模糊的敌意。他们的作品一直连贯和稳定，乐团用他们的黑暗为自己赢得了坚实的声誉，这是在这个世界上偶尔缺少的。
20. OUTER HEAVEN（外天堂）
与其他乐团相比，宾夕法尼亚的 OUTER HEAVEN 的独特声音来自于他们愿意接受一种其他人已经忘记的死亡金属的风格。“ 你每隔一天就会听到听起来像 INCANTATION 的乐队， ”2018 年，乐队主唱 Austin Haines 告诉我们，“ 并不是每天都有乐团从 Steve Tucker 时代的 MORBID ANGEL 木制品似的的崇拜中走出来。 ”《毁灭之门》（Gateways To Annihilation，MORBID ANGEL 2000 年的专辑）时代的沸腾，混合着现代死亡金属的发霉回声，很快使 2018 年的《永恒腐朽的国度》（Realms of Eternal Decay）成为这一类型发行中最值得注意的一张。有时候，你有罪的快乐是你最大的长处。
19. OF FEATHER AND BONE（羽与骨）
与这份名单上的许多其他乐团不同，科罗拉多州的 OF FEATHER AND BONE 没有给律动和摇摆留下太多的空间。即使是 2018 年毁灭性的《堕落的兽性圣歌》（Bestial Hymns Of Perversion）中较慢的部分，也绝对是扭曲和仇恨咆哮的风暴。也许这是因为乐团最初玩的是硬核朋克，才使得他们转向死亡金属后变得如此可怕。不管发生了什么，他们制造的声音就像一支直射到喉咙的毒箭，随之而来的是可怕的痉挛——换句话说，就是给绝对黑暗乐迷的至宝。
18. FETID（恶臭）
想象一下，就像试图穿过一条布满尸体的下水道的声音，你就会知道来自西北太平洋的 FETID 意味着什么。去年的《浸泡的有机混乱》（Steeping Corporeal Mess）的封面看起来像是一个肉食性的结肠镜检查，其中的音乐很好地诠释了这个概念，伴随着粗糙的底部进食者的姿态，如果它不是那么发霉和肮脏的话，他们就应该是血块金属了。鉴于他们环境的阴沉，乐团听起来不像是在 raining blood，而更像是一团脓液，这并不奇怪。
17. THE OMINOUS CIRCLE（不详之环）
大量现代死亡金属听起来像溃烂的人类内脏，但很少有乐团能像 THE OMINOUS CIRCLE 一样让人想起破败的庙宇和蔓藤。这支葡萄牙四人组给他们的音乐带来了一种古老的风格，这将让乐迷们想起经典的 BEHEMOTH，但这是在一个黑暗金属庄严的框架中进行的，这让它听起来不像是战争，更像是腐烂。虽然 2017 年的《骇人的升天》（Appalling Ascension）可能没有部分乐迷所需要的全部血液和怪兽，但它肯定会受到金属党们的喜爱，他们认为人类不仅仅是肉，更像是一种行走的毒药。
16. DESECRESY
芬兰的 DESECRESY 不仅演奏着神秘的、厌世的、在现代社会其他角落没有存在感的死亡厄运，而且他们还有另一个重要的武器：动力。自 2010 年的《熵之拱门》（Arches Of Entropy）以来，乐团至少每两年发表一张专辑，每张专辑都比上一张更加沉思和古朴。虽然这个赫尔辛基二人组很少突破到圈子的主流层面，但他们已经聚集了一大批不知名的追随者——他们在别处找不到自己的邪恶之旅。
15. PYRRHON
Pyrrhon 即古希腊哲学家皮浪，他被视作怀疑论的鼻祖。
狂热、沉重、痴迷于各种形式的癌症——在过去的十年里，PYRRHON 真正捍卫了死亡金属非传统的一面。随着每张专辑的推出，来自纽约的技术死亡金属变得越来越怪异，越来越粗糙，从不满足于传统的歌曲结构或节奏。但是这种无所不在的反社会行为的感觉也使得他们令人惊叹，这是一种令人不安的狂热力量，来自这个有时可以预料的僵尸恐惧和恶魔幻想的世界里。如果你发现自己曾被人行道上一只被砸的稀巴烂的老鼠迷住了，这乐团就是你的菜。
14. CARNATION（康乃馨）
比利时的 CARNATION 和这份榜单的主题一样真实——乐团成立于 2013 年，他们的首张专辑《憎恶的教堂》（Chapel Of Abhorrence）直到 2018 年才发行。但是他们老式的野蛮和旋律的感染力的结合立刻为他们在老炮的心中赢得了一个位置；《憎恶的教堂》是经典死亡金属子流派的完美融合，任何子圈子的乐迷都会举起瓜子来。因为它仅仅是肉和土豆，并不意味着它就不好吃了。
13. SCORCHED（被烤焦）
SCORCHED 的美妙之处在于，他们是适合放在硬核播放列表中的死亡金属之一。一天结束时，他们杂技般的扭曲和粗声粗气的嗓音给了这支特拉华州五人组一种明显的金属感，但他们的 breakdown 是如此笨拙，他们卑鄙的慢连复段是如此双关和嘲讽，以至于这些家伙将永远被不那么牢固的金属党所喜爱。因为脸仅是被打，而不是被锤子砸碎，这并不意味着就不会有血。
12. NECROT（骨疽）
如此容易爱上 NECROT 的部分原因是他们行走在金属、碾核和硬壳之间。无可否认，这支奥克兰三人组的音乐是死亡金属，但他们华丽的吉他音调包含了地下室演出的 fuzz，感觉低到地面。也许是因为他们签约了 Tankcrimes —— 这家厂牌以曾签约 CANNABIS CORPSE 和 MUNICIPAL WASTE 而闻名，这才给了他们的音乐粗糙的一面。不管是什么，这些人已经找到了一种明显适合他们的音调，这种音调让他们与浑身是血的人群区别开来。
11. WITCH VOMIT（女巫呕吐物）
多好的名字。波特兰的 WITCH VOMIT 以无情的声波恐怖来支持他们的恶名，这是既狡猾又恶心的。一方面，这支乐团像当今地下世界中的所有残酷死亡金属一样，残忍地快速而有力；另一方面，他们对变化无常的连复段和旋律的运用给了他们一种神秘的微妙感觉，这种感觉与瑞典旋死和佛罗里达软泥都有联系。如果你正在购买一张由这样一个名字的乐团录制的唱片，你脑海中会想到一种特定类型的音乐，而谢天谢地，这些家伙提供的就是这种音乐。
10. REVEL IN FLESH（肉体狂欢）
旋律死亡金属得到了一些不好的谈论，因为这种风格最终变得过于优雅，但 REVEL IN FLESH 证明它仍然有一些猛烈。这个德国五人组演奏了一种锯齿状的、致命的旋律死亡，吉他既富感染力又有野性，节奏使人头脑发热。去年的《复仇者时间》（The Hour Of The Avenger）有力地证明了，即使在技术至上的现代场景中，死亡金属的美味仍有存在的空间。如果你厌倦了连复段旋风，这些家伙是一个可靠的提醒，告诉你爱上老式死亡金属是多么容易。
9. SLUGDGE（泥泞蛞蝓）
理论上，一支关于蛞蝓的死亡金属乐团听起来更像是一个新奇的东西，而不是给圈子增加了令人难以置信的附加物。但是兰开夏郡的 SLUGDGE 已经证明了他们不仅仅是一个噱头，他们的声音怪异，技术娴熟。乐团不只是描述蛞蝓吃人——当然，这是一种崇高的努力——而是赋予了他们的无脊椎霸主一种洛夫克拉夫特式的神秘引力，用他们的怪异连复段和节奏描绘一个黑暗、满是黏液的未来。一支你会因为喜欢而惊讶的乐团。
8. TOMB MOLD（墓菌）
很少有艺人在 2019 年像加拿大的 TOMB MOLD 一样多产。乐团在他们之前的发行中获得了大量的地下动力，但是是去年的《行星千里眼》（Planetary Clairvoyance）将他们丑陋的、翻腾的声音推向了整个热爱金属的世界。在那张唱片上，乐团也开始脱离他们早期作品中以电子游戏为灵感的主题，完全融入他们自己的风格。去年，吉他手 Derrick Vella 告诉 Kerrang!：“ 这不是建立在[2018《无尽形态的领地》（Manor Of Infinite Forms）基础上的世界的延续。它是一个独立的实体——它是自己的东西。 “如果声音的进步听起来如此残忍地强大，那我们每次都会接受。
7. UNDERGANG（经历）
有些乐队 slam 或 crush，但丹麦的 UNDERGANG 融合了二者。与其他大多数痴迷于解剖学的乐团不同，这支老式死亡金属乐团节奏缓慢而粗鄙，其结果是一个声音完全拥抱了死亡金属的潮湿面，并赢得了厄运和硬壳朋克的乐迷们的支持。考虑到 UNDERGANG 在他们存在的短短十年中对场景的影响，他们是缓慢和稳定能赢得比赛的确凿证据。
6. HORRENDOUS（惊骇）
以一种容易理解的方式将两种不一致的风格结合起来已经够难的了，但是要让这种音乐像 fuck 一样美味还需要很大的努力。但是费城的 HORRENDOUS 使得前卫死亡金属不仅可听，而且在每一个转折点都令人彻底满意。2018 年的《偶像》（Idol）并没有忽略奇怪的时间标记和梦幻插曲，但它也充满了那种厚重的、多连复段的美妙，就像一个人刚开始了解到死亡金属时要的东西。再加上他们激情的现场表演，使这支稀有乐团成为了更多听得多的和非正统的死亡金属乐迷完全可以同时接受的乐队。
5. BLOOD INCANTATION（血咒）
很难相信 BLOOD INCANTATION 这个名字在整个金属世界如此受推崇，但是去年，这支科罗拉多州丹佛市的乐团真正统治了他们的声音王国。当 2016 年的《星卵》（Starspawn）向听众介绍乐团的厄运死亡金属时，2019 年的《人类的隐藏历史》（Hidden History Of The Human Race）让他们知道这四个人愿意到达的深度。《隐藏的历史》在范围上雄心勃勃，但在分量上却是不可撼动的，它是一张现代经典，是一张晦涩难懂的愤怒之作，它将让 NILE 和 IMMOLATION 的乐迷们花费一番功夫来确保它是真实的。太棒了。
4. VENOM PRISON（毒液监牢）
很少有死亡金属乐队像 VENOM PRISON 那样用动力传递信息。南威尔士五人组采用他们的艺术和歌词的方法，可能会让你典型的保守派死亡金属乐手感到不舒服，但他们以极大的热情和力量支持它——亲爱的上帝，那操蛋的吉他音调！这是不可能的。通过这种方式，乐团引领了下一波死亡金属艺人的潮流，他们拒绝用懒惰的陈词滥调换取原始的、令人敬畏的影响。用 Leonard Cohen 的话说：为未来做好准备——这是谋杀。
3. TEMPLE OF VOID（虚空神殿）
自 2014 年的《恐怖与超自然》（Of Terror And the Supernatural）发行以来，底特律的 TEMPLE OF VOID 在地下被大肆宣传，值得所有赞扬的话语。乐团令人毛骨悚然的死亡厄运注定具有独特的漆黑质量，颇具韵律的必然性证明了他们史诗般的专辑封面。2017 年的《死亡领主》（Lords Of Death）只在混音上增加了一些攻击性。随着今年下半年新专辑的发行，很明显，乐团将继续统治极端金属的地下墓穴。每次听都是一种享受。
2. SPECTRAL VOICE（幽灵之声）
SPECTRAL VOICE 只在所有的灯都关着的情况下表演，这并不一定会让他们的音乐更好，但它确实体现了人们在这支来自丹佛的乐团的曲调中所能听到的艺术奉献精神。SPECTRAL VOICE 的死亡金属品牌笼罩着阴郁的气氛，强大而无所不包，在乐团回响的作品中传达的信息与他们的连复段一样多。乐团与 BLOOD INCANTATION 有多个共同的成员是有道理的，因为这两支乐团的相似之处显而易见，但是 SPECTRAL VOICE 比 BLOOD INCANTATION 更有力地捕捉到了他们声音中的黑色灵魂，而且他们对这种风格的接受感觉更加惊人。如果你敢，就听——记得关灯。
1. GATECREEPER
对任何人来说，GATECREEPER 席卷全球都不足为奇。这个亚利桑那州死亡金属发电站拥有一切——不可思议的连复段、值得信赖的凶猛、五十层制作、一个致命的名字，以及一场让所有参与者都会触动的现场表演。从他们发布同名 EP 那刻起，就成了地下宠儿，但直到去年的不朽之作《荒芜》（Deserted）——一种他们称之为“体育场死亡金属”的风格的完美升华 —— GATECREEPER 才最终赢得了这份名单所授予他们的称号。这是一支你不能错过现场演出的乐团；如果你没有过的话，现在就去听！
来源
https://www.kerrang.com/features/the-50-greatest-death-metal-bands-right-now/
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