有人问，为什么别人的照片看起来很有创意，吸引人，自己的看着就“平淡无奇”，逊色好多？
@RK
那么，你有没有想过，别人的照片为什么能吸引住你的眼光呢？有何独到之处呢？那么， 带着这些问题，看看Ins上这些大神是怎么拍照的，有没有什么套路可循。
1、镜面反射
镜面反射对于摄影人来说并不陌生，水面倒影更是很多人热衷拍摄的题材之一，在之前也讲过很多。其实，所谓的“反射面“泛指一切可以反射出影子的物体，除水面以外，镜面、光可鉴人的汽车车身、潮湿的停机坪路面、冰面亦或是如太阳眼镜之类的手头物品，甚至是手机背面都可以制造出绝佳的反射效果。
@youknowcyc
@harimaolee
@youknowcyc
关于镜面反射，可参见前文
2、对称美学
对称式构图来源于我们的生活，左右对称或者上下对称，是摄影常用的一种构图技巧。使用对称式构图，不仅可以增加画面的纵深感，同时也让画面在视觉上更具和谐之美。
利用镜面倒影进行拍摄，是对称式构图的一种常见方式。
@Keith Fung
另外，对称式构图一般用于建筑拍摄、倒影等的拍摄，以表现建筑的设计平衡，稳定性，使画面布局更加规整。通常，又分为左右、上下、和斜向三个方向上，大致对等的视觉效果。
@Mark Siegemund
你还可以结合多种对称性，将照片提升到一个新的水平。例如，下面这张照片既具有水平对称性又具有垂直对称性。
@youknowcyc
TIPS：利用对称式构图时，如果两边完全一样，就会显得很普通，没有亮点，可以在上下左右的某一位置设置一些变化，使照片更生动。
光影这个“不完全对称”的元素，使照片更生动，有趣。
3、发现几何元素
摄影构图的重要性，相信大家都明白，而"几何元素"作为构图作画的基本元素之一，对画面的影响不容忽视，一是点、线、面这种几何元素构建的画面很简洁，二是几何元素能很好地引导观者的视线，吸引观者。
@Jeremy Jauncey
@Jeremy Jauncey
在生活中点、线、面等几何元素是很常见的，比如：建筑物体的一角/轮廓、远处的地平线、路边的栏杆、护栏等等。这些生活中常见的几何元素都可以作为画面的主体，构建整个画面。
@HymChu
此外，重复性结构在摄影中被大量运用，因为重复性的结构在大家的生活当中随处可见，日常生活中的建筑外立面、窗户等都可以进行拍摄。这种形式会带给观看者非常秩序非常规正的感受，形成一种具有形式感的美的享受，但是在拍摄的时候，放大聚焦局部对现场混乱的环境进行取舍，也就是前面说的容易做减法。
@Tristan
明与暗，黑与白
4、视觉错位
错觉照片，可以利用前后、上下、左右产生错觉，简单来说就是根据“前大后小”的视觉原理，在一个平面上，两个差不多大小的拍摄主体一前一后的放置，远的拍摄主体会在照片上看起来很小，近的拍摄主体看起来更大。
根据“前大后小”的视觉原理，使得很远的太阳犹如手中的球一般。
@Groell Valentin
也可以利用上下、左右反转产生错觉，上下反转，就是在拍摄后把相片180度（或其他角度）反转，让相片中的拍摄主体展现出不合乎常理的效果。
@Tiago Silva
此外，也可以利用手机拍摄一张照片，制造错位的感觉。当然，也不止手机，水晶球、镜子等，都是不错的道具。
利用手机拍摄一张照片，制造错位的感觉，同时，借助镜面反射为画面增色。
@HymChu
TIPS1：避免画面中一眼就能看出是假的东西，就是要避免在相片中出现与现实的直接对比。
TIPS2：避免浅景深，浅景深可以令相片的主体更突出，在拍摄错觉相片时却要避免了！可以尽量调小光圈（数字大，如f/16，f/22等），但注意小心快门过慢导至手震的情况，有需要可以提升ISO，或是利用手机拍摄，有助降低浅景深的效果。
大景深会令人有着前后的方向感，令照片中的东西看起来在同一平面上似的。
TIPS3：最重要的是照片中的“演员”投入，这样才会更加有趣，达到以假乱真。
5、灵活运用角度
对于摄影而言，从不同的角度能让我们观察到不同的世界。摄影角度，是取景构图的另一重要手段，合理运用摄影角度，以提高画面视觉冲击力，让你的照片脱颖而出。
@Keith Fung
@RK
在摄影角度一文提到过几种常见的“非常规”拍摄角度，这里简单做下回顾。
极低角度：低角度不仅仅在于营造视觉冲击力、简化画面，这样构图也可以令画面看起来更加稳定，更能突出视觉中心。
@Keith Fung
仰视角度：拍摄往往有较强的抒情色彩，可使画面中的物体呈现某种优越感，暗含高大、赞颂、敬仰、胜利、庄重等含义，能让观者产生相应的联想，具有强烈的主观感情色彩。
仰视构图也是极简画面很有效的手段之一。
俯视角度：俯视和仰视正好相反，也是一种特殊的构图技巧，如在风光摄影和大场景的摄影中，常常寻找地势高的位置，利用高机位搭配广角镜头，在较远的拍摄距离中，较大程度的把广袤的场景容纳到有限的相机画面里。
此外，还有上文提到的旋转角度以及镜面，提醒大家的是，并非鼓吹大家盲目地以某种角度拍摄，而是拍摄时灵活应用角度拍摄，令摄影作品变得多元化。
6、前景的运用
“你的照片离大片只差一个前景“，相信很多人对于这句话并不陌生。在画面中加入前景可以平衡画面重心，突出远近对比，拉伸纵向空间，加强画面质感的表现，丰富画面内容，烘托气氛等作用。
以桥体的汇聚线条作为前景，自然而然把目光引导在人物及后面的山体之上。
前景的选取和布局都需要考虑。不同大小、颜色、形状的前景景物，不同的空间布局，都能创造出完全不一样的画面效果。可以借用广角镜头进行拍摄，广角的好处是会夸大前景，突出画面张力。相反角度越广，容纳的事物也越多，也容易令主体产生畸变。
@marksshangha
用树枝作为一个框架式的前景，有了一种旁观者的视角，这样照片的故事性和趣味性更强。
巧妙利用前景，可以让构图的趣味大大提高，要有主动寻找前景的意识，十步之内必有前景。不过需要注意的是，千万不要“为了前景而前景”，构图也是为了展示效果而服务的，千万别本末倒置。
7、极简
所谓“极简”就是画面简单到极致，隐藏所有多余的元素，只留下主体和统一的背景，将“摄影是做减法”的思想贯彻到了极致。
极简
@Zack Seckler
@Matt Crump
关于极简，可参见前文
总结
虽然说过度模仿很难带来艺术创作的进步，但不失为一种借鉴学习的方法，更希望大家能在模仿中尝试不同的创新，这样才能让你的照片脱颖而出，留下难忘的美丽瞬间。
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