90年代因为香港的一个报道促成了娱乐圈“四大天王”的产生，虽然当时有很多人质疑其中的明星在当时完全就是侥幸进入，但不得不说他们在当时娱乐圈的地位非常的高，以至于现在将近三十年了还被人津津乐道。

在90年代初，谭咏麟和张国荣宣布退出四大音乐颁奖礼，这也给了当时的年轻歌手非常大的机会，也促成了香港“四大天王”的产生。这个名词的诞生也非常的具有时代特性，当年的李克勤、王杰、任贤齐之所以没能进入到“四大天王”的阵容中去并不是实力的问题。

随着“四大天王”的兴盛，并不是没人想去撼动他们的位置。只是四个人的能量太强大单靠一个人很难去实现，当时94年内地的“魔岩三杰”和“唐朝乐队”曾在香港红磡演唱会直接叫板“四大天王”。但那也只是昙花一现的商业行为。

真正的到了95年左右“四大天王”可以说是红极一时。很多的综艺节目也是纷纷的开始利用“模仿秀”来吸引大家眼球。你没有看错当年的罗志祥就是靠着模仿出道，而且还组建了自己的“四大天王”。不过没过多久这样的组合就消失在人们视线中了。后来罗志祥更是凭借着主持和唱歌在娱乐圈摸爬滚打至今，还被封为“亚洲舞王”。

来到了2000年，当时的华语乐坛经历着一次大洗牌，潘玮柏作为音乐频道的主持人也是对华语乐坛“虎视眈眈”。他新奇的曲风和饶舌音乐逐渐的成为了青年人竞相模仿的对象，同时期这种有特点的音乐形式成为了一种时尚，也让当时老套的风格有了一次新的尝试。

作为同时期的周杰伦也是靠着自己的创作才华慢慢的斩落头角，与潘玮柏的华丽炫技不同的是周杰伦的慢热，在经历了这么多年依然能欣赏到周杰伦的新歌，这也成为了新生代的音乐常青树。虽然慢慢的也被“流量明星”淹没，但周杰伦的存在无疑是华语乐坛这么多年的“天王人物”。

最后一个虽然是新加坡籍但台湾省出道的林俊杰也是创作型歌手的领军人物，与周杰伦“范特西”式的唱法不同，林俊杰的歌曲更是百听不厌，然而模仿林俊杰还是难度比较大的，毕竟是专业歌手，在音乐的技巧和高低音部分的转化林俊杰还是更胜一筹。

四个人现在的境况也是大不一样，周杰伦多方位发展，潘玮柏更是跑去做“说唱导师”，而林俊杰从未放下音乐前进的步伐。至于说罗志祥，大家都知道他的“时间管理”研究非常到位，在520这个特殊的日子里发了一部长篇回忆录。