关注过得着的小伙伴都知道，我一向偏袒国产电影，尤其是那些冷门却有趣的中小成本影片，当然，像《征途》这类纯粹拿套路忽悠人的片子，是必须旗帜鲜明反对的。

普通观众选片子，一看类型中不中意，二看主创熟不熟，三看口碑响不响，其实就这么简单。

于是，在影视娱乐类自媒体一阵热捧之下，《老虎》这部国产影片，仿佛有了《被光抓走的人》、《风中有朵雨做的云》等高赞国产悬疑片的影子了。

看《老虎》之前，我想到了《雪暴》，想到了《大雪将至》、想到了《嘉年华》，即便出了李小璐那档子事，我对马苏并没什么成见，看到《过春天》之后，黄尧依然想走新文艺范儿，觉得挺安心。

《老虎》的本子有点意思，表演没大毛病，主题基本上到位了，人物关系的复杂性也体现出来了，可就是有一种看《地球最后的夜晚》前70分钟时，那种刻意营造出来的晃荡当当、昏昏沉沉的神秘感。

哪怕是影片最后，一段三方较劲的酒桌戏、一段两车追逐的动作戏，都没能让我完全提起兴趣。

这到底是讲的啥？

忽然想起了《搞笑漫画日和》中那段台词：基本而言，文艺气质已经到了的感觉，方向都没有完全找到，故事刻意的戏剧性了些，风格又显得那么写实……

以为是执拗的爱情故事，其实是拧巴的反盗猎宣传片，以为黄尧会有大段的闪光点，其实是马苏大段的煽情戏。

你说，爱情线有意义吗？或许有，或许没有。

白恩饰演的男主兰德，对“妻子”执着的爱恋，更像是一种故意而为的坚守。

表面上，兰德是一个少言寡语、我行我素的硬汉形象，实际上，故作冷酷的坚硬外壳一旦被突破，就无可救药的陷进去出不来。

与其说，他对“找妻子”很执着，不如说，是他对自己敏感又偏执的感情很执着，坚守着自己的内心世界。

这绝非兰德内心渴望“相伴到老、有始有终”的感情，而是一种人性的偏执，说到底就是自私——如果你走了，我必须把你找回来。

于是，因为举报丈夫落得个单身母亲下场的女警官尚飞（马苏饰），就被编剧楞凑进来，以同病相怜的名义，让其对兰德心生怜悯，甚至暗生暧昧，以便构建出一个虚无缥缈的三角恋关系。

这当然有实际情况的考量（兰德便宜租房子给她们栖身，在原老婆婆咒骂尚飞时出手相助），内心有希望兰德填补家庭空白，给孩子一个完整的家的冲动。

毕竟，一个带着年幼女儿的单身母亲生活不易，她也希望有个依靠，哪怕对方看起来目的明确、不冷不热，她依然要含蓄的表达出来。

兰德不是没动心，只是“旧情未了”，觉得对不起自己，也对不起“妻子”和尚飞，更重要的是，他依然希望保持一颗自由的心，而不是被所谓的家庭束缚住。

在感情戏份上，《老虎》犯了和《雪暴》几乎一模一样的错误。

《雪暴》在张震与倪妮的感情线上，做的铺垫和暗示不比《老虎》少，甚至倪妮饰演的女医生，为了张震饰演的男主不惜深入虎穴，楞是造出一系列戏剧性的僵局，这要比《老虎》。

并不是说，国产电影处理爱情线，必须是含蓄、缠绵却又具有一定的悲剧色彩，观众就会特别买账，不干扰主题的前提下讲好爱情故事，真不用那么藏着掖着，费力不讨好，让观众不得不大量脑补之下，才能把人物关系串起来。

《老虎》中的老虎是点睛之笔，主创的处理很文艺。

对于盗猎者来说，老虎就是猎物，是财富，是看得见、摸得着的实体，对兰德来说，老虎就是目标，是臆想，是很害怕却必须接受的，是指代，对尚飞来说，老虎就是责任，是担当，是需要保护的野生动物，是虚拟的。

在表现老虎在人们心目中的不同意义上，《老虎》做到了点到即止，不拖泥带水，还很难得的给出了一定留白。在现实风格贯穿全片的基础上，老虎这个具有象征色彩的元素，虽然贯穿始终，却没有喧宾夺主之感。

至于《老虎》中反偷猎的主题，依然被处理得老生常谈：反派各个凶神恶煞、精神变态，不白不黑的第三方永远见招拆招、智勇双全，警方依然后知后觉，却总能起到了决定性作用。

出演过《我的团长我的团》、《小姨多鹤》的白恩，确实很努力的塑造出一个特立独行的热舞形象，但没有演出类似题材电影中段奕宏、张震那种，内心与外表极度反差的感觉，反而是马苏表现不错，将女警察的果断强悍与单身母亲的渴望与脆弱演出来了。

显然，导演并没有给黄尧太多的发挥空间，除了那场浴缸背后的暧昧戏之外，几乎没给观众留下太多印象。

反而是李培铭等反派人物，在台词太文艺拗口、角色太脸谱化的前提下，依然发挥了应有的水准。

最后，拍过一些影视剧的导演石桀锐，其实不该犯一个新科导演才犯的错：贪大求全。

过于强调风格化，又因为风格化影响了故事叙事；想要影片的主题与人物关系的复杂性兼顾，却左顾右盼、犹豫不决。把观众扔在了云里雾里，落得个不知所云的观影印象。