课程本身就像看电影一样～

电影音乐如何讲故事？

声与光如何产生化学效应？

好的电影音乐为何能深深打动观众的心？

以上关于电影音乐的“灵魂三问”

是陈功老师为《电影音乐概论》

录制的“课程导语”，以启发学生思考。

3月2日，

我音正式开启本科课程在线教学，

他以线上课程建设为契机，

再次对课程内容进行全面优化，

搭建起符合电影音乐课程主题

和情境的“空中云课堂”。

线上课程不是简单地把实景课堂

搬到线上来呈现，

而是探索一种全新的授课模式。

在20分钟时间的一节微课内，

通过‘艺术的脑’和‘技术的手’，

抓住学生的注意力。

「 课程简介 」

《电影音乐概论》课程是我音本科生专业基础课，面向全校学生选修。该课程由作曲系陈功副教授主讲，本学期开设两个网络教学班，全院各系部百余名学生报名参与，反响热烈。

根据网络教学的性质及新媒体平台的特点，陈功老师精心设计在线课程教学大纲，细致打磨课程内容。通过“在线微课+研讨互动相结合”的授课方式，充分运用“超星PC端网络教学平台+学习通APP+学习通电脑版”各自的功能优势，三位一体开展教学。

一次有关电影音乐课程主题的

“空中云课堂”到底是什么体验？

一起来看看吧！

把影院搬进课堂里

陈功老师“空中云课堂”的画面背景，是沪上一家知名影院的杜比多声道影厅。通过虚拟背景设计，将教室打造成“实景式”线上电影放映现场，学生进入课堂时，就能产生实景代入感，沉浸在学习电影音乐的氛围中。

陈老师认为，虚拟情境只是一种形式，课程最重要还是“内容为王”。

因而他特别注重课程知识体系的合理建构，在微课有限的时间内，以最扎实的内容、最精炼的语言、最精准的表达，把知识有效传递给学生。运用当代视听艺术表达方式，在新媒体技术条件支持下，将教学内容以新形态呈现。

老师？主播？UP主？……

“我感觉每周都在做UP主，这似乎已经成了这段时期以来的生活习惯了。在线课程不是简单的录播，而是重在学生学习体验的获得和提升。”

陈老师针对每一知识点，悉心打磨课件、制作微课，在20分钟时间的一节微课内，通过“艺术的脑”和“技术的手”，抓住学生的注意力。

微课的制作打磨具体涉及讲课脚本的设计和梳理、片例的优选和剪辑、制作过程中的提炼和完善等方面。根据授课需要，搭配使用多种音视频软件平台，利用一些音视频效果进行细节上的处理。这使得课程本身就像电影一样，将这些“看不见”的效果自然融入其中，给学生带来更好的听课沉浸感。在讲完每一个知识点后，通过转场方式的合理运用，将理论知识讲授与影片片段无缝衔接。

此外，在课程进行中，还需要边看影片、边解说，给学生细致“拉片”，相当于录制“同步解说音轨”。“动态地调整好讲课语言与影片声音的恰当比例，让学生既能get到原片中电影音乐的魅力，又能准确把握住课程中所讲的要点。”

零距离互动积极有序

陈老师介绍，课程互动内容同样根据在线教学的特点而设计。

授课前，鼓励学生在线上提出问题。包括期待学习的内容、想了解的专业知识等。课堂上，同学们开启音画脑力，思维悦动，师生在“讨论区”发表热烈的研讨，既有聚焦本节内容的深度挖掘，也有根据在线提出的新问题扩展开来的讨论。授课后，师生根据“讨论区”中分门别类的每一个问题，继续进行不限时段的问答互动。对于学术含量较高的议题，置顶、加精华，便于其他更多学生浏览和参与问答，让课堂的功能得到充分的发挥和延展。

2017级民乐系厉一仁此前并没上过陈老师的线下课，这次特殊的网课期间，她得以参与到这一精心制作的云课堂中，感触颇深。

“这堂课的授课模式设置得相当出色，老师显然特地研究了网上授课以及授课软件的特点，制定的方案适合自主学习。整个过程行云流水，有着类似电影的观感。”

她说，互动讨论中特殊的论坛形式，让讨论区井然有序，提出的问题都能得到老师及时的解答，发言认真的同学得到加积分奖励。课前课中课后三个步骤无缝衔接，学习变得轻松高效、富有积极性，达到网上授课的最佳效果。

师生在超星学习通“讨论区”展开研讨互动

“课程思政”巧妙融入

按照市教委“课程思政教学改革”的要求，积极落实我音教育教学思想大讨论的工作部署，陈功老师在微课内容设计方面，注重思想引领、核心价值观塑造、人文精神的养成。

配合知识点的讲授，向学生介绍优秀的中国电影作曲家及作品，如引入最新影片《我和我的祖国》中的片段，讲解片中的配乐对于表达人物内心情感的作用。

通过网络“连线”上音歌剧院，带领学生走进音乐会的演出现场，聆听和解析作曲家徐景新广为流传的电影歌曲《妈妈留给我一首歌》。此外，还有对于中国香港作曲家胡伟立的《智取威虎山》电影乐谱的研读，对于作曲家金复载的动画电影音乐《三个和尚》音画配置关系及配器特点的导赏......

“连线”上音歌剧院现场

陈功老师谈到，上音学生对电影音乐的兴趣超乎他的预期，他希望把这门课建设成上音的精品专业基础课程，每年都在更新课程，使之能够紧跟当今国际学术前沿，将最新的理念，最新的知识讲授、传递给学生。

“这是一个持续精进的过程，是对自身讲课艺术和制作技术的磨练，目的是做到更好，让学生的学习收获最大化！”

他表示，在未来的高校教学中，线上、线下课程势必将形成互为补充的态势，发挥出各自的优势。

「 声 音 」

“

今年情况特殊，我第一次体验到网络课，陈功老师带来的《电影音乐概论》课程，通过案例分析解说理论部分，音质、观感很好；课堂的内容让我了解到电影音乐的制作与创作过程，也知道我以前忽视了一些体验，例如没注意到电影音乐的空间感，空间感设计对于电影的声音至关重要，这样的设计对电影片段中的音乐设计、声音处理、故事叙事等等都起到很重要的作用。

”

——2019级音乐教育系王可欣

“

在课堂中，最“有趣”的是形成了一个探索未知的过程，一个发现多维度联动的过程：导演和音乐部门人员联动，从各自擅长的领域出发，不断沟通出巧思，最后付诸行动达成配合；发现视听联动，音画配置居然能有千变万化的方法，而这些不同的手段和方法又可以相互结合联动，每一次的课程都给予了我崭新的视角，让我在观影时能注意到更多音响与画面的细节，老师也会鼓励我们去联想其他看过的电影，促使我们触类旁通，从而能够从感叹“哇这段音乐配得真好”到能看出“为何能配得这么好”，同学们会感到由衷的喜悦。

”

——2017级民乐系厉一仁

“

这门课程带给我进一步鉴赏电影音乐的能力，能够更加深刻地浸入电影之中。日后我也想尝试电影音乐制作，这门课可以说是我的启蒙，也希望能更加深入。

”

——2019级现打系张兆跃

“

这学期的课程都是以网课形式完成的。起初自然有担心，好在陈老师的备课很完备。除了使用ppt的概念讲解还有配合相应的电影赏析片段，对于我的学习非常有帮助。值得一提的是，陈老师鼓励我们学习后在超星讨论区提问与发表感想，这一点或许比线下学习更及时有效。

”

——2019级音乐学系程泽睿

“

印象最深的是老师先播放去掉声音的影片片段，让我们自我感知发挥想象力，后播放原片从作曲家的角度分析与理解。这让我也从中体会到音乐是一直贯穿在故事中，推动着剧情的发展。“视听艺术语言”是最尤为重要的，虽然是在线上授课，但在老师的剪辑、编排设计下可以非常清晰地呈现给我们视觉与听觉的完美体验。每堂课结束后收获满满，回味无穷！

”

——2017级音乐教育系张人之

采访整理：罗景杨

设计：leisurelyzs

编辑：彭畅