作为照明设计行业的知名企业
BPI
总是能带给人们不一样的创意和惊喜
有他们参与的项目
常常是各类国际设计奖项的宠儿。
是怎样的项目
能够多次获得国际照明设计大奖？
第一设计为您精彩呈现！
本期案例选自bpi照明设计官方微信公众号
感谢BPI的精彩分享！
《第一设计》为您精彩呈现！
01
长沙梅溪湖国际艺术中心
项目业主：梅溪湖投资（长沙）有限公司
建筑设计：ZAHA HADID ARCHITECTS（UK）
室内设计：ZAHA HADID ARCHITECTS（UK）
景观设计：扎哈哈迪德 建筑师（英国）
照明设计：bpi（包括建筑照明设计，室内照明设计与景观照明设计）
设计团队：林志明，夏艺伦，钟鸣，王亚茹，唐轸，严鼎，熊文昊，陈哲维，杨凡，云帅，李叶，谭良恒，黄银婷
项目摄影：周利，汪猛
获得奖项：
第五届CREDAWARD地产设计大奖·中国 2018-2019年照明设计金奖
LITDesign Awards奖
建筑物的外观简洁而优雅。从高空看，它就像三朵芙蓉花盛开在梅溪湖上，与被称为“芙蓉之乡”的湖南相得益彰。
艺术馆，大剧院和小剧院实质上芙蓉花瓣落在梅溪湖畔，建筑形态就如同水波纹荡漾起层层涟漪，建筑照明设计灵感就是如此而来。
将灵魂注入花瓣，成为会呼吸生长的建筑。
光的布置伴随着花瓣展开的方向，层层叠叠曲曲弯弯的线条在建筑形体上延展来，以突显一种动态美感。
建筑内部的质感体现与灯具照射距离有千丝万缕的关系，通过测试各种不同的灯具与样板及进行灯光效果模拟实验，最终确定了建筑布线与灯光搭配的最佳投射距离。
灯光色温策略从同轴的3500K到室内的3000K，因此更好的把握室内外空间的延续性及微妙的差异性，让人流自然的由高层空间进入到室内空间，让灯光更好的表现室内外空间的质感。
室内成为光的最佳载体，空间中布满了无数条曲线柔美的线条。灯光化作银河一般，流淌在其中，蜿蜒曲折的光线徐徐流动。
室内灯光主要采用间接光的方式，意在见光不见灯，使照明融入于建筑空间，通过照明强化建筑通透的空间感和流线。
所以在室内部分，天花及立面造型都与灯光结合，光没有生硬的边界，跟随建筑空间从立面柔和的过渡到天花和地面，形成完整的空间感受，灯光不再是附加于室内空间，甚至完全的融合。
由于建筑的造型独特，室内装饰面造型复杂，曲面转折弧度及高度不同，最终设计师研究出从LED5W到LED30W不同功率的可扭曲的软灯带来保障实现灯光效果。
设计师最终希望呈现出一个富有震撼力的效果，具有良好的功能，并且节能环保的照明设计，成为公众喜爱的建筑灯光艺术品。
02
郎酒庄园仁和洞
项目业主：四川省郎酒股份有限公司
建筑设计：家琨建筑事务所
照明设计：bpi
设计团队：王凯，陈梦，罗佩，田画画
项目摄影：王凯，周利
获得奖项：
IES 2020 Illumination Award of Merit 优秀奖
2019The LIT Design Awards 鼓励奖
入围 LDA照明设计奖
20世纪70年代，郎酒厂会计邹昭贵上山采药时发现天宝峰之上藏着一个深不可测的溶洞。当时，为了给厂里省去修建库房的资金，满足酒厂扩产贮酒需要，郎酒人随即行动，开发用于储酒至今。
溶洞形成于一亿八千万年前，洞内常年恒温18℃—22℃之间，洞里贮有成千上万坛老酒。洞壁上积满了厚厚的酒苔，形成了一个独特的微生物天地，成就了酱香型白酒的醇厚风味。
踏入仁和洞给人的第一感觉就是这是一个深邃、幽暗、斑驳、苍老的天然洞穴，让人停不住脚步地想要去探寻。
照明设计充分结合洞穴特性，将洞中层叠，深邃的一面加以强化，引人入胜。
整个洞穴空间摈弃了传统溶洞五光十色的做法，以低色温来呈现，契合项目高端定制藏酒洞的格调。整体灯光控制让空间层次分明。
洞内人工光的亮度由调光系统控制，除常规设定的场景模式外，人工光的数值也会随山谷中自然光的亮度，进行调节，在入口平台处，为参观者提供一个视觉缓冲区。
为减少人工光对存酒空间温度与湿度影响，设计师以低色温(2200k - 3000k)、低照度配合高显色的LED作为洞内主光源，灯具各类电气设备也远离存酒区域。
以此作为设计原则，结合洞穴的地质特征，创造不同的空间，营造不同的亮度环境，唤起游客的情感感受，丰富游客的参观体验。
木栈桥连接各体验区域，而这条游览道路通常隐藏在黑暗中，只有当游客经过时，两侧的矮柱灯才会提前亮起，光因人从而成为了一条隐形的移动线路，人是动的、物是静的、动静生情景。
03
厦门佳逸Curio酒店
项目业主 : 厦门市佳逸酒店管理有限公司
建筑设计：汤桦建筑设计事务所
室内设计：CCD香港郑中设计事务所
景观设计：深圳市万漪环境艺术设计有限公司
照明设计：bpi(包括建筑外观、室内及景观照明设计)
设计团队：田鑫、吕维娜、韩晶晶、黄秀朵、翁子璇、曹艳茹、杨一杰、杜雨轩
项目摄影：燕飞
获得奖项：
亚太地区IPA国际房地产大奖
酒店设计贯穿“海上浮城”的创想概念，整个建筑宛如漂浮在水上的城市。闽南文化与现代设计元素的相互融合，徐徐微风中，光、影、水，相互辉映，景中有景。
夜幕降临，一缕缕微光透过精心设计的灯光节点，把建筑小片墙有秩序感的扫亮，刻画出建筑的精致与律感。
伴随着酒店室内渗透出来的温暖光色，打破建筑冷峻的距离感，赋予其生活气息和家般的感觉。
酒店内的多处设计，运用了“出砖入石”的砌墙方式。“出砖入石”的砖墙文化，是闽南建筑中一种十分独特的砌墙方式，利用形状各异的石材和砖块交垒叠砌，筑成古朴美观的墙体。
在这些“盒子”中嵌入小点灯，通过调光控制使其营造烛光的感觉，呈现一幅幅灯火阑珊的渔村景象。
景观延续建筑的几何线条元素，较为柔和的灯光勾勒出一幅安逸，宁静的画面。
室内的照明手法相比与泛光照明会更加内敛，更加注重细节把控。根据灯光呈现效果不同，严格控制灯具的各类参数。
在赋予其舒适的底妆之后，再结合室内点睛之处引人探索感知，“一步一景”每到一个区域都会有不同的灯光氛围。
灯光不仅仅是提供舒适，宁静的空间氛围，更是城市情感的表达。
整个酒店非常注重灯光照明的多维度融合，引导宾客深度探索旅行目的地的趣味性与故事，发现厦门城市之美。
04
LCM置汇旭辉广场
项目业主 : 旭辉集团
建筑设计：BENOY
室内设计：BENOY
景观设计：Place Design Group
照明设计：bpi(包括建筑照明设计、室内照明设计及景观照明设计)
设计团队： 田鑫、曲涛，朱瑛，虞思成，顾兴花
项目摄影：Kim
获得奖项：
IES 2020 Illumination Award of Merit 优秀奖
LIT 2019设计奖鼓励奖
第五届CREDAWARD地产设计大奖·中国 商办地产-金奖
LCM以“Let's Create More”为理念打造未来城市灵感生活新地标，并以其首字母命名。
整个商场从建筑规划设计、概念、布局、招商等方面着手，在消费者体验内容上、互动艺术装置和寓教于乐的运营上充分体现了革新性创想。
建筑的设计灵感来源来自洋泾港的丰富历史渊源及曾经的辉煌。
设计抽离出航运（交融，流动和交错），灌溉（渗透和延伸），水利（引导，汇聚和积淀）的元素，并提炼出“街，园，节，博，墙”的设计语言，营造一个有历史场所感、开放灵活、优美的综合商业空间。
在夜间，各空间相互渗透，光线通过大量通透的玻璃立面流向室外，入口的玻璃盒子将室内跨层雕塑完整的展现，其亮度使之成为夜间的视觉中心，强烈的视觉冲击增强了标识度和地标感。
LCM 嗨街被定位为“浦东第一条不打烊的酒吧街”，以夜生活和全天潮玩为设计理念。整条街的灯光层次丰富，为酒吧街提供美感与情绪，让人们沉浸其中。
办公楼部分用不同的表皮语言使用不同照明方式体现了建筑的提拔轻盈的体态，在有限的高度下勾勒了项目的天际线。
长达800米长的梦幻多彩旋转彩虹桥连接地铁站。
水里的七彩倒影，光影的变换，让彩虹桥活了起来。为了增加访客的体验，在彩虹桥桥面的龙骨里增加了动态效果，犹如时空隧道，与光同步，穿越未来。
(图文来源：bpi照明设计）
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