非遗丨“锦”“绣”中国——传递千年丝绸文化|湘绣|苏绣|苗族|黎族|黎锦

知晓代表中国丝绸文化的三大名锦和四大名绣吗？这，可是中国非物质文化遗产的杰出代表。作为世界上最早发明养蚕、缫丝和丝绸的国家，几千年的农耕文明铸就出灿烂的纺织技艺，蜀锦、宋锦、云锦、黎锦，蜀绣、湘绣、苏绣、粤绣、顾绣、发绣、瓯绣……一代代绣娘巧手穿引，心手相传，真是个个精彩，件件叫绝，堪称千古传奇！

蜀锦

成都有“天府之国”的美称，手工织锦技艺在这片土地上已延续了两千多年。作为三大名锦之一的蜀锦是成都的标志性技艺，成都以盛产锦而获得“锦城”、“锦官城”的美名。岷江环绕成都，蜀锦濯于江水，故岷江又称“锦江”。蜀锦植根于蜀文化，有着鲜明的地域特色。早在秦汉三国时期，蜀锦已走出四川，进入少数民族地区，为经济发展、社会稳定和民族团结作出了贡献。它在举世闻名的南北“丝绸之路”中作为文化交流及贸易的载体见证了历史，具有独特的文化价值。

蜀锦大佛像图源：维美纺织非遗大学堂

宋锦

宋锦，三大名锦之一，为宋代发展起来的织锦，因主要产地在苏州，故谓“苏州宋锦”。苏州是我国著名的丝绸古城，为锦绣之乡、绫罗之地。

苏州生产的宋锦，织工精细，艺术格调高雅，具有宋代以来的传统风格与特色，与元明时期流行的光泽艳丽的织金锦、妆花缎等品种有着明显的区别，是一种以经线和彩纬同时显花的织锦，既继承了秦汉经锦的技艺，又继承了唐代纬锦的风格，集两者特色于一身。宋锦的类别，根据织物的结构、技艺的精粗、用料的优劣、织物的厚薄以及使用性能等方面，分为重锦、细锦、匣锦和小锦四类。

宋锦珠路双狮纹锦图源：中国非物质文化遗产官网

云锦

云锦是三大名锦之一，作为织锦中最为珍贵的上品，其技艺可作为传统织造工艺的典型代表。南京云锦织金饰约始于元代，而彩色妆花织金饰则盛于明清两代。目前主要分布在南京市白下、玄武、秦淮、建邺、栖霞五区。

南京云锦是用传统的大花楼木织机，由拽花工和织手两人相互配合，通过手工操作织造出来的。这种操作劳动强度大、工艺水平高，老艺人有“一抡、二揿、三抄、四会、五提、六捧、七拽、八掏、九撒”的拽花字诀，织手要做到足踏开口、手甩梭管、嘴念口诀、脑中配色、眼观六路、全身配合。其主要品种有织金、库锦、库缎和妆花四大类，前三类已可用现代机器生产，唯妆花的“挖花盘织”、“逐花异色”至今仍只能用手工完成。

云锦宝蓝地加金“普天同庆”妆花图源：中国非物质文化遗产网

黎锦

黎族织锦，一般指海南岛黎族民间织锦，其图案丰富多彩，有160种以上，主要以人物、动物、植物图案为主。织造黎锦的机杼主要有脚踏织机和踞腰织机两种。踞腰织机是极为古老的织机，黎族妇女可用它织出精美华丽的复杂图案，不同图案、色彩和风格的黎锦曾是区分具有不同血缘关系的部落群体的重要标志，具有极其重要的人文价值。

龙被是黎锦中的珍品，它集纺织、印染、刺绣、织造等多种技艺于一体，制作精巧，色彩鲜艳，图案典雅，款式多样，在黎锦中技艺最为突出、文化艺术价值最高，因而成为海南地区历代进贡的珍品。龙被又称大被，史书上称为崖州被。龙被织绣因黎族方言和居住地区的不同而产生各异的艺术风格和特色，成为研究黎族文化演进的宝贵实物资料。

明代黎锦龙被图源：中国非物质文化遗产网

蜀绣

蜀绣是中国四大名绣之一，在巴蜀地区传承至今，已有上千年的历史，以渝中区为中心的重庆市是蜀绣流传的主要区域之一。

重庆蜀绣突出地显示着鲜明的重庆地方特色和文化内涵，呈现出大胆夸张、想像丰富、幽默逗趣、贴近生活的艺术风格。它以传统的花卉、动物、戏装、脸谱、风景、城市建筑、仕女、现代人像等为创作题材，内容极为丰富。绣法以单面绣、双面绣、异形异彩绣为主，基本技法包括铺针、直针、斜针、穿针、参针、散套针、三排针、浮线针、覆盖针、压花、上飞色、下飞色等，整个针法体系完整而严密，具有密不成锥、稀不见底、光亮平齐、短针细密、内实外松、张弛有度的技艺特点。

蜀绣图源：维美纺织非遗大学堂

湘绣

湘绣是中国四大名绣之一，出土文中大量刺绣残片证明湖南刺绣已有两千多年的历史。湘绣在清代后期形成了具有独特风格的刺绣体系。通过数代艺人的传承、发展，湘绣技艺现已形成5大类72种完整的针法体系，为完美地表现文人绘画和现代摄影作品奠定了良好的基础。双面全异绣使湘绣的表现形式和技艺水平达到了惊人的高度，国人誉为“超级绣品”，外国友人称为“魔术般的艺术”。

湘绣艺人曾多次受国家委派，到国外表演，大量湘绣作品作为国家礼品馈赠国际机场和友人，传播了中华文化，增进了国际友谊：2005年,我国“神六”太空之旅，搭载了湘绣作品（长沙沙坪湘绣厂绣制）；2005年10月，在江苏省木椟举办的“中国四大名绣展评”中，惟有湘绣《长寿鸟》（湖南星沙湘绣城绣制）获一等奖；2005年11月，由中国工艺美术协会在杭州举办的“中国工艺美术大师作品暨精品展”中，湘绣《安南绣像》（长沙绣花园绣制）获得刺绣类惟一金奖。

湘绣吉祥生辉正背面图图源：维美纺织非遗大学堂

苏绣

苏绣，四大名绣之一，为苏州刺绣之简称，它以产生之地命名，历史上曾广泛存在于苏州城乡。自明代以来，苏绣大师辈出，流派纷呈，目前尚有确切传人并有影响的苏绣可分为三大谱系，一是传统细绣，二是沈寿所创的“仿真绣”，三是杨守玉所创的“乱针绣”。这三大谱系的技艺都有着丰富而多变的适应性，完整而系统的技艺法理，具有传统的书画品味和浓厚的地方色彩。苏绣一直是苏州地区最具代表性的工艺美术，对工艺美术史、民俗学和女性学等学科的研究具有重要价值。

苏绣周恩来肖像图源：维美纺织非遗大学堂

苏绣中的无锡精微绣无锡古运河图源：维美纺织非遗大学堂

粤绣

粤绣，四大名绣之一，是流传于广州及其古属地南海、番禺、顺德等地的民间刺绣工艺，至今已有一千多年的历史。唐代苏颚《杜阳杂编》中就已有南海少女卢眉娘“工巧无比，能于尺绢绣《法华经》七卷”的记载。

粤绣技艺注意结合材料形质，有真丝绒绣、金银线绣、线绣和珠绣四大类。粤绣工艺自成一家，它针法多变，针步均匀，能巧妙运用针法丝理表现物像的肌理。粤绣题材广泛，色彩丰富，注重光和影的和谐运用，同时能做到“工”为“艺”用，对绣品的艺术效果十分重视。

粤绣图源：中国非物质文化遗产官网

顾绣

顾绣系明嘉靖三十八年松江府进士顾名世之子顾汇海之妾缪氏所创，是江南惟一以家族冠名的绣艺流派。顾名世次孙媳韩希孟善画，在针法与色彩运用上独具巧思，显著提高了这种绣法的艺术品格，顾绣由此又称“画绣”。

据明代崇祯年间《松江县志》记载：“顾绣，斗方作花鸟，香囊做（作）人物，刻划精巧，为他郡所未有。”

顾绣特点主要有三：第一，半绣半绘，以补色、借色见长；第二，用料奇特；第三，运用中间色化晕。韩希孟以这种绣、画结合的方法，穷数年心力摹绣宋元绘画名迹八幅（册页），为世所重。

顾绣图源：中国非物质文化遗产网

发绣

江苏省东台市是中国发绣之乡，其发绣艺术堪称天下一绝。东台发绣源于佛教盛行的唐代，至今已有1000多年的历史。顾名思义，发绣就是用人的头发为原料，以钩针作画笔，精心绣制各种图案的特种刺绣工艺品。因为我国古代仅用黑发刺绣，故亦称墨绣。早期绣制人物、山水和建筑物等，白底黑丝，以质朴取胜。现代发绣运用彩绣、画绣结合，色彩柔和，具有古朴典雅的风格。发绣作为非物质文化遗产，近年来不断地展露出独特的地域文化特色和艺术价值。

东台发绣新华社发（向中林摄）

瓯绣

瓯绣是流行于浙江省温州一带的传统民间刺绣艺术，它历史悠久，最初起源于民间妇女的绣房习作。瓯绣构图简练，色彩绚丽，针法严谨，运针灵活擅变，绣理分明，绣面光亮，呈现着与众不同的东瓯地域特色。融诗文、书画、刺绣之美为一体的瓯绣讲究针法、笔法和物象理法的统一，显示出高超的技艺水平和深厚的传统文化内涵。

施氏瓯绣施成权作图源：维美纺织大学堂

苗绣

台江苗族刺绣是苗族刺绣中最具典型意义的民间艺术品之一，主要分布在贵州省黔东南苗族侗族自治州台江县的施洞镇。

台江的苗族刺绣是苗族服饰的重要组成部分，其图案纹饰所蕴含的文化内涵折射出苗族屡经迁徙的历史变迁过程。服饰的精美造型、精湛工艺、色彩搭配是衡量苗族妇女聪明才智的标准。苗族姑娘未出嫁前，都要亲手绣作一套嫁妆，从开始到完成一般要三至五年，只有心灵手巧的苗族姑娘才能博得人们的赞许、爱慕和追求。

台江苗族刺绣的画面丰富，用色和谐文静，行针平均熨帖，具有色彩艳丽、形象逼真、层次分明的特点。

苗绣图源：中国非物质文化遗产网

土族盘绣

土族盘绣艺术主要流传在青海互助县东沟、东山、五十、松多、丹麻等乡镇。在青海省都兰县发掘的土族先祖吐谷浑墓葬中，就出土有类似盘绣的绣品，由此可知，4世纪左右盘绣工艺已经出现。盘绣用料考究，加工精细，以黑色纯棉布做底料，再选面料贴上。盘绣是丝线绣，有红、黄、绿、蓝、桂红、紫、白等七色绣线，绣时一般七色俱全，配色协调，鲜艳夺目。

一千多年来，盘绣以母女相传为主，亦在姊妹、妯娌、婆媳间传承。有着千年历史的土族盘绣一直传承至今，其文化与艺术的价值不可低估。土族盘绣色彩缤纷，图案逼真，在形、色、质、意等方面体现出本民族的审美态度和价值判断，为民族学、美学等的研究提供了鲜活的材料。

土族盘绣图源：中国非物质文化遗产网

水族马尾绣

贵州省三都是全国惟一的水族自治县，位于贵州省黔南布依族苗族自治州东南部。水族马尾绣是水族妇女世代传承的以马尾作为重要原材料的一种特殊刺绣技艺。这种水族独有的民间传统工艺，分布在三都境内三洞、中和、廷牌、塘州、水龙等乡镇的水族村寨。

马尾绣工艺十分复杂，采用这种工艺制作的绣品具有浅浮雕感，造型抽象、概括、夸张。马尾绣工艺主要用于制作背小孩的背带（水语称为“歹结”）及翘尖绣花鞋（水语称为“者结”）、女性的围腰和胸牌、童帽、荷包、刀鞘护套等。虽历经时代和环境的变化，但其造型理念和程式化符号基本不变。水族妇女绣马尾绣线盘绣，综合运用结绣、平针、乱针，灵活自如，图案美观耐看。

水族马尾绣图源：中国非物质文化遗产网

《中华人民共和国非物质文化遗产法》所称非物质文化遗产，是指各族人民世代相传并视为其文化遗产组成部分的各种传统文化表现形式，以及与传统文化表现形式相关的实物和场所。包括：

一、传统口头文学以及作为其载体的语言；

二、传统美术、书法、音乐、舞蹈、戏剧、曲艺和杂技；

三、传统技艺、医药和历法；

四、传统礼仪、节庆等民俗；

五、传统体育和游艺；

六、其他非物质文化遗产。

属于非物质文化遗产组成部分的实物和场所，凡属文物的，适用《中华人民共和国文物保护法》的有关规定。

来源：《中华人民共和国非物质文化遗产法》(中华人民共和国主席令第四十二号)

联合国教科文组织《保护非物质文化遗产公约》中所称非物质文化遗产，指被各社区、群体，有时是个人，视为其文化遗产组成部分的各种社会实践、观念表述、表现形式、知识、技能以及相关的工具、实物、手工艺品和文化场所。这种非物质文化遗产世代相传，在各社区和群体适应周围环境以及与自然和历史的互动中，被不断地再创造，为这些社区和群体提供认同感和持续感，从而增强对文化多样性和人类创造力的尊重。在《保护非物质文化遗产公约》中，只考虑符合现有的国际人权文件，各社区、群体和个人之间相互尊重的需要和顺应可持续发展的非物质文化遗产，包括以下方面：

一、口头传统和表现形式，包括作为非物质文化遗产媒介的语言；

二、表演艺术；

三、社会实践、仪式、节庆活动；

四、有关自然界和宇宙的知识和实践；

五、传统手工艺。

来源：《保护非物质文化遗产公约》

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来源：中国非物质文化遗产网、维美纺织非遗大学堂官网、新华社

编辑：王月、冉谊（实习）

主编/监制：施进军

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