近日，莫言在其社交媒体晒出书法新作，内容是抄录不久前所作的《鲸海红叶歌》。莫言先生这首长诗，其灵感来于己亥春，据其称，此年与好友王振四游东瀛，考察文化，归国后仿古歌行体做七言长诗——东归收获《鲸海红叶歌》。

是莫言先生的《鲸海红叶歌》长诗千言，气势如虹，其中“大疫凶如虎，庸官误万民。空楼悲黄鹤，闭户躲瘟神”，作为武汉人的小编，还是挺敬佩其胆魄的。莫言先生用行书抄录了这首长诗，我们这里不谈他的诗歌如何，只说说他的书法。

莫言写的是字，还是书法？

莫言先生作为中国唯一获得诺贝尔文学奖的作家，在文化圈内可谓红极一时，此后他多次举办展览，也受到很多质疑。若以专业的眼光来看，莫言的行书并无临帖基础，所以根本谈不上水平高低，只可当作爱好写字而已，这一点，莫言先生也是同意的，他在文章中就对自己的书法，做过类似的解释。

但也不是说人家的书法就没什么价值，甚至可以说其价值要远超书法家的作品。以莫言先生在文学上取得的成就，单单一个诺贝尔文学奖，就足以载入文学史册，况且人家是一个“从无到有”的创举。有这样的背景，哪怕只字片纸，都是很有价值的。可以很明确地说，书法家的作品与莫言先生的作品，在百年后更受珍视的，肯定是后者。

在中国，除了书法家外，与书法关系最近的可能就是作家了，纵观整个书法史，从书法审美自觉出现之后，历代书法大家无不是具有很高的文化修养。但在当代，书法越来越重视技法，再加上各个专业之间分化越来越细，书法人不读书，读书人不执笔，所以造成了书法家普遍缺少文化，作家普遍不懂书法。

这反映在莫言先生身上，就十分突出：一个大名鼎鼎的作家，偏偏要经常到书法田地里串门，往往会被喷得灰头土脸。不知道莫言先生感没感觉到网友善意的嘲笑？估计是没有，要不他能锲而不舍地晒作品？

以篆书题头，是耳目一新还是吃了一惊？

莫言先生的这卷长诗以行书抄录，题头用了篆书。行书是莫言先生常用的书体，我们平日所见他的书法，基本都是行书。至于他的篆书，的确不常见。

莫言先生的篆书写得怎么样呢？从他所写的书迹来看，肯定是练过的。但是，练过不等于就掌握了。莫言先生的篆书还处于比较初级的阶段——徒有其形。

篆书相较于其他书体而言，是最简单的一种书体。这种简单，不是写起来简单，而是和其他书体比较起来，它的用笔、结构都是最单调的，没有行草书那么多的转折，也没有楷书隶书那么多的起笔、收笔、行笔中的变化。它只要注意藏锋起笔，以篆引的用笔写出婉转的线条，将结构布置匀停就行。

但是，说的时候简单，篆书写好却很难，无论是书法上还是生活上往往都是这样，越是看起来简单，做起来越难。要写出“婉而通”的篆书，要对中锋用笔掌握得牢靠，这样线条才会沉实畅达；要对空间布白的精妙有很深的感触，这样结构才不会直白死板……

莫言先生的篆书，从线条的质量上看，是虚滑无力的；从结构上看，问题更是明显，布白不匀、缺乏掌控。有的网友在看了他的这件作品后，也委婉地提出，还不如行书写得耐看。

结语

莫言先生作为大作家，身体力行地写书法，这事对于书法的传播是很有示范意义的，它起码让更多能看到今天还是有人在努力写好书法的。毕竟他的号召力，是绝大部分书法家所不具备的。可是，极其热衷晒作品，甚至在一片批评之下，还执意到处办书法展的莫言先生也应该反思一下，为什么会有这么多的批评之声？

我们有句常言，叫”人贵有自知之明“；我们还有个老祖宗留下来的智慧，叫”懂得藏拙“。