角色出彩，《鬓边》根植深厚国粹文化| 专访总制片人戴莹|163

演员金士杰：“这个戏对传统文化深深地鞠了一躬。”

作者：蓝二

编辑：王子之

版式：王威

值得细品的剧情和台词，抓人的唱腔与身段，出众的服化道，黄晓明尹正佘诗曼喜提经典角色……

爱奇艺自制剧《鬓边不是海棠红》，以民国梨园题材，满满的电影质感，网播一周，口碑已由核心用户群快速扩散至大众，有望再次带起一波传统文化热潮。

随着这一口碑效应的不断扩大，该剧的海外播放，也已在iQIYI APP同步上线。

日前，黑白文娱独家专访爱奇艺副总裁、自制剧开发中心总经理戴莹，一起复盘了这部剧背后的制作思考。

自右起，于正与前来探班的龚宇、戴莹、刘天池在拍摄现场。

国粹文化+突出人设，民国戏中找创新

对于平台方而言，项目的内容核心，需要与他们对时代和用户的认知具有一致性。

收到于正发来的《鬓边不是海棠红》（后简称《鬓边》）前五集剧本时，戴莹敏锐地判断，民国梨园，这个题材很有价值。

90后、95后、00后这三个代际，普遍具有非常强的文化自信和认同。汉服博物国潮国漫，这些或古或今文化元素的同时盛行，就是一种显著的代表。

距离年轻用户最近的平台，当然能清晰地看到这股新文化力量，自“延禧”上准确地把握到项目价值进行独播合作后，近两年爱奇艺就一直在持续输出投射文化自信的内容。

而《鬓边》，主体关注的是京剧这门独一无二的国粹，再加上同时包含了昆曲、天桥、“样式雷”这些延续至近代的传统珍故，这使得戴莹几乎第一时间就看到了这个立项的独特性。

当然，题材只是一方面。作为资深的制片人，戴莹同时看重的，更有这个项目中出色的人物勾画。

“人设的独特性是非常重要的。我看剧本时，商细蕊是其中最抓人的人物，我们自己给了他一个判词，是‘暴躁甜心’。他有许多艺术天才的共通性，情商不高，却非常有原则性。他又有着极强的反差，会因为一些事情展现出自己很男性化、暴躁直接的一面，但也有非常可爱温暖的一面，这就丝毫不刻板，非常生动。”

在原著作者兼编剧水如天儿的设定中，商细蕊是一个极致的人物，才华卓然，台上绝美，台下淳痴。这样的人物，总会令读者生出一千种想象，相应的，对他的演绎，自然也会迎战更严格的审视。

这个要害人物的扮演者，尹正，正是第一个确定的演员。

演员的选择，于正主导，同时由于很多看法上的一致，于正也会请戴莹一起沟通和参考。

基于外形条件、表演功底、音乐功底，于正和戴莹都对尹正有所属意。而就在此之前，尹正刚刚参演过戴莹负责的《原生之罪》，他戏痴的一面，与商细蕊很有些相似之处。并且，众所周知，尹正一直对京剧的塑造有着很大的向往，他有这份热情基础。

同时，他们还有着多一层的视角——“尹正在二次元领域有一定的受众基础”——出演由网络小说改编而来的《鬓边》，在年轻网民中的接纳度还是十分关键的。

除了个性特别的商细蕊，剧中如定海神针般沉稳的程凤台也有着鲜明的人物反差，在老练富贵的“社会印象”背后，他丰富的内心世界从未被人所触及。那份内在感知上的灵敏与智慧，是这一人物与商细蕊可以引为知己，令观众合理接纳的根本因素。

“于正跟我也基本上是一开始就觉得黄晓明比较合适这个角色，他真的像程凤台，表面上很坚强，但其实经历了很多波折，都要自己扛下来，这与人物的层次其实是很匹配的。同时他真的是想踏踏实实地多创造一些好的角色，找到自己表演的风格，所以我们跟他的沟通也比较愉快，他看了剧本以后很快地达成了合作。”

一方面是演绎比较厚重的命运挣扎和心灵追寻，另一方面黄晓明还为这个人物做了很多充实性的设计，比如因为程凤台有洁癖而贯穿于各种剧情中的一些微末细节，等等，一定程度上为这个人物的身份带来一些消解作用，也将这个人物“对外横，对内怂”的另一层特质立了起来。

目前剧中的设定，程凤台由于家庭和命运的牵扯，不得已放弃了自己的梦想，而商细蕊对京剧的极致坚持，正点中了程心中的人生遗憾，因此两人如遇知音，能够互通互补，程凤台对商细蕊的尽力维护，事实上也是在呵护自己的梦想。

中国自古有伯牙子期，也多有英雄相惜，可以说这一塑造是十分合理到位的。

在这两个人物之外，与程商二人处于或亲或敌关系的各色人物，二奶奶、程美心、姜荣寿、陈纫香、曹贵修，每条人物线单独拎出来都能看到TA的主要矛盾、伏脉发展，每个人物都能立得住而不刻板，最后形成可看性较强的群像戏。

潜心还原，“向传统文化鞠躬”

小说改编成剧，对于原著的还原度、改编度，往往是一个需要尽力考量和平衡的难题，既不能魔改滥造，失了书粉这批最核心受众的心，也不能曲高和寡，不考虑路人观众的接受度。

《鬓边》的原著虽然受众相对小众，却是口碑较好的一本著作，在豆瓣上评分8.3分。原著的特点是很具文学性，对于人物的描写十分出色，因此于正在买下小说版权之后，邀请原作者来担任编剧，将故事的文风和品质延续下去。并且此次的改编在故事结构和剧集节奏上给出了相当的耐心和宽容度，让编剧得以保留原著独特的温润气质和慢节奏开篇，在前期以近十集的篇幅用一系列小事件一点点将众多人物建立丰满，其后才增加了戏剧冲突，启动强事件，让观众进入“爽”的节奏。

这样的慢开篇看似会有些“挡客”，戴莹却认为并不值得担心。

“为了做好内容而形成观剧门槛是不怕的，关键先抓住我们的第一波核心用户，也就是书粉和女性用户，他们会帮我们传播口碑。比如很多路人一听民国京剧，觉得这个跟自己没什么关系，但逐渐的口碑传播，包括分享的一些cut视频、台词，一些人就会觉得这个剧好像还挺有意思的，而且只要看了都会说好。很典型的表现就是，现在在非更新日，我们平台的会员数据也会有上涨，也还会有一些《鬓边》的内容上热搜，这其实就意味着越来越多的人受口碑影响来看这部剧。”

在影响着路人观众的因素中，这部剧所呈现出的精良制作起到了很大的揽客作用。

曾参与过众多影视动画配音工作的，《鬓边》的配音导演魏超，一个北京生长的85后，在微博上说出了自己的看法：“这真是近几年参与过的最喜欢的一部电视剧，它像小时候在电视上看的电视剧，看着看着让你觉得像个真事儿，像个真事儿这事儿其实挺难的。”

怎么个难法？

有不少热爱《鬓边》的书粉都认为，这部小说将梨园行写到了极致。于是，在还原一个真实的时代同时还原原著的想象力上，制作团队做出了极大的努力。

剧组争取到京剧院的全力支持，梅兰芳大师关门弟子、京剧大师毕谷云担任戏曲顾问，荀派、筱派第三代弟子尹俊和尚派、徐派唯一再传男旦弟子牟元笛作为戏曲指导，从剧本阶段就进行指导。

剧集里涉及到的剧目有二十多处京剧，五六处昆曲，包含了旦角八九个流派，京剧大师们进行了细致的创作支持。

剧中所有涉及京剧表演角色的扮演者，包括尹正、檀健次、黄星羱等人，均由尹俊、牟元笛亲自教习指导，在作品筹备期就进行了为期近一个月的密集训练。之后戏曲指导们一直跟组，日常对演员进行训练排练。在现场，导演监视器旁专门有一把椅子留给戏曲指导。

剧中的两处戏楼，也是在横店1：1地复刻了京广会馆和湖广会馆。戏曲服装则由专业戏曲服装设计团队制作，全剧总共用了200多套戏服，其中专属定制了100多套，另租用100多套。戏曲造型方面，从包头勒头、化妆贴片到梳头戴头面，也全程由戏曲专业老师进行操作。

京剧之外，另一大重头，就是对民国生活的还原。比如，同戏楼一样，程府也是复刻北京的王府样式1：1搭建。

结合人物的身份，主要人物身上的绣品都是手工制作的京绣，从绣花线到纹样都经过细心研磨，由秀娘们一针一线手工绣制，每一套大都耗费数月完成。

于门面上或瑰丽处的讲究之外，一些隐藏在背后的细节或许能从另一个角度说明问题。

剧中商细蕊有个独家法门是上台前吃肘子，因为剧中从唱念做打到衣食住行全是真着来，尹正需要真实地多场多条地吃，于是负责道具的工作人员，细心地在许多店家订来不同的肘子让尹正试味，尽力帮他找比较合胃口、不咸不油腻的一家，让他能演得了、吃得下。