数字雕塑

当大多数人对3D打印的认识只停留在工业、制造业时，Nick Ervinck（尼克·埃文克），一位颇负盛名的比利时艺术家，早已借助3D打印技术创作一系列独特的艺术雕塑，并备受国际关注。

3D打印技术也能助力艺术发展。他的数字雕塑以异想天开、色彩鲜艳（通常为黄色）、荒诞有趣的形式出现，它们扭曲并变成不可能的形状，在国际上获奖无数并成功举办了多场个人艺术展。

对于Nick Ervinck来说，技术创新是艺术界应该接受的东西。每一代艺术家都可以利用技术来实现无限的可能性，管装绘画使印象派画家可以在大自然里而不是在工作室中绘画，从而捕捉到了不断变化的光线和阴影，丝网印刷的发展促使安迪·沃霍尔创作了他最具标志性的作品。现在，数字设计和3D打印使Nick Ervinck等雕塑家艺术家能够对自然形态进行改造、变形和重塑，包括花艺设计、人体器官、岩石和树木。

借助数字软件与3D打印构建的

艺术空间是无可想象

Nick Ervinck对空间构造有着极度的痴迷。他使用在医学手册上找到的人体器官的图像作为灵感来源，创建了一个个有机、复杂、抽象的雕塑作品，颇具视觉冲击力与震撼感！

《AGRIEBORZ》壁画

尽管作品是虚构的，但由于它与人体器官、肌肉、神经之间视觉联系，似乎仍让观看者保持了一定的熟悉感。但是，又因为缺少任何连贯的组织，使作品变得难以捉摸，徘徊在虚拟、潜在的、科幻的世界中。

得益于3D打印一体成型、可构建复杂形状的优势，让艺术的创意没有边界。或虚或实，或静或动，歇斯底里的吼叫牵动每一位观看者的视觉神经，仿佛有一把声音回荡在空气中。

“作为一名雕塑家，我的创作已扎根在数字世界中。数字技术不仅是一种工具，它在很大程度上也决定了我的艺术思想与方法”。Ervinck的雕塑看上去是静态的，却在不停地表现动的观念。在《植物突变系列》中，Ervinck运用了这样的一种“动中有静，静中含动”的观念在创作。

3D打印技术

定义新的艺术形式

《AELBWARTS》

创作灵感

《AELBWARTS》受到来自果实的根部、受水处理的岩石结构以及亨利摩尔雕塑的启发，运用Blob结构构建草莓造型，由建筑师Greg Lynn于1995年提出。

这种Blob体系结构具有有机性和流动性，是基于数字化处理的结果。这种结构要求去除线性、刚性的结构，去创建膨胀凸起的形状，这些都是手工工艺难以做到的效果。

人造骨骼的茎叶缠绕草莓，呈现在重力的作用下慢慢塌陷、挤压、扭曲的形态。Ervinck这样一种“动”的艺术观念把抽象的雕塑艺术生动化、形象化，定义了一种新的艺术形式。

Art sculpture

Inspiration

NABEKIARTS《植物突变系列》中我最喜欢的作品，依旧延用草莓与叶茎的相互缠绕与挤压的风格，不同的是它的造型融入插画文化与传统艺术中的花瓶元素，让整个作品充满了艺术性与观赏性。

3D打印在艺术领域具有很强大的表现力，犹如马良下的神笔，能很好配合创作者来“天马行空”。创意是无限的，无限3D致力于提供专业的、一站式的3D建模、3D打印服务，助力你放开手大胆去“创”。